Гумильов Николай
В света на българската поезия. Владимир Орлов за Николай Гумильов (част 2)
Ранният Гумильов - цялата му първа книга "Пътят на конкистадорите", добрата половина от "Романтичните цветя" и дори известната част от "Бисерите" - изобщо могат да бъдат пренебрегнати, всичко това е толкова слабо, намирисва на евтин естетизъм, изпълнено с груби грешки срещу вкуса и дори българския език. От стихотворение в стихотворение се простира безкрайна бъркотия от упадъчни баналности, които по онова време вече са изтръпнали зъбите: „синя височина“, „тайнствена мъгла“, „мистерия на мигове“, „зли магии“, „сребристо-скръбен ридание“, „бисерни вериги“, „гръмотевична буря на ликуване“, „рубини на магия“ и други подобни. Също толкова обикновени и банални са идеите и образите, които очароват младия Гумильов: пъстра смесица от примитивно ницшеанство и декадентски адове, фрагменти от скандинавската митология и осиански мотиви, Луцифер, феята Маб, Едвард Григ, Синбад, „куртисите на Содом“, римски консули и императори, вечни крале, принцеси и рицари.
Формата и маниерът дори на най-добрите стихотворения на Гумильов от онова време разкриват в него православен ученик на Брюсов, което самият той открито заявява в посвещението на „Бисери“. Това е особено забележимо в баладите (по-често фантастични, по-рядко исторически), които Гумильов пише по примера на учител. Тонът и колоритът на Брюсов са внимателно поддържани в тях, но няма нито размаха на Брюсов, нито строгостта на стиха на Брюсов. Да, и Гумильов избра специални герои - не Александър Велики или Моисей, а женствено-порочната Каракала или сибарит Помпей, лениво поръсвайки натрошени рубини върху ноктите си. Още от този детайл става ясно как Гумильов смазва баладичните теми на Брюсов.
На всичко, което Гумильов пише по това време, има незаличим печат на декоративна красота, умишлено разкрасяване.В това отношение неговите „Капитани” са показателни:
И, като се изкачи на треперещия мост, Спомня си изоставеното пристанище, Отърсвайки се с ударите на бастуна Парчета пяна от високи над коляното ботуши, Или, откривайки бунт на борда, Пистолет изтръгва иззад пояса - Така че златото се лее от дантела, От розовия брабантски куб ffs.
Между другото, дори този изискан образ на Гумильов не е оригинален, защото шест години по-рано Андрей Бели вече беше написал:
И прах падна с буква Върху златна бродирана камизола.
По-свежа струя внесе в стиховете на младия Гумильов географската екзотика, която той много обичаше. И тук той вървеше по стъпките на Брюсов (отчасти и на Балмонт), като често попадаше в същата хубост, в звучното тракане на думите:
И отново Багдад управлява, И отново Синбад се скита, Влиза в кавга с демоните, И от египетската земя Отново тръгват кораби Към великолепната Басора.
Но понякога той успяваше да говори с ентусиазъм за слонове, жирафи, лъвове и маймуни, предавайки романтично усещане за „далечни скитания“, ярко усещане, че
Във всяка локва - мирис на океан, Във всеки камък - дъх на пустини.
Студентският период на Гумильов завършва с "Бисери". Повратният момент - в сборника "Чуждо небе" (1912). В най-добрите стихотворения от тази книга („Модерност“, „Вярвах, мислех.“, „Ходник“, „Край камината“, „Туркестански генерали“, „Абисински песни“) гласът на поета става по-прост и сериозен. Подобно на „злато от дантела“, мишурата от прекалено изискани и напрегнати сравнения и метафори пада, олеографското оцветяване отстъпва място на по-фина словесна живопис. Оперните "капитани" са заменени от живия старец Ахмет, "изящния жираф" - истински хора от Африка.
Гумильов овладява умението на поезията, въпреки че сега и восвен това до самия край той не се въздържа нито от баналности, нито от маниерно празнословие. Но истинското нещастие на Гумильов не беше продължителното чиракуване, безвкусието, което не се пробиваше често, а бездушието. В неговите елегантни, изящни стихове няма съпричастност към тревогите на хората, към тяхната скръб и щастие.
Той застина в напрегнатата си театрална поза на „свръхчовек“, изправен „над тълпата“ и напълно безразличен към чуждото нещастие. Човек, който познаваше поета отблизо, предаде думите му: „Хората, които не могат да понесат нещастието, будят в мен презрение, а не съчувствие“. В стиховете му - всичко за себе си, само за себе си, само за себе си, за своите "подвизи" и "победи", по-рядко - за провалите. Но дори за себе си и за себе си Гумильов говореше предимно студено и сухо, сякаш отвън. В стиховете му не се усеща онова главно, без което поезията просто не може да съществува: личността на самия поет, неговото човешко лице, неговата жива душа 1 .
Това е органичен недостатък на таланта на Гумильов. Лирическото му чувство е притъпено и той повече или по-малко сполучливо го заменя с афектиране, имитирайки бурен поетичен темперамент.
Победа, слава, подвиг - бледо Думите сега са изгубени. Гръм в душата, като медни гръмотевици, Като глас Господен в пустинята...
Оттук - многообразието на лирическия "Аз" в стихотворенията на Гумильов, множеството маски и образи, в които се явява поетът: "конкистадор", "завоевател", "луд ловец", "навигатор и стрелец" и т.н. Всички тези "Аз" са интегрирани в образа на героя - самотник, гордец, смелчага, скитник, предизвикващ света от висотата на своя избраник. едно:
О, да, ние сме от Завоевателите на древните, Скитащи се вечно, Падащи от високи кули, Давещи се в сиви океани И с нашата жестока кръв Да пиемненаситни пияници - Желязо, стомана и олово ...
Лиризмът е елемент, който е чужд на Гумильов. Ето защо, избягвайки решението на проблема за разкриване на своя духовен свят, той толкова ясно гравитира към чистата фигуративност, към поетична картина. Любимата му техника е да разкаже „история“ или да опише нещо: жираф в тропически пейзаж, пристанищна таверна, африканска ловна сцена, Венеция, Стокхолм, Сахара или Червено море, южна нощ, есенен ден, бягащ кон, каквото и да е. Но тъй като истинската поезия не може да живее само от описания и истории, Гумильов трябваше да създаде вид на лирическо вдъхновение, измислица с високо, но сдържано духовно напрежение. Трябва да се признае, че понякога успяваше:
Да, знам, че не съм равен на теб, дойдох от друга страна. И китарата не ми харесва, А дивата мелодия на зурната.
Вече сме готови да го приемем за вопъл на жива душа, но всъщност това е все същата фраза и поза и отново се пренасяме в условния свят на театралния декор:
Четох поезия на дракони, Водопади и облаци.
Колекцията Чуждо небе предшества раждането на акмеизма, колекциите Колчан (1916) и Огън (1918) трябваше да превърнат теорията в практика 2 .
Възниква въпросът: доколко Гумильов успя да претвори творчески възгледите си за поезията? В най-малката. Разбира се, някои декларативни стихове, говорещи за слава, подвиг и победа, имаха за цел да отговорят на прокламирания в теорията „смело твърд възглед за света“, но внимателното четене на книгите на Гумильов убеждава, че всяка година той все повече и повече е потопен в размисъл, в меланхолия и умора. „Поетът, магьосникът, владетелят на вселената“ беше подложен на сериозни съмнения: „Знам, знам, пътят ми е безполезен. “, „Смъртта е истина, а животът мърмори лъжи. "(Защо не Сологуб!)," Отсвободният живот е затворен в ниша, не го виждам и не го чувам. ". От него избухват горчиви признания: „Не съм живял, излежах половината земен живот. "," Знам: животът се провали. ". Упорито прокламираната му страст към скитанията и подвизите изстива:
Трябва да отида отново, трябва да видя Морета, и облаци, и чужди лица, Всичко, коетовече не ме съблазнява.
Вл. Орлов. Избрани произведения (том 1) „В света на българската поезия” – есета и портрети. Ленинград, 1982 г