Гръцка комедия от древността до наши дни
Развитието на комедийния жанр в Гърция от древността до наши дни
Комедия в действителност, гръцкият жанр. Бурното му развитие започва през 5-4 век пр.н.е. В древногръцката драма по това време наред с комедията се развиват трагедията и сатиричният жанр. Културолозите обясняват произхода на всички сценични изяви от обредни шествия. За да умилостивят природните сили и да не изгубят реколтата от нейните ярости, хората устройвали празници. Пееха и танцуваха, шегуваха се, подиграваха се. Представителите на древногръцкото общество много обичаха да спорят. Смятало се, че не само песните и детските стихчета умилостивяват всемогъщите богове, но също и непристойностите и караниците.
Но историците не спорят за това как се е развила комедията. Той беше разделен на 2 вида. Всеки от тях е роден в различни територии на древния свят:
Дориан (сега наричан Сицилиански). В тази разновидност на жанра няма хор. Тя е донякъде битова и има по-скоро битов характер. Това разнообразие се основава на пародии.
Атика (регион Атика). Въз основа на шествия, хорове.
Комедийните представления винаги се провеждаха в чест на бог Дионис и имаха много представителен мащаб. Беше един вид състезание. Всеки художник се опита да надмине опонента си в умението, умението да мисли остро и да угоди на зрителя. Известно е, че първите оригинални продукции от комедийния жанр принадлежат на Epicharm. По-късно пиесите му се поставят в Рим. Италианският драматург Плавт основава произведенията си върху тях.
В древногръцки имаше понятие komazein - шествие. Културолозите и историците свързват произхода на думата "комедия" в почти всички групи езици от komos komazein- разходка.
Таванската комедия има сложен произход. Това е смесица от различни форми на фолклорни празници. Между тях:
Шествия в пъстри носии.
В онези дни учените от Александрия класифицираха комедиите. Те се делят на:
Родоначалникът на комедията е нейната древна разновидност, основана на ежедневни истории. Но имаше и голям брой теми, свързани с проблемите на държавата. В онези дни те обичаха да се подиграват на високопоставени лица. Актьорите винаги се представят в костюми. Те се обличаха в одушевени и неодушевени предмети, откъдето идват и имената на постановките. Актьорите често силно преувеличават размерите си, особено в областта на корема и задните части. За това са използвали възглавници. Въпреки факта, че произходът на античната комедия датира от 400 г. пр. н. е., повече от 10 произведения на Аристофан са оцелели непокътнати до съвременниците. Изучавайки структурата им, гръцките учени разграничават:
Припевът отново излиза.
Финал с тръгване на хорото.
Двама актьори участват в речева схватка. Домашната сцена завършва с хапливи удари. Ето как победителите наказват опонентите си. Много по-късно в българския театрален и оперен жанр се появява персонаж, подобен на гръцките комици - Петрушка.
В хорото участваха над 25 певци. Често те се намесваха в действието в най-неподходящия момент.
Новата комедия е ежедневието на древногръцкия живот. Пародията бавно започва да се отразява на политиката. Митологичните истории избледняват на заден план. Пламват сериозни битови страсти. В пиесите има картини от живота: заварени деца, семейство и скандали със съседи. Хора няма място тук.
Но изразителността на жанра не страда от това. Създателите на произведенията взеха за основа тази или онази идея. Спор за това, споропровергани. Актьорите също се обърнаха към зрителя, включвайки го в разговора. Още тогава този вид интерактив се превърна във вълнуващо шоу. На преден план бяха обществените грижи. Все още можем да наблюдаваме как съвременните телевизионни водещи канят публиката да участва или включват странни схватки в своя сценарий.
Общи черти на гръцката комедия
Гръцката комедия от всички разновидности и видове е била в основата на творчеството на нейните по-модерни последователи - Шекспир и Молиер. Усвоиха основните компоненти: песни, пантомима, танц.
Древногръцките събития били придружени от всеобщо веселие и смях. Хореографските сцени бяха много еротични. Но маските и робите на актьорите се отличаваха с грозота и несъответствие с реалността.
Повече от 50 имена на създателите на пиеси от този жанр са оцелели до днес. Най-популярни са Алексис, Аристофан. Но съвременните историци са принудени да изучават трудовете им само откъслечно. Авторите осмиват не само господарите и съществуващия ред, но и пелопонеската Ивона, религиозните основи на гърците.
Художественото изпълнение на някои сцени беше своеобразно. Например учен шарлатанин първоначално се появи в дискредитираща маска. Продължителността на мирния договор се измерваше с количеството изпито вино, а тежката дума на поета беше претеглена на истински подови везни.
В работата на Менандър психологизмът е дълбока нишка, основното внимание се обръща на човешката личност, а не на социалната структура. Но обичаите и традициите на гръцкото общество от онези времена не остават настрана.
Менендер се придържа към типа комедия, базирана на 5 действия. Едно след друго актовете се заменят с краткотрайни излизания на хора. Но тук се губи връзката със сюжета.
кражба на хранаили дейностите на лекар от чужда страна вече не се харесват на зрителя. Темите, основани на политическа линия, стават все по-актуални: животът на представителите на властта, войната, дейността на институциите на силовите структури. Това е направено откомедиографа Аристофан.
Как е изградена оригиналната система на гръцката комедия?
Състезава се няколко дни. През целия ден зрителят можеше да гледа сатирични драми, а вечерта един от поетите изпълняваше комични "песни". Състезанието имаше своите победители, които бяха определени от специално назначено жури. Бяха наградени водачът за 1-во място и участникът, заел 2-ро място. Третият се смяташе за мястото на губещия. Дадоха парична награда, окачиха на главата му венец от бръшлян.
Държавният архив пази цялата информация за минали състезания. Ако възникнат спорове, те могат лесно да бъдат разрешени чрез издигане на информационни листовки от архивите на състезанието.
Театрите са построени на открити площи, които могат да поберат около 20 000 зрители. Театърът беше разделен на сектори:
В оркестъра имаше артисти преди излизане. Музикантите също бяха там. Всички те бяха разположени на кръгла платформа. Публиката наблюдаваше действието отблизо, но по-късно зрителите бяха настанени на върха на хълмовете.
Сцената беше украсена отстрани с колонади и приличаше на дворец или храм. Имаше и разширения отстрани. В тях артисти и режисьори държаха реквизита си. Чрез своеобразни пасажи в зрителските редици актьорите излизаха от сцената на оркестъра и там играеха ролите си, ако това се изискваше от идеята на комедията.
Декорациите бяха направени от дърво. Те бяха боядисани и изложени от тях редици от конструкции, които се състояха от дъски, цели конструкции. Те трансформираха и очароваха зрителя.
Голямвъзможностите бяха разкрити от механичната структура на сцената. На зрителя беше представена прибираща се платформа. Актьорите можеха да излязат във въздуха. Но този механизъм беше скрит от обществеността.
Театърът имаше доста добра акустика. В някои случаи между редовете на зрителите са били поставяни специални съдове. Резонираха така, че чуваемостта се увеличи.
Първоначално се състезаваха само драматурзи - хора, които отговаряха за хорове, плащаха пари за представления на обикновени актьори. Но по-късно всички участници станаха състезатели. Имаше толкова много роли, че същите артисти се превъплътиха в няколко образа. Свърза много екстри.
С цялата строгост и взискателност на комедийните актьори, много гърци се стремяха да получат тази професия. Дори сред емигрантите имаше желаещи да играят роли, но за тях бяха избрани само местни жители на Гърция. Публиката много харесваше героите на представления и продукции и буквално ги носеше на ръце, давайки им слава и чест.
Съвременни постановки в гръцки стил
С течение на времетожанрът на гръцката комедия се промени, както се случва с всеки културен феномен. Но режисьорите и актьорите не променят традициите на острия, непретенциозен хумор и до днес. Едва сега този жанр премина в телевизионния формат и на примера на съвременните филми може да се види красотата на комедията, нейната непосредственост.
Добре познатият мюзикъл "Mama Mia " е заснет през 2008 г. Комедийното действие се развива на малък гръцки остров. Във филма участваха най-популярните световноизвестни актьори: Колин Фърт, Пиърс Броснан, Мерил Стрийп.
"Моята голяма гръцка сватба ", заснет през 2001 г. Тази романтична комедия разказва за съдбата на просто момиче, израснало в семейство на гръцки емигранти. Тясреща любовник и се променя към по-добро. Филмът демонстрира основните традиции на едно стандартно гръцко семейство, а сценарият е изпълнен с музика, песни, танци, което прави мюзикъла запомнящ се.
"Моето голямо гръцко лято" - 2009 г. Комедията е изпълнена с добър хумор. Филмът е заснет в центъра на Атина и по всички най-известни туристически маршрути. В този филм на зрителя се дава възможност да види цялата красота на тази страна и да се наслади на интересен сюжет.
„Почивки в Гърция “ беше издаден през 2012 г. Шведското семейство беше на почивка в красива страна и изпита много емоции от приключението. Празниците се оказаха много комедийни.
Вижте също
Екскурзии до гръцки лозя и винарни
Кастория е един от най-красивите курортни градове в Гърция, който се намира на живописно място. От една страна градът е в непосредствена близост до красивата планина Вигла, а от друга – до перленото езеро Орестиада. Вечерта на брега на езерото можете да видите огромен брой хора, включително романтични двойки, художници, поети, музиканти и просто онези, които могат да се насладят и оценят бохемската красота на Орестиада.
Гръцки закуски (четвърта част)
Гърция е истински рай за тези, които не могат да си представят живота си без месо. Гръцките готвачи правят готвенето възможно най-лесно, така че можете да се насладите на ястия от месо на скара или шиш. Опитайте говеждо, свинско, агнешко и пилешко. По принцип именно от това месо се приготвят ястия в обикновените таверни на Гърция. Ако посетите механа в някое планинско село, то тук можете да опитате вкусното месо от диво прасе и друг не по-малко вкусен дивеч.
Парк Родини на остров Родос.
Илиада е поема за войната. Поемата се нарича "Илиада" в чест на Илион (т.е. Троя) - градът, близо до който се случват събитията, описани в поемата. През 12 век пр. н. е. гръцки племена превземат и опожаряват Троя, могъщ град, разположен на азиатския бряг на Хелеспонт. Темата на Илиада е "гнева" на Ахил, насочен срещу Агамемнон и неговите ужасни последици. Всички събития в Илиада се развиват в рамките на 52 дни, поемата се състои от 15537 стиха, които образуват 24 песни.