ГОРЯЩО СЪРЦЕ В ТЪМНА ИСТИНА
ГОРАЩО СЪРЦЕ В ТЪМНА РЕАЛНОСТ.
Творчеството на Островски отразява цяла епоха от българския живот – от 40-те до 80-те години на ХХ век. Неговите изобличения бяха насочени както срещу основите на тиранията, напускаща историческата арена, така и срещу господството на големите парични магнати в новия склад.
Островски, един от първите български писатели, създава образи на безпринципни буржоазни бизнесмени с вълча хватка. Наред с това в новите му пиеси все по-голямо място заемат образите на разночинци, интелектуални работници, които проправят своя път, често умирайки по пътя. Гора, вълци и овце, зестра, таланти и почитатели - това са най-значимите творби от 70-80-те години. Основният конфликт в тях се свежда до сблъсък на горещо сърце със света на тъмното кралство.
Сега чистата публика върви, - казва собственикът на кафене Таврило, - тук е самият Мокий Парменич Кнуров.
Списъкът на актьорите за Кнуров гласи: От големите бизнесмени от последно време, възрастен мъж с огромно състояние. Той се включи в културата. Речта му е правилна, благоприлична - не е като хуленето на някой Див. Островски използва характерен детайл: Кнуров излиза на сцената с френски вестник. След него се появяват Василий Данилич Вожеватов, един от представителите на богата търговска компания, европеец в костюми, и Сергей Сергеевич Паратов, блестящ джентълмен от корабособствениците.
Но просветените бизнесмени в морално отношение се оказват не по-високи от невежите търговци
В този свят на разпродажба живее, обича, страда един прекрасен човек с топло сърце - Лариса. Тя е зестра. Иследователно Паратов, в когото момичето се влюби доверчиво и безкористно, не може да се ожени за нея. Той продава завещанието си за половин милион долара. По-евтино. невъзможно е, сър, няма изчисление “, казва той шеговито за предстоящия брак.
Лариса няма друг избор, освен да приеме предложението на Карандишев, който отдавна тормози ръката й. Това е дребен чиновник, човек с болезнена, наранена гордост. Той има амбивалентно чувство към чистата публика: омразата е съчетана със завист, с желанието да се проникне в обществото на Кнурови и Паратови.
Кулминацията на конфликта на Карандишев с това общество е дадена в сцената на вечеря, която с невероятни разходи е организирана от беден чиновник за булката и нейните видни познати. Настъпва въображаем триумф на Карандишев: той е заобиколен от избрана публика. Но изведнъж всичко рухва.
В разгара на тържеството Паратов успява да убеди Лариса да напусне младоженеца и да замине с гостите отвъд Волга.
Този неочакван удар сякаш събуди Карандишез. Чувстваше се като човек, оплют от всемогъщи негодници.
Лариса също е ужасно унизена. След развлекателно пътуване Паратов ловко се отказва от декларациите за любов и напуска Лариса. Колко отчаяние в последния й монолог: Никой никога не се е опитал да погледне в душата ми, не съм видял съчувствие от никого, не съм чул топла, сърдечна дума. Но е толкова студено да се живее. Вината не е моя, търсих любов и не я намерих. тя не е в света. няма какво да търся.
Виждайки, че Лариса е на ръба на смъртта, Кнуров и Вожеватов играят нейното хвърляне. Съперниците дори не се опитват да прикрият сделката си с маска на благоприличие и говорят за човека като за вещ, като за стока: И аз няма да взема компенсация, Моки Парменич; Не съм на загуба, разходите са по-малко.
Пред един жив, дълбоко чувстващ и мислещ човек,сведен до статут на вещ, се отваря един изход - смъртта. И когато Карандишев, в пристъп на отчаяние, застрелва Лариса, тя приема куршума му като избавление.
Има спомени за това как прекрасната актриса VF Komissarzhevskaya изигра тази роля. Пред публиката беше жена, изпълнена с мъчителна жажда за силно и красиво. Монологът на Лариса преди смъртта й: Нещо. да, нещо. Прави са, аз съм нещо, а не човек. - беше не само викът на една измъчена жена, но и протест срещу общество, в което такова насилие над човек е възможно. Младежите отидоха на пиесата като на политическа демонстрация.