Данила Козловски

автографи за сайта и форума

ЖИВОТ В MDT

Малият драматичен театър на Санкт Петербург - Театърът на Европа заема специално място в живота на Данила Козловски. Актьорът трябва постоянно да комбинира многобройни снимки във филми с работа в театъра. Той редовно пътува в "Сапсан" между Москва и Санкт Петербург, тъй като снимките на някой следващ филм често се провеждат в Москва, а в Санкт Петербург никой не отменя представления и репетиции за този период. Репетициите започват, като правило, с подгряване, пеене, което продължава час и половина, след това обяд и до четири или пет идва Додин и започва директно репетицията, която завършва в полунощ. Графикът не е лесен, но Данила е отдаден на Додин и вярва, че е имал късмет с театъра. По-добра съдба не си струва да се желае. Актьорът казва:

„За друг театър не може да става и дума. По този въпрос съм много радикален.”

„Ако говорим за мащаба на моя и Драматичния театър Мали, тогава те са абсолютно несъизмерими и несъизмерими в полза на Драматичния театър Мали. Всеизвестно е, че това е един от най-добрите театри в света. А неговият ръководител Лев Абрамович Додин е един от най-значимите режисьори на нашето време. Моят учител. Затова да работиш под негово ръководство и да бъдеш част от Театъра е привилегия, голямо щастие за един артист. С ръце и крака се държа за тази работа.

Театърът е необходим на артиста, защото е съвсем друг свят, за разлика от киното – друга енергия, друга атмосфера – всичко се случва тук и сега. Необходимо е да разкажеш например историята на цял един живот пред няколкостотин зрители за три часа една вечер - това е невероятно усещане. Това е вид наркотик, с който е много трудно да се разделим. »

„Талантът на Данила порази ли ме при първата ни среща?Не мисли. Тази първа наша среща се състоя през 2002 г. тук, в SPbGATI, където Данила попадна като кандидат, като вас, на моя курс (курс по актьорско майсторство и режисура на Л. А. Додина). Не талантът му ме порази, макар че със сигурност имаше такъв, а фантастичната му наглост. Но арогантността беше толкова заразна, наивна, младежки нахална. Обичам този вид арогантност. Тя движи твореца напред, кара го да израсне над себе си и над другите. И в крайна сметка точно такава наглост прераства в здрави професионални амбиции. Спомням си, че си мислех, че ще ми е интересно да работя с това. И тогава чух Валери Николаевич (В. Н. Галендеев - професор в Санкт Петербургската държавна академия за театрално изкуство, преподавател по сценична реч) да казва: "Хм, какъв материал! Малко шепне, но ще бъде по-интересно да се работи с него." Така работим почти 11 години. Оттогава Данила многократно ме е удивлявал със своя талант, фантастично представяне и актьорска издръжливост. Със смелостта си да опиташ нещо ново, да приемеш това ново, да преминеш през себе си. Без това качество е невъзможно да се осъществи нашата професия, нито един наистина велик артист не е успял. Данила има изострено чувство за справедливост и невероятна интелигентност и благоприличие. Няма да придобиете това с годините, няма да го изработите: трябва да се родите с това. Изключително взискателен е към себе си и другите, но най-важното – към себе си! Научих много от него в това отношение. Какво най-много обичам в него? Очите му винаги горят! Това е заразно! Той винаги се интересува от работата, която върши, и тя става интересна за всички около него!“

„За първи път видях Лев Абрамович на приемните изпити. Седяхме в публиката и чакахме, той щеше да се появи. Тогава бях театралНе блестях, меко казано, със знания: никога не бях стъпвал в Малия драматичен театър и, естествено, нямах представа как изглежда неговият художествен ръководител. Щом някакъв мъж се появи на вратата, веднага се обърнах към Ваня Николаев, който седеше до мен, мой бъдещ съученик и приятел, и попитах: „Това той ли е?“ Грешка всеки път. Когато най-накрая влезе, не безпокоях Ваня и така разбрах всичко. Спомнете си, във филма „Денят на независимостта” космическият кораб бавно се спуска към земята и никой от земляните не пита: „Извинете, какво е това? космически кораб? Те го гледаха мълчаливо и очаровани. Ето ме и мен. Влиза - и тази картина е още пред очите ми, тя е с мен завинаги. Лев Абрамович е непредсказуем човек в най-добрия смисъл на думата, той постоянно ме изненадва: с преценки, действия, решения, които възникват по време на репетициите. Понякога дори ме потапя в униние: защо аз самият не съм толкова ярък, парадоксален и неочакван? Когато нашият театър прие „Коварство и любов” за постановка, аз, честно казано, преодолях тази пиеса на Шилер и бях абсолютно убеден, че дори и да е страхотна, тя е невероятно многословна, пращяща, остаряла и безинтересна за съвременната публика, включително и за мен. Поех риска да споделя мислите си с Лев Абрамович. „Нека не правим прибързани заключения“, отвърна той, след като търпеливо изслуша моята тирада. „Нека първо опитаме.“ След две репетиции искрено го помолих за прошка за собствената си глупост. Сега това е един от любимите ми спектакли и, струва ми се, един от най-модерните в нашия театър. Влиянието на моя учител върху мен е не просто обширно, но, бих казал, тотално, помощта му към мен също. Не мога да отделя специални области на влиянието му в живота си: да предположимтеатър, или театър и кино, или театър, кино и още нещо. Той влезе в живота ми, не само в професионалния, и го промени. Неговите уроци ми помогнаха да разбера важни неща и знам, че ще ми помогнат повече от веднъж. Това, надявам се, ми дава щастливото право да считам Лев Абрамович Додин за свой учител.”

Няколко снимки Фотограф: Виктор Василиев