Бард отчет на Владимир Ланцберг, Статии, Начало, Научно и културно списание
Културната ситуация и мащабът на фигурата. Тази ситуация възникна и разчиташе на приблизително шест реда, а именно:
Супергол. „Беше в средата на седемдесетте години, когато с Миша Кордонски „проучихме“ всички познати ни тийнейджърски общности, предимно комунарски и съгласни клубове: Ричард Соколов в Москва, Владислав Крапивин в Свердловск, Володя Черновол в Туапсе, Юрий Устинов в Москва и някои други. Анализирайки опита на Устинов, разбрахме, че не можем да се мерим с него по отношение на надареност, екстрасензорно възприятие[10] и други високи неща. Те взеха от него стила на общуване с децата, а технологията и разбирането на комунизма - от Иванов и Шапиро, и отчасти от Черновол с неговия отряд "Поклонници". На първо място имахме морално възпитание”[11].
Педагогически игри за участници в KSP. „В края на 80-те години в нашата PCB изтече информация, че В. Ланцберг се занимава с технологията на алтруизма. Той отива при известния тогава новатор на гимназията Щетинин М.П. и показва своите педагогически постижения на своите методисти. Но същността на тази работа не е достигнала до нас, въпреки че някои от нашите момчета Мадатов А. и Медведенко А. посетиха педагогическата игра на Ланцберг за участниците в KSP в Туапсе ... ".
KSP в Саратов. Клуб "Път" е основан през 1972 г. Клубът имаше двама основатели: В. Ланцберг и В. Евушкин[13]. „Идвам в клуба и цари тишина. Момчетата седят и слушат Ланцберг като омагьосани. Говори, пее си песните и пак говори. И така един път, друг, ...“ [14].
Потоците на песните. Ланцберг разграничава[15] различни организации на песните, като: ресурс, действие, поток.
„Песента като ресурс е набор от възможности, присъщи на песента: нейният текст с всичките му слоеве, асоциации,културни препратки, литературна техника и др.; музика с цялата информация, вложена в мелодията и хармониите; възможности за използване на определени техники за изпълнение, интонационни цветове и др. Като пример, нека вземем песента на А. Круп "Freezes". Това е красива лирическа поезия, която не е лишена от философски нюанси; това е мелодия, в която тъгата звучи в мажорна тоналност, което само по себе си е рядкост; накрая, има акорди, които съдържат намек за джаз, но само намек. Това е ресурсът на тази песен в общи линии.
Песента като действие е конкретна цел, преследвана от изпълнителя на песента. Бардовете се делят на "за" и "тъмни". Има хора, които пишат за: слава, печалба, себеутвърждаване, по поръчка. А има и такива, които пишат, защото не могат да мълчат - вътрешностите им горят.
Песента като поток е резултат от разбирането, че „песните“ проследяват три реда на песни (три потока), а „покерите“ проследяват само един.
Прото-лична песен. За краткост ще я наричаме „прото-песен“. По-успешно, съчетаващо точност и благозвучие, името все още не е намерено. Да, това наистина е „преди” -, „преди” -песен, предлична, т.е. песента на човек, който още не се е отделил от глутницата, но вече е нетърпелив да каже нещо. “Протопесня”, както и “лична”, се пише в търсене на себе си.”[19].
Заден двор на песенното изкуство? „А сега, обърнете внимание! Може би най-важната, но и най-спорната забележка. Смея да твърдя, че и "масовите", и "изпълнителските", и "творческите" песни са бледи копия на това, което се случва в съответните им професионални сфери. Само няколко примера на AP изкуството се равняват на постиженията на най-добрите професионалисти. Всичко останало - по-добро или по-лошо - художествена самодейност,благодарение на което понятието „самодейна песен” като цяло не беше най-неправилното определение. Само ограниченията на по-голямата част от KSP и някои от техните лични психологически характеристики могат да обяснят факта, че те приемат сериозно ценностите на движението за постиженията на културата, включително считайки много бардове за гении без равни. Всъщност има „паралелни светове“ (професионална сцена, театър, литературна и музикална сфера), където талантливи и добре обучени хора правят същите неща като фигурите от първите три потока на „нашата“ песен, но много по-добре. Познавам доста голям брой не само професионални журналисти и писатели, но и студенти от филологически и журналистически факултети, Института Литгорки, чието „фоново“ ниво на творчество може да се счита за много високо на нашите фестивали. И така, Н. Щромило, студент от Литературния институт Горки, се появи на Всесъюзния фестивал в Киев, а Ю. Михеева, израснала в първокласния челябински театър за манекени, се появи два пъти (с разлика от няколко години), първо на китарата и след това на Втория канал. Защо печелят е разбираемо. И се връщат, защото твърдят, че се отнасят сериозно към работата си и разбират, че трябва да бъдат там, където са плътно „притиснати“ от колеги; където, както би казал Карол, трябва да бягате доста бързо, за да останете дори на място. И така, упорито твърдя, че в първите три потока повтаряме "дупето" на професионалисти, до голяма степен имитирайки.
Случаен разговор. „Случайно станах външен участник в задкулисен разговор между В. Ланцберг и малко известен поет. Владимир каза, че може да заеме нишата на О. Митяев, защото. стана известно по-рано в Grushinka. Ноимаше един човек, който го разубеди от подобна самопопуляризация. Освен това беше казано, че писането по начина, по който пише М. Щербаков, не е трик. Нито дължината на текста, нито многото красиви думи, нито музикалната хармония са пречка за Ланцберг. Просто не искам да заменя реалния живот с изкуствено създадена игра”[27].
Лично впечатление. „Няколко пъти трябваше да се срещна лично с В. Ланцберг. За длъжността "теоретик на песента" не ми се видя много добър. Силен ход на индуктивното обобщение, но много слаб от страна на дедукцията. „Диалектическите клещи” не работят пълноценно. Емпиричното обобщение надхвърля нивото на "класификационна схема", но не достига истинското теоретично ниво на "теоретичен модел". Той стига до теорията на песента от страна на педагогиката и социологията, внасяйки когнитивни и методологически инструменти оттам в изучаването на песента. Теоретичните конструкции на Ланцберг бяха най-малкото двойно несъвършени: компактограмата [28] на потока на мислене липсваше, известните основни проблеми [29] на песента не бяха решени. Моята физико-математическа култура на научноизследователска и методическа подготовка от „СМД-Методика“ [30] просто „изкрещя“. Разбира се, В. Ланцберг беше добре образован човек, но като всеки друг творец, той "беше на собствена вълна". Разчиташе само на себе си и се държеше така, сякаш нямаше други теоретични идеи за песента. Както казваше Y. Lores, „имаме ли нужда един от друг“…”[31].
Ориз. 1. Диаграма на песенно-творческата дейност на Ланцберг В. през втората половина на 20 век.
Необходимо е също така да се посочи броят на песните на Ланцберг в референтния набор от песни на "нашата песен". Има 23 такива песни, техните имена на първия ред са показани по-долу в таблица 1.
Таблица 1.Приносът на V.Lantsberg към референтния набор от "нашата песен"
Заглавие на песента по първи ред