Чудовища, чудовища и извънземни във филма като специални ефекти вдъхват живот на кукли - Свят 3D
Автор на рубриката: Надежда Маркалова.
В предишната статия разгледахме използването на кукли и модели за стоп-моушън анимация, но в киното се използват и други кукли, които не се нуждаят от стоп-моушън анимация - това са кукли. В киното виждаме най-различни кукли – от миниатюрни, имитиращи хора, до огромни, изобразяващи страховити чудовища.
Жорж Мелиес е един от първите, които използват кукла в киното. Във филма му "Гигантът на полюса" (1912) огромен, ужасен гигант се опитва да хване главния герой с ръцете си. Под сцената гигантът се управляваше от няколко кукловоди. През 1924 г. немският режисьор Фриц Ланг заснема четиричасовия епос „Нибелунгите“. Според сюжета на картината героят се бие с дракона. За заснемането е направена механична глава на чудовище на дълга шия, която „влезе в битка“ със Зигфрид и „умря“, кървяйки обилно.
Нека да разгледаме по-известните употреби на кукли във филмите.
Филмови кукли
Понякога куклите заместват актьорите, това се случва в онези сцени, където героите са далеч и не са необходими детайли и е или твърде опасно, или просто невъзможно да се изиграе сцената. Например, във филма "Завръщането на джедаите" в сцените на надпреварата за скорост в дългите кадри актьорите бяха заменени от миниатюрни кукли-двойници. Тук има една тънкост, с която кукловодите се сблъскаха на снимачната площадка на филма „Хокус Покус“ - дрехите на техните подопечни вещици, летящи в рамката на метли, трябваше да се държат по същия начин, както биха се държали на истински хора. Но ако използвате същия материал, от който са направени костюмите на истинските актриси, той ще се окаже твърде плътен за такава миниатюра. Така че трябваше да търсят по-мек материал,които биха се развили върху миниатюрите по такъв начин, че да подведат зрителя относно размера на куклите.
Освен миниатюрни механични кукли, в киното се използват и огромни, като гиганта Жорж Мелиес. Ако сте гледали филма „Завръщането на джедаите“, няма как да не си спомните главата на галактическата мафия Джаба Хъта.
Една от най-известните кукли в киното е Йода, която изигра един от главните герои във филма „Империята отвръща на удара“. Йода е създаден от Стюарт Фрийборн и е режисиран (и озвучен) от Франк Оз и неговия асистент. Самият Фрийборн казва, че е направил Йода да изглежда като Айнщайн, но режисьорът на филма Ървин Кършнер смята, че Стюарт е създал неговия автопортрет.
На снимачната площадка Йода зае най-големия павилион на студиото, те направиха блатен басейн за него и построиха цяла джунгла, но под сцената имаше двойно дъно, в което седяха Франк и неговите помощници. Те виждаха действията си на монитора, също инсталиран отдолу.
Аниматроника: куклата ще се усмихне
Главите на всички тези герои бяха аниматронни и можеха да "говорят", да движат веждите и ушите си и като цяло да променят изражението на лицето. За да направите аниматронен герой, първо създайте негова скулптура в реален размер (ако е необходима само главата, се прави само главата). След това тази скулптура се използва за създаване на калъп, който ще е необходим за отливане на „кожата“ на героя. В процеса на създаване на форма оригиналът, толкова любящо направен от скулптора, украсен с всички необходими детайли, обикновено се унищожава. След това във формата се излива пенолатекс, материал, който ще изобрази кожата или кожата на чудовище. Когато пенолатексът се втвърди се изважда и боядисва, отгоре се залепва вълна или при нужда отделни косми(вежди или мустаци) - и външната кожа на героя е готова.
Майсторите също създават череп или скелет на чудовище, вътре или върху който поставят различни серво, пневматични или хидравлични двигатели и кабели, които ще управляват меката кожа от пенолатекс. Всички тези механизми могат да се управляват ръчно или по радиото.
Най-напредналото творение в тази област се счита за тиранозавър рекс, създаден за филма "Джурасик парк" на Стан Уинстън (Стан Уинстън). За този звяр цяла група инженери създават усъвършенствана хидравлична система, която може да изпълнява 57 различни движения. И цялата тази система беше вътре в тялото на куклата. Когато динозавърът трябваше да се движи, той беше поставен на платформа, оборудвана със система, която симулира летене в симулатори на полети, както и в увеселителни паркове.
Той премахна цялата хидравлика от тялото на модела, което му позволи да добави още механизми към празното място, така че новите динозаври направиха още повече движения. Той също така създаде по-тънка кожа от пенолатекс, а под нея постави някакъв мускул от спандекс, плат и други еластични материали. За да предпази пенолатекса от дъжд, той беше покрит с тънък слой силикон.
Грим в киното. Маска, познавам ли те?
Понякога, за да създадете чудовища, можете да се справите само с хора с маски или грим. Тогава гримьорите не трябва да изграждат толкова сложни аниматронни структури, но можете да използвате фалшив грим. Не напразно аниматрониката, куклите и гримът често се правят от едни и същи хора, тъй като процесът на тяхното създаване и материалите са абсолютно еднакви, с едно изключение - за маска или грим трябва да направите отливка от живо лице на актьора, така че маската или части от грима да паснат идеално на кожата.
Почти всеки е гледал класическия научнофантастичен екшън филм Терминатор. Гримът му е направен от студиото на Стан Уинстън. Първо, беше необходимо да се направи отливка на лицето на Арнолд Шварценегер (Arnold Schwarzenegger), за което лицето му се намазва с бързо втвърдяващо се вещество. Известно време актьорът ще трябва да седи със затворени очи и да диша през тръбите.
След това ще бъде взета отливката и от нея ще бъде направен скулптурен портрет. Тогава гримьорите ще могат да напаснат прецизно всички части на латексовия грим върху главата, без да включват актьора в процедурата по създаване и напасване. Подробностите от латките се създават в няколко екземпляра, тъй като части от грима обикновено не се използват повторно. По време на снимките актьорът трябва да седи няколко часа в гримьорния стол, докато латексът се залепва върху кожата му със специално лепило и се рисува. Всеки ден върху Арнолд се нанасяха все повече и повече латексови части, боядисвайки тези надземни части, за да изглеждат като метал. Накрая трябваше да си залепи окото, тъй като според дизайна на терминатора имаше една от камерите, които терминаторът трябваше да оправи. Процесът на премахване на такъв грим също е доста дълъг - трябва бавно да отлепите парчета латекс от кожата на актьора.
Но понякога и гримът трябва да е динамичен и да участва в процеса на формиране на характера, когато това се случва пред камерата. След това трябва да добавите аниматронни елементи към такъв грим или маска.
Точно това трябваше да направи известният гримьор Рик Бейкър, докато работеше по филма „Американски върколак в Лондон“, за който получи първия си „Оскар“.
В този филм една от трудните сцени беше моментът, когато героят се превръща във върколак и косата му започва да расте. Но как да накараш космите да изскубнат от латекса?Рик излезе с идеята за премахване на повторно растящата коса в обратен ред. Във изкуствената латексова кожа са направени множество дупки, през които са прокарани космите. По време на снимките тези косми бяха изскубани от противоположната страна, така че дължината им намаля, изчезвайки. Превъртайки лентата назад, Рик получи върколак с нова кожа. Рик Бейкър също участва в заснемането на видеоклипа на Майкъл Джексън (Michael Jackson) "Thriller". Ако си спомняте, във видеото Майкъл също се превръща във върколак. Според историята лицето му започва да се променя, разтяга се, става все повече и повече като котка и за да покаже тези промени, са направени няколко маски. Но киното е динамичен процес, простата смяна на маските не е подходяща тук. Между различните маски беше необходимо да се покаже процесът на промяна, превръщането на една маска в друга. Под маската на лицето на Джексън бяха залепени гумени торби, към които бяха опънати тръби. В краищата на тръбите в ръцете на операторите имаше обикновени ... круши с въздух. При стискане на крушата контейнерът на лицето на певицата се поду, показвайки "растеж". Върху цялата тази конструкция вече бяха нанесени части от пенолатексовата маска и боядисани със специални бои.
В момента Рик работи по новия филм на Бенисио Дел Торо The Wolfman, за който отново ще трябва да създаде върколак.
Колкото и често срещани да са компютърните ефекти, аниматрониката, гримът и куклите все още се използват за създаване на голямата илюзия на киното.