Джоузеф Збуквич „Следвай акварел“ или „Просто рисувай! »
Четири дни с г-н Z: За живата вода, желанията на картините, даровете на боговете и магическата сила на изкуството.
„ДА ПРАВИТЕ ВСИЧКО САМ Е ГОЛЯМА ГРЕШКА. ТОВА, КОЕТО ПРАВЯ, Е САМО ДЕТАЙЛИТЕ. ОСНОВНОТО Е СЪЗДАДЕНО ОТ САМИТЕ АКВАРЕЛИ» — Z
Пристигането на този артист в училището на Brother Fox се очакваше с особено вълнение. Джоузеф Збуквич, собственик на немислим брой награди и отличия, пристигна в Москва от другия край на света, от Австралия - по специална покана на училището Bratec Lis. Щастливците, които бяха сред бъдещите ученици на Йосиф, с трепет очакваха началото на тридневния майсторски клас. Феновете на Mister Z (както често наричат Збуквич по супергероичен начин) чакаха възможността да видят „на живо“ как работи „образцовият акварелист“, да задават въпроси, да вземат автографи по време на двучасово „пре-парти“, наречено от Школата демонстрационен майсторски клас.
„АКВАРЕЛИ – ШЕФ. АЗ СЪМ САМО ПОМОЩ. МЛАД ПОМОЩНИК —Z
Искам да записвам зад Джоузеф - което и правя. Обемни и целенасочени, неговите иронични изказвания са за акварела, да, но и за всичко наоколо. Г-н Z, „много дълголетен“ „млад чирак“, чувстващ се „още 9-годишно момче“, майстор с 40 години опит, „самоук“ и известен учител, „беззаконен“ класик, безусловно заявява, че няма „собствена философия“ – и на шега само ръси афоризми. Никога не спирайте да рисувате!
„ЦЯЛАТА МИ ФИЛОСОФИЯ Е В ЕДНА ФРАЗА. САМО РИСУВАЙ" — Z
За художника:
Джоузеф Бранко Збуквич е роден през 1952 г. в Загреб (тогава Югославия, сега столица на Хърватия). Йосиф обичаше да рисувадетство, но опитва да рисува акварел и се влюбва в него, когато навършва пълнолетие, на 20 години. По това време Збуквич, студент, вече успя да посвети известно време на познаването на изкуството - но не на живописта, а на думите. В университета в родината си Джоузеф учи преподаване на езици и литература (не е ли това причината за афоризма на речта и чувствителността на главния наставник?). През 1970 г. семейство Збуквич напуска размирната тогава Югославия и емигрира в Австралия. Волята на Джоузеф дойде: въпреки че родителите му не го посрещнаха, той започна да изучава изкуството на изобразителното изкуство, по-точно индустриалния дизайн. (Между другото, това обучение също се оказа полезно: Джоузеф е „занаятчия“, например, той проектира и направи своя прочут сложен скицник-куфар с голямо Z на капака.)
Той прекарва по-голямата част от времето си в пътуване („На едно и също място бързо се отегчавам“). Броят на неговите ученици по света е сравним с размера на „армията“ от кописти-имитатори, които той силно не харесва („Такива хора не идват да учат: те са страхливи, но се опитват да възприемат техники и детайли, „търсят тайна“ - мразя го!“). В Загреб музей на изкуството е кръстен на него. В Европа производителите на четки правят маркови серии, кръстени на Zbukvich.
На въпрос за основния предмет (повод) за гордост акварелистът отказва да отговори. За любимите си произведения, които никога няма да продаде, той съобщава със смях: те вече са продадени. „Колкото и картини да е имало преди, само една говори за теб като художник: последната ти творба“, строга е Збуквич. И - лесно: "Аз съм само детайли, основното се прави от самия акварел."
„Фантастични, „магически“, анимационни и други многобройни „магически свойства“ на акварела Mr. Z се възхищава неуморно, с насладата на млад любовник.Влюбени един в друг – работата на Джоузеф (и Акварели, да) не оставя никакво съмнение в това. "По-силен от страст, повече от любов."
„РАБОТИМ ОТ ПОВЕЧЕ ОТ 40 ГОДИНИ И ВСЕ ОЩЕ ПОНЯКОГА ПОЛУЧЕНАТА КАРТИНКА МИ ХАРЕСВА ИЛИ ИЗОБЩО НЕ. НЯМА ПРИЧИНА ЗА ТОВА. ТОВА Е НЯКАКВА МАГИЯ. И НЕ СЕ ОПИТВАЙ ДА ГО РАЗБЕРЕШ! АКО УСПЕЕТЕ ДА „УЛОВИТЕ“ МАГИЯТА, ТОВА ВЕЧЕ НЕ Е МАГИЯ. ТОГАВА МАГИЯТА ИЗЛИЗВА" — Z
Класът в малка група в първия урок на Джоузеф в аудиторията на Bratec Lis е самото спокойствие и сериозност. Всеки ученик е въоръжен до зъби. Таблетки на масите - "на внимание", самите ученици, започвайки да работят, следвайки примера на наставник, стават. Вместо скромни чаши за изплакване на четки - сега литрови "кофи" - и четки с подходящ мащаб. Мнозина са придобили „пшикалка“ с вода - Джоузеф нарича пистолета за пръскане „магически спрей“: облаци от вода ви позволяват да „удължите живота“ на изсъхваща, „умираща“ работа, да помогнете на боята да тече, да омекотите линиите ...
В лявата ръка на маестрото, плътно заобиколен от концентрирани ученици, има „куп“ четки („за скорост“, за да не се разсейва), дясната ръка, без да гледа, взема една. Вода - пигмент - пигмент - вода - палитра - "Това е "чай", за фон, дълбочина, пространство." Има малко цветове в очуканата, „бойна“ палитра на майстора; ярки, с изключение на оранжево, алено, тюркоазено, не. Чистите цветове не са добре дошли. Любими - сиво, цветът на земята, кафеникаво, мръсно синьо. „Кал, имаме нужда от повече мръсотия!“ - и "Не забравяйте за тона": топло / студено. Боите се намесват в палитрата и върху хартията, наливат се, вкореняват се, преливат една в друга. Дебела, мека, кръгла, с тънък връх, четката танцува, едва докосва таблета, плъзга се отляво надясно в широк щрих, оставяйки шаркиследи, подобни на буквите, нарисувани от калиграф. „Всичко е неразбираемо – това е абстракция. След това ще си покаже в какво ще се превърне.
„НИКОГА НЕ ГОВОРЕТЕ ЗА КАРТИНАТА „МЪРТЪТ Е“ – ОСВЕН АКО ХАРТИЯТА ОЩЕ Е ИЗСУХНАЛА“ — Z
„Моята мисия е да попреча на хората да правят това: хиляди-хиляди-хиляди, - четката фино, тревожно се забива в листа, оставяйки едностранни частични следи. - Като маниак - с нож! Не. Оставете четката да се движи свободно."
„Кафе“ и „мляко“, четката е малко по-малка, движенията са по-прецизни: това е среден кадър, той „разказва история“. Щедра мазка лежи под друга сурова мазка - цветовете проникват един в друг: "Оставете акварела да работи сам." Няколко "дози" "жива вода" от вълшебния спрей - и таблетът променя ориентацията, обърнат настрани: още един начин да разкриете свойствата на "акварелната магия". В най-близкия преден план е използвана Nutella, има малко плътен пигмент на върха на четката: тази част от картината ни „свързва“ със земята.
Джоузеф оставя четката си и твърдо тича по ствола на дървото, което току-що се появи на фона на полето с нокътя на показалеца си: „Понякога рисувам така - за да придам обем, да коригирам.“ Камъчетата, хвърлени от прибоя върху пясъка на залива, се „хвърлят“ върху хартията с леки удари на върха на четката, наситена с боя. Пръските върху работата на Йосиф падат като тренирани. Камъните - студени, мокри и сухи, полупокрити с пясък - излизат "като живи". С такава благодат „работата със спрей“ не е за всеки.
Въздишки и спешни опити да се „поправи всичко“ с попивателна хартия, четка, вода г-н Z, който е познавал „акварелния характер“, не е много добре дошъл. Първо, защото това е една от често срещаните „ученически“ грешки: „Да се опитваш да направиш всичко перфектно е най-голямата възможна глупост“. в-второ, грешка номер две: забравете кой е главният тук и си представете, че всичко е във вашите ръце. Акварелът е шефът, а шефът винаги е прав, следователно всеки „провал“ не е по вина на този зад таблета и всъщност изобщо не е провал.
„КАКВОТО СЕ СЛУЧВА НА ХАРТИЯТА, КАЖЕТЕ ГО КАКТО ТРЯБВА. СНИМКА ТОЧНО ТЪРСЕНА! И КАРТИНАТА ЩЕ РАБОТИ» — Z