Фантастика в разказите на Гогол, Гогол Николай

Николай Василиевич Гогол е напълно уникален писател, за разлика от други майстори на словото. В творчеството му има много невероятно, възхитително и изненадващо: смешното се преплита с трагичното, фантастичното с реалното. Отдавна е установено, че основата на комичното в Гогол е карнавалът, тоест такава ситуация, когато героите, като че ли, слагат маски, показват необичайни свойства, сменят местата си и всичко изглежда объркано, смесено. На тази основа възниква една много своеобразна фантазия на Гогол, вкоренена в дълбините на народната култура.

Миналото във "Вечери ..." се появява в ореол на приказно и прекрасно. В него писателят видя спонтанната игра на добри и зли сили, морално здрави хора, незасегнати от духа на печалба, прагматизъм и умствена леност. Тук Гогол изобразява малкобългарския народен празничен, панаирен живот.

Празникът със своята атмосфера на свобода и забавление, поверията и приключенията, свързани с него, изваждат хората от рамките на обичайното им съществуване, правейки невъзможното възможно. Сключени са невъзможни преди това бракове („Сорочински панаир“, „Майска нощ“, „Нощта преди Коледа“), активират се всички зли духове: дяволи и вещици изкушават хората, опитвайки се да ги предотвратят.

Празникът в историите на Гогол е всякакъв вид трансформации, маскировки, измами и разкриване на тайни. Смехът на Гогол във "Вечери ..." е истинско забавление, основано на сочен народен хумор. Той може да изрази с думи комични противоречия и несъвместимости, каквито има много и в атмосферата на празник, и в обикновеното ежедневие.

Оригиналността на художествения свят на историите се свързва преди всичко с широкото използване на фолклорните традиции: това е в народните приказки, полуезическите легенди илегенди Гогол намери теми и сюжети за своите произведения. Той използва поверие за папрат, който цъфти в нощта преди Иван Купала; легенда за мистериозни съкровища, за продажба на душата на дявола, за полети и трансформации на вещици и много, много повече. В редица негови романи и разкази действат митологични герои: магьосници и вещици, върколаци и русалки и, разбира се, дяволът, на триковете на който народното суеверие е готово да припише всяко злодеяние.

"Вечери ..." е книга с наистина фантастични случки. За Гогол фантастичното е една от най-важните страни на народния мироглед. Реалността и фантазията са причудливо преплетени в представите на хората за миналото и настоящето, за доброто и злото. Писателят смята склонността към легендарно-фантастично мислене за показател за духовното здраве на хората.

Фантазията във Вечери е етнографски автентична. Героите и разказвачите на невероятни истории вярват, че цялата област на неизвестното е обитавана от нечестие, а самите „демонологични“ герои са показани от Гогол в намален, ежедневен вид. Те също са „малки българчета“, просто живеят на своя „територия“, като от време на време заблуждават обикновените хора, месят се в живота им, празнуват и си играят с тях.

Например, вещиците в „Изчезналото писмо“ се играят на глупаци, предлагайки на дядото на разказвача да си играе с тях и да върне, ако имат късмет, шапката им. Дяволът в разказа "Нощта преди Коледа" изглежда като "истински провинциален прокурор в униформа". Той грабва един месец и изгаря, като духа на ръката си, като човек, който случайно е хванал горещ тиган. Обявявайки любовта си към „несравнимия Солоха“, дяволът „целуна ръката й с такива лудории, като заседател на свещеника“. Самата Солоха е не само вещица, но и селянин, алчни и любящи почитатели.

В тази колекция се появяват първите три от„Петербургските“ разкази сякаш свързват различни периоди от творчеството на писателя: „Арабески“ излизат през 1835 г., а последният разказ, завършващ цикъла от „петербургски“ разкази, „Шинелът“ е написан още през 1842 г.

Всички тези истории, различни по сюжет, теми, герои, са обединени от мястото на действие - Санкт Петербург. С него в творчеството на писателя навлиза темата за големия град и живота на човек в него. Но за писателя Петербург не е просто географско пространство. Той създаде ярък образ-символ на града, едновременно реален и призрачен, фантастичен. В съдбите на героите, в обикновените и невероятни случки от живота им, в слуховете, слуховете и легендите, които изпълват самия въздух на града, Гогол намира огледален образ на петербургската "фантасмагория". В Санкт Петербург реалността и фантазията лесно сменят местата си. Ежедневието и съдбата на жителите на града – на ръба на правдоподобното и прекрасното. Невероятното изведнъж става толкова реално, че човек не може да го понесе – полудява, разболява се и дори умира.

Петербург на Гогол е град на невероятни събития, призрачен абсурден живот, фантастични събития и идеали. В него са възможни всякакви метаморфози. Живият се превръща във вещ, в марионетка (такива са обитателите на аристократичния Невски проспект). Нещо, предмет или част от тялото става „лице“, важна личност, понякога дори с висок ранг (например носът, изчезнал от колегиален заседател Ковальов, има ранг на държавен съветник). Градът обезличава хората, изкривява добрите им качества, изпъква лошите, променяйки облика им до неузнаваемост.

Разказите "Носът" и "Шинелът" изобразяват два полюса на петербургския живот: абсурдна фантасмагория и ежедневна реалност. Тези полюси обаче не са толкова отдалечени, колкото може да изглежда на пръв поглед. INСюжетът на Носът е базиран на най-фантастичната от всички градски „истории“. Фантазията на Гогол в това произведение е коренно различна от народно-поетичната фантазия във "Вечери ...". Тук няма фантастичен източник: носът е част от митологията на Санкт Петербург, възникнала без намесата на неземни сили. Това е особена митология – бюрократична, породена от всемогъщия невидим – „електричеството” на чина.

Този въпрос остава открит, както и фантастичният край на историята. Кой е призракът, който най-накрая намери "своя" генерал и изчезна завинаги, след като разкъса палтото си? Това е мъртвец, отмъщаващ за обидата на жив човек; болната съвест на генерал, който създава в мозъка си образа на обиден от него човек, който е умрял в резултат на този човек? Или може би това е просто художествен прием, „странен парадокс“, както смята Владимир Набоков, твърдейки, че „човекът, който е бил сбъркан с призрака без палто на Акакий Акакиевич, е човекът, който е откраднал палтото му“?

Както и да е, заедно с мустакатия призрак цялата фантастична гротеска изчезва в мрака на града, разтваряйки се в смях. Но остава един много реален и много сериозен въпрос: как в този абсурден свят, светът на алогизъм, странни преплитания, фантастични истории, които претендират да бъдат съвсем реални ситуации от обикновения живот, как в този свят човек може да защити истинското си лице, да спаси жива душа? Гогол ще търси отговора на този въпрос до края на живота си, използвайки за това съвсем различни художествени средства.

Но фантастиката на Гогол завинаги става достояние не само на българската, но и на световната литература, влиза в нейния златен фонд. Съвременното изкуство открито признава Гогол за свой ментор. Капацитетът, смазващата сила на смеха са свързани по парадоксален начин в работата му страгичен шок. Гогол като че ли откри общия корен на трагичното и комичното. Ехото на Гогол в изкуството се чува и в романите на Булгаков, и в пиесите на Маяковски, и във фантасмагориите на Кафка. Ще минат години, но мистерията на смеха на Гогол ще остане за новите поколения негови читатели и последователи.