Графология и изобразително изкуство, анализ на рисунки
Днес ще говорим за една малко необичайна тема, с която графологията може да влезе в контакт: анализът на рисунки и графики от гледна точка на приложението на графологичните принципи.
Изглежда, че рисунките не са ръкописни, каква е връзката? Връзката, макар и не пряка, е много тясна. Факт е, че и ръкописът, и рисунката (графика и други области) имат общи корени. Това е понятието "графо", което означава "надпис, контур".
Има специалисти, наречени детски графолози, чиято специалност е анализът на детски рисунки, защото не всички деца могат да пишат. Известно е, че има техники, които позволяват да се открият както забавяне на развитието, така и травми, насилие, агресия в семейството – неща, които едно дете никога няма да разкаже от страх. За тези, които се интересуват - в книжарниците можете да намерите богат материал по темата за дешифрирането на детски рисунки.
Ето - нека поговорим за проекциите в рисунките на възрастни и по-големи.
Прецизната изработка и същото безброй детайли и нюанси са поразителни! От една страна, това със сигурност говори за голяма способност за концентрация, постоянство и висок волеви контрол, присъщи на художника.
Но от друга страна, в неговите произведения контролът е преувеличен и, съчетан с някои други тревожни признаци, някои от които ще дам по-долу, те вече ни насочват към „обсебване“, известна обсесивност в мислите и чувствата, за голяма вътрешна несвобода.
Пълната липса на спонтанни удари и пълната обмисленост на всички елементи говори не само за логическия, рационален тип мислене, но и за обсебването на мислите, когатоглавата винаги е заета със смилане, безкраен анализ, нещо като "мислеща дъвка". Подобно на „засядането“ в елементите на рисунката до пълното им почерняване, художникът „засяда“ върху изображения, образи и мисли, наложени му от собственото му неспокойно въображение.
Струва си да се обърне внимание на нюанси, сенки. Те не присъстват равномерно, а избирателно. Сенките говорят за емоционалния аспект, както и за това колко близо е човек до подсъзнанието си. От една страна се забелязва силна емотивност (т.е. емоционалност, но не външна, а вътрешна), понякога преднамерена, а от друга страна има и напълно „наивни“, „незавършени“, двуизмерни елементи (обикновено второстепенни в сюжета). Наивност и схематично мислене.
Наличието в големи количества на "чернота", или по-скоро на елементи, които образуват почерняване: художникът твърде внимателно, понякога твърде много пъти, нанася линии една върху друга, старателно затъмнява и потъмнява.
Почернящите повторения (в неговия случай не импулсивни, а просто много съзнателни и обмислени) обикновено са признак на вътрешно безпокойство, страх, понякога чувство на беззащитност, много често - признак на някаква обсебваща личност.
Почерняването, боядисването, затъмняването не е нищо друго освен "защита" или прикриване на нещо. Само онези, които се чувстват уязвими, изпитват нужда да се защитят. И в двата случая, въпреки напълно различните теми, има много природа, клони, стволове, корени и листа, които изпълват сюжетите на картините. Такива неща могат да се изучават безкрайно, това са истински "фройдистки" случаи!
Стволовете са нашето „Аз“, нашето усещане за себе си, нашето Его.
Корените (или липсата им) са нашият произход, основното ни чувство за основа, надеждност.
Корона, горна формадървета и храсти - говори за съзнанието, а съдържанието му - листа - за чувствата и вътрешния свят на човек. Какво е всичко по-горе - такава е същността на тълкуванията.
Особено внимание трябва да се обърне на очите на героите, тъй като очите на подсъзнателно ниво носят символиката на душата, личността, съвестта, както и страха. Характерно е, че те изобщо не са проследени, празни или „скрити“ навсякъде, като тенденция. Кого или какво този човек се страхува да „погледне в очите“? Най-вероятно на себе си.
В никакъв случай не отъждествявайте празнотата на очите с празнотата на душата! Използвайте очите си, за да прецените безпокойството и безпокойството. Факт е, че "очите" не са просто елемент от картини и портрети, от гледна точка на психологията очите имат дълбоки значения от гледна точка на колективното несъзнавано (К. Г. Юнг). Следователно всякакви "аномалии" със символиката на очите означават нещо.
Например, рисунките на един човек постоянно и обсесивно се въртят около обекта на очите и техните изображения, друг ги почернява, а третият предизвикателно „игнорира“, оставяйки празни очни кухини или клепачи. Във всички тези случаи човек е обладан от страх, дълбок първичен страх. Но един предпочита постоянно да мисли за това, вторият предпочита да го изостря, а третият прави опити да се откаже от него, хвърля "предизвикателство" към всичко, което го потиска толкова много.
Може би това безпокойство носи вдъхновение на хората на изкуството.
Това изостря конфликта с неговата вътрешна несигурност и уязвимост, чувствителност, която трябва да бъде маскирана още повече, но трябва да бъде освободена. Тъй като не иска (по-точно не може и не знае как) да изрази чувствата и вътрешния си свят хармонично и естествено (защото това е „слабост“ и „не готино“ в неговите очи), той го прави така, както може: предизвикателно.
Демонстрира, че е специален, товатой е личност (характеристика на поведение при случаи на потискане в семейството, например): демонстративно отхвърляне на общоприетото в живота, демонстративно себеизразяване (компенсация), в случая в чл.