Гама, жанрове на средновековния религиозен театър
Жанрове на средновековния религиозен театър
1. През IX век. се заражда първият жанр на средновековния религиозен театър – литургичната драма.
Това театрално представление беше част от богослужението (литургията).
Причините за появата на този жанр най-вероятно са свързани с желанието на свещениците да привлекат колкото се може повече хора към религията, да направят богослужението (през Средновековието християнските служби са се провеждали на латински) по-разбираеми за неграмотните обикновени хора.
Литургичната драма се ражда от църковния троп - диалогизиран препис на евангелския текст, който обикновено завършва с пеене. След него литургията продължи както обикновено.
Първата литургична драма е сцената на трите Марии, които идват на гроба Господен. Тази драма се разигра по Великден. Сюжетът му се състоеше във факта, че Мария (свещеници, които слагаха кърпи на главите си, обозначаващи женски дрехи) дойде при гроба, в който трябваше да лежи тялото на разпнатия Христос, за да го намажат със смирна. Но в гробницата те се срещнаха с ангел (млад свещеник в бяла роба). В тази сцена вече са се появили диалог и индивидуални отговори (между ангела и Мариите), което ни позволява да кажем, че това действие е първата литургична драма.
Постановката на литургичната драма е организирана от самите свещеници. Спектаклите се играха в храма.
В началния етап от своето съществуване литургичната драма тясно се присъединява към масата, нейният текст напълно съвпада с текста на службата, както по съдържание, така и по стил. Литургичната драма се изпълняваше на латински и беше пропита с тържествено настроение, както литургията. „Актьорите“ рецитираха напев думите им.
Постепенно драмата все повече се изолира от службата. Има два отделни цикълалитургична драма - Коледа (включва епизоди: шествието на пастирите, предвещаващи раждането на Христос, поклонението на влъхвите, сцената на гнева на цар Ирод, който заповядва да бъдат убити всички бебета във Витлеем) и Великден (включва епизоди, свързани с възкресението на Христос).
С течение на времето литургичната драма също се развива от статична и символична към ефектна. В него започват да се вкореняват битови елементи.
Първоначално създадена, за да направи богослужението по-разбираемо за енориашите, литургичната драма опростява религиозните идеи, което обаче е изпълнено с голяма опасност за религията, тъй като води до нейното оскверняване.
През 1210 г., с указ на папа Инокентий III, представленията на литургични драматургии в църковните сгради са забранени. В този момент литургичната драма като жанр престава да съществува.
2. Религиозният театър обаче не изчезва. Литургичната драма излиза от църквата в притвора и се превръща в полулитургична драма.
В това представяне има още по-светски мотиви. Губи силната си връзка с богослужението и с църковния календар, поради което изборът на ден за представлението става по-свободен. Полулитургичната драма се разиграва и в дните на събора. Вместо на латински, представленията започват да се провеждат на народни езици.
„Божествените“ роли все още се изпълняваха от духовенството. В представлението са използвани църковни одежди и утвар. Действието беше съпроводено с пеене на хор, който изпълни религиозни химни на латински.
Духовенството взе голямо участие в организирането на представленията на полубогослужебната драма (осигуряване на територия за представлението (притвор), изиграване на главните роли, подбор на репертоара, подготовка на "костюмите" и "реквизита").
Започват обаче религиозните предметиактивно се преплита със светското. Театралната култура се стреми да се разграничи от религията, което обаче няма да се случи напълно през цялата епоха на Средновековието.
Друг жанр, свързан с религиозния театър. Мистерията произлиза от шествия в чест на църковни празници.
Името идва от лат. ministerium - църковна служба
Разцветът на мистериозния театър пада на XV-XVI век.
Представленията се организираха от градските работилници и общините, а не от църквата. Всички жители на града участваха в мистериите.
В панаирните дни често се организирали мистерийни представления.
Сутринта в деня на откриването на панаира беше отслужен църковен молебен, след което беше организирано тържествено шествие, в което участва целият град. След него директно се разигра мистерията.
Мистериите били разделени на три цикъла – Старозаветен (Старият завет, от сътворението на света до раждането на Христос), Нов завет (Новият завет, раждането, животът, смъртта, възкресението и възнесението на Христос) и апостолски (житията на светиите).
В организирането и представянето на мистерията се включиха представители на различни градски работилници. Всяка работилница получи свой самостоятелен епизод в действие.
Представлението продължава цял ден, а понякога и няколко дни.
Имаше три вида организация на сценичното пространство и съответно три вида представяне на мистериите.
- Мобилен (характерен преди всичко за Англия). Отделни епизоди от мистериите бяха показани във фургони с висока платформа, отворена от всички страни. Тези ванове се наричаха pejents. След показване на определен епизод микробусът се премести на съседния площад, а на негово място се появи нов с актьорите, които играха следващия епизод. И така до края на мистерията.
-Пръстен. На площада имаше една платформа. Купчините за него бяха подредени във формата на пръстен. На платформата имаше няколко отделни отделения, изобразяващи различни места на действие. Зрителят беше разположен около платформата.
- Беседка. На площада бяха изобразени едновременно няколко места на действие. Това беше серия от павилиони, разположени на една платформа в права линия и с лице към публиката. Във всяка беседка се разиграваха отделни епизоди в зависимост от това каква сцена изобразява тази беседка. Публиката преминаваше от един павилион в друг.
Подобна организация на сценичното пространство е свързана с най-важния принцип за средновековния театър – симултанността (едновременността). Този принцип предполагаше едновременното присъствие на площада на няколко места на действие и съответно едновременността на действията, извършващи се в тях. Едновременността се връща към средновековните представи за времето.
При организирането на представления активно се използваха машини, голямо внимание беше отделено на декорите, особено тези, изобразяващи рая или ада. Зрелището беше изключително важно.
В мистериите съжителстваха натурализмът (особено проявен в представянето на различни кървави сцени) и условността.
Въпреки факта, че мистерията беше организирана от светски лица, това беше вид религиозна служба, която беше създадена от целия град.
Участието в мистериите се смятало за благочестиво дело. Много роли бяха толкова популярни сред кандидатите, че организаторите организираха търг, от който тези роли бяха продадени.
Първоначално в организирането на мистериите се занимават самодейци, по-късно започват да се създават цели съюзи, чието задължение е да поставят мистерията. Те обикновено се наричахабратства по аналогия с други средновековни братства.
Най-известната такава организация е Братството на Страстите Господни във Франция, което от 1402 г. дори получава монопол върху организирането в Париж не само на мистерии, но и на чудеса и „други религиозни морални пиеси“ (както се казва в патента, издаден на членовете на братството от краля).
Името на този жанр идва от латинската дума miraculum (чудо).
Възниква във Франция през XIII век.
Чудото идва от химни в чест на светиите и четения на живота им в църквата. Затова за основа на сюжетите послужили разказите за чудесата, извършени от Дева Мария и светци.
Чудесните представления във Франция бяха организирани от специални общности - puys. Името им идва от думата подиум.
Друг жанр, свързан с религиозния театър от Средновековието.
Появява се през XV-XVI век.
Това е алегорична пиеса, в която действат алегорични герои. Всеки от тях е олицетворение на някакво абстрактно понятие (грях, добродетел, качество и т.н.). Същността на сюжета беше сведена до история за това как човек е изправен пред избор между доброто и злото.
Хората, които избраха добродетелта, накрая бяха възнаградени, а тези, които се отдадоха на порока, бяха наказани. Така всеки морал беше пропит с дидактизъм.
Моралът няма пряка връзка с библейските сюжети, но неговият морал ни позволява да класифицираме този жанр като религиозен театър от Средновековието.
Сценична площадка за морала беше сцената, която беше построена на площада.
Алегоричните герои носеха надписи на гърдите си, които обясняваха на публиката кой е пред тях. Освен това всеки от тях имаше свой неизменен атрибут, с който винаги излизаше на сцената и който също символичнообясни какъв вид алегория е това.