Децата на Розмари
Сценарист Марина Сасина
Режисьор Вера Глаголева
Оператор Руслан Герасименков
Художник Игор Коцарев
Композитор Сергей Баневич
В ролите: Александър Балуев, Наталия Кудряшова, Юлия Мелникова, Анна Нахапетова, Ксения Суркова, Наталия Суркова, Михаил Хмуров
Продуцентски център "Good Production", GVI-Group
Жертвата на тъмните сили, Розмари, родила дете от дявола, изпълзява от леглото и в нежен майчински импулс се навежда над люлката. Вече сме готови да видим космато чудовище или непознато животинче, майчин ужас, но очакваната атракция няма да последва. Който и да е в люлката, е детето на Розмари, нейното любимо дете. Влиза Люлей.
Картината е прочуто заснета в естетиката на минималистичните пандани с избраната природа - северното море със сиви мъгли, матовото небе с цвят на речни перли и избледнялата дъждовна пролет. Непотъпкано от човека, това свещено пространство принадлежи на вечността. И само безкракият капитан Карп Ничипорук (Александър Балуев), пазачът на опозорените жени, знае кога точно свършва вечността. Безименният остров е на път да се превърне в таен полигон, тук вече се докарва оборудване и се премахват всички налични карти на района, за да се заменят с нови, където островът няма да бъде маркиран.
Пет жени и пет белокоси деца живеят на острова в дупка войнишка палатка вече година, всяка сутрин отиват на работа - да ловят и приготвят риба за фронта. И чакат часът Х, когато ще бъдат изпратени по сцената. Двадесет и седем от техните спътници с децата им бяха отведени над леда, а тези петима, които бяха забавени до пролетта, не останаха дълго.
Тъжните истории и на петимата не са събрани изведнъж – от реплика на реплика. Монолози практически няма и не трябва да има.- човек трябва да си помисли, че те вече многократно са изплаквали болката си един на друг.
Красивата смолянка Нина (Юлия Мелникова, звезда от "Сатирикон") е била изнасилена от германец, настанен в къщата им. Подобна съдба сполетяла и съседката й, но тя удушила детето си, когато Червената армия превзела града. Нина, виждайки новородената си дъщеря, не можеше да вдигне ръка на детето си. Аня (Анна Нахапетова) попадна в лапите на НКВД по донос на съседка, а детето беше от нашия пилот - Аня го намери полумъртво, скри го, излезе и тайно го заведе на фронтовата линия, когато нашите наближаваха града. Той умря пред очите й по време на обстрел - прие смъртта от своите. Най-голямата от жените е майка Шура (Наталия Суркова), неформален лидер на женската общност, тя доброволно отиде в немските казарми, за да предотврати смъртта на гладуващите си деца. Една от петимата, съвсем младата Наташа (Ксения Суркова), успява да се влюби в германец и да изживее първата си любов с окупатор. Най-трагичната фигура е Маша (Наталия Кудряшова, ученичка на Анатолий Василиев). Съпругата на войника, която празнува сватбата си месец преди войната, остава в окупираната зона и е вербувана във войнишки публичен дом. Тя не роди деца, но изтърпя такава непосилна вина пред съпруга си, че животът не я радваше.
В едно окаяно село жените са установили някакъв живот. Изпраното бельо се изплаква на въжето, децата се къпят, довежда се млечна коза, същата рибена яхния се готви на огън - тук няма нищо друго и благодаря за това. И като цяло те все още са късметлии. Защото мрачният военен комисар Ничипорук с беззащитни сиви очи се оказа човек. И главният герой на филма. Пълен, влажен мъж в опърпано ватирано яке трудно влачи дървения си крак, стойката на офицера отдавна е изгубена и той не е военна кост, въпреки че се е издигнал до чин капитанредици. Той има любов с красивата Нина, всички жени знаят за това и покровителстват любовниците.
Драматично "Една война" е самодостатъчна. Сюжетът е сложен според класическата мейнстрийм рецепта: емоционално завладявайте зрителя, дайте на жанра отдих и в средата на филма включете съспенса, който във финала ще бъде решен с катарзис. В днешно време това е просто подарък. Не напразно на всички български и международни фестивали, както наскоро в Монреал, „Една война” неизменно получава наградата на публиката.
И все пак, за разлика от повечето зрители, гледах малко по-различен филм или по-скоро неговия суперсюжет, натоварен до очните ябълки със самия контекст, който малко хора помнят днес - и следователно още по-драматичен, но къде повече?
Именно по време на войната и дълги години след това не е тайна за никого, че много българки са станали жертва на нашественици изнасилвачи. Че имаше и такива, които доброволно съжителстваха с врага, за да оцелеят или да спасят децата от гладна смърт. С една дума всичко беше. Дори любовта се случи. Родиха се деца и детето стана доказателство. Тъкмо тях, „германските постелки“, без съд и следствие ги изпратиха с ешелони в лагери, а децата в сиропиталища. И сред хората те бяха презирани, застигнати с прякора "немска овчарка". Филмът е за проклетите и забравените.
Хиляди драматични женски съдби изпаднаха от полезрението на съветската култура. Е, цензурата би била виновна - но тя е официално отменена от двадесет години. А културата вече е постсъветска. И самият Васил Биков, малко преди смъртта си, се отказва от своя максимализъм, стига до извода, че животът е по-висок от саможертвата.
Причините за липсата на интерес към тази тема са по-дълбоки от забраните свише. Автоцензурата работи и забранява разглеждането на тази срамна страница от историята на отминалата война. самоведнъж, в Президента, отстрани на филма, тайната на героинята Мордюкова беше разкрита на ръба - в селото имаше слух, че тя е привикнала копеле от окупатор. Този мотив не е развит нито в „Председателят“, нито в следващите филми. Преди около две години се появи и предизвика полемика "Тъмнина" - пълнометражният дебют на Артем Антонов. Първата част на филма е водевилна история за разделен мир между жени войници от сибирско село и пленени немци. Гладните германци са готови да свършат всякаква работа в двора за купа супа. Победеният враг вече не е страшен, а усърдието към домакинството показва чисто немски - кравите ходят добре поддържани и опашката е сплетена и дори с лък. Разбира се, има шура-мура. Цялата тази безвкусна оперета завършва с пристигането на ротата на НКВД и масовата екзекуция на затворниците. Да се говори за факта, че частите на филма не се сливат естетически, е празно, когато пред вас е най-грубата историческа недискретност и неразбиране на характера на отминалата война, опасна за художника, където понякога хората се страхуваха повече от своите, отколкото от чуждите.
Образът на българка, оплетена с врага, е прокълнат и заклеймен в съветската литература учудващо бързо – още в самото начало на войната. През 1942 г. е публикуван разказът на Ванда Василевская "Дъга": по него Марк Донской прави известния си филм. Бездетната Василевская, пламенна комунистка, първа въведе темата за прелюбодеянието с врага, макар и насилствен (идете и го докажете!), като срамно престъпление - измяна на Родината. Тя грубо, почти зверски идеологизира неизбежната реалност на войната (между другото всяка война) и - като възпираща мярка - описва в детайли страданието на героинята си, която забременява от окупационен изнасилвач. Момичето страстно мрази лоното си, където вражеското потомство расте със скокове и граници. Накраянакрая тя пада под фашисткия куршум и умира с усмивка на устни, пречистена от мръсотия и изкупила неволния си грях.
Не си спомням такава сцена във филма „Дъга“, но има още една: съветски войник, чул за приключенията на съпругата си, я намира в луксозно легло, цялата в волани и къдрици. И стреля от упор, прекъсвайки уплашеното й бърборене. (Нина Алисова участва в този епизод.)
Изглежда Василевская побърза да отвори темата, за да я затвори веднага. Тя позна точно какво иска идеокрацията, а освен това се заигра с неунищожимото българско лицемерие. Дали защото в едно общество на ендемичен мъжки шовинизъм нямаше ловци, които да се заемат с тази тема, дори когато всичко стана възможно?
Французите също наказваха жените (не се страхувайте - морално) за любовна връзка с нашествениците. Бяха подложени на ритуално подстригване, което беше позор.
Междувременно, още през 1959 г., на Московския международен фестивал, филмът на Ален Рене "Хирошима, любов моя" се превърна в сензация. През любовната история на французойка и японец лъсва друга любов, забранена - таен романс с окупатор по време на войната, срамно възмездие за забранена любов.
Картината беше поетичен пробив. Киното, изглежда, още не е познавало толкова тънко писане, такъв монтаж, разкъсан като сън. Но това, което определено не беше в подсъзнанието на филма, беше предпазливият поглед на художника, който се осмели да разбере грешката. Явно френското общество вече е узряло за прошка. И беше невъзможно дори да си помислим за такова нещо. Първо, имахме друга война, жестоко наказвайки нашата дори за спонтанни прояви на човечност. Второ, ние сме различни. Възпитан на факта, че в живота винаги има място за подвиг. Но че в живота винаги има място за живот – това вече не е нашият начин на мислене, това е идеологически опасен хедонизъм.
Но ние не сме единствените упорити патриоти и женомразци. На един от Московските международни филмови фестивали беше показан филмът на Дейвид Лийн "Дъщерята на Райън" - епизод от историята на англо-ирландската война. Млад английски офицер пристига в ирландското село - на поста комендант. Роузи Райън (Сара Майлс), младата съпруга на местен учител, екзалтирана красавица, тънеща в скучна провинция, съблазнява англичанин. Лудата страст е обречена, но не може да спре. Когато те са разкрити, момичето е подложено на гражданска екзекуция – остригано като овца и изгонено от селото. Това се правеше и на французойките по време на Втората световна война.
Серово. Но все пак не концлагер и не насилствена раздяла с дете. Именно тази съдба очаква героините от "Една война" и техните деца, родени от Пришълеца.
. Финалното заглавие е mockumentary, артистичен похват, но не замества реалността, а е директно продиктувано от нея.
Импулсът за написването на сценария беше случайна среща на Марина Сасина, по това време журналистка в регионалния вестник „Орел“, със стар моряк. Той се бие в Северния флот и веднъж се случи да ескортира два транспорта с жени и деца. Той попита кои са те. Отговориха му без да подбират изрази. След като излязоха в открито море, те отвориха люковете и удавиха онези, които бяха в трюма.
Историята на моряка не пусна Марина и стана обект на първия й сценарий, вече написан във VGIK. Авторът отказа ужасен край: тя избра - не, не щастлив край, а катарзис.
Последният маховик се пуска от Нина. Тя признава на Карп Игнатиевич, че очаква бебе. И в следващия кадър радиото ще донесе новини за края на войната, Карп ще нахлуе в женската палатка и ще започне общото веселие. Жените мечтаят за амнистия, за връщане у дома, ще сложат масата с това, което Господ е изпратил, без да знаят, че е тяхно.последни събирания. Те ще бъдат отведени утре сутринта.
Маша ще се хвърли в студеното море. Няма да можете да я спасите. Денят на победата ще завърши с погребение.