История на Kramp
Отчасти крумпингът е потвърждение на идеята, че новото е добре забравеното старо. Това не е напълно нов танц, но е отчасти свързан с отдавна установения хип-хоп. Той също така възражда такъв хип-хоп феномен като битката на два отбора, след която публиката избира най-добрия. B-момчетата също обичат да се състезават, но не ги бъркайте с krumpers. В много отношения елементите на крумпинга са взети от танците, които неговият създател Томас Джонсън е видял около себе си в Лос Анджелис, независимо дали става дума за така наречения "G-dance" или подвид брейкденс. Но крумпингът има свои собствени „чипове“: например повече взаимодействие между танцьорите и работа с теглото на партньора. Така че основното постижение на Джонсън не е, че той комбинира движения и техники от различни посоки в един танц, а че успя да направи резултата ярък и запомнящ се, имайки свой собствен уникален образ, танц със „стил“. И за да постигне това, му помогна рисуването на лица, което превръща танцьорите в клоуни. Томас Джонсън се превърна в клоуна Томи за всички - весел човек с боядисано лице и коса от всички цветове на дъгата наведнъж. Първоначално новият танц беше само част от неговата клоунада, но скоро имаше много желаещи да се научат да танцуват по същия начин и в резултат на това клоунът Томи стана първият учител на новото направление. А съвместните му изпълнения с най-добрите ученици поставиха основите на танцовите състави.
Тази идея хрумва на Томи (тогава Томас Джонсън) през 1992 г. Защо тогава krumping се смята за нещо ново и революционно, ако съществува от четиринадесет години? Причината е проста: той също не завладява Америка веднага. Когато Томи изпълняваше сам, само жителите на Лос Анджелис можеха да видят танца му. По-късно, когато имаше ученици и започнаха да се създават групи, започна хороторазпространени в цяла Калифорния. Но без информационна подкрепа това беше максимумът, на който можеше да се разчита. И тогава се намеси Дейвид Лашапел (известен например със снимките си за Rolling Stone). Докато режисира видеоклипа "Dirrty" на Кристина Агилера, той се запознава с танцьорки и се увлича по кръмпинга. Резултатът е 24-минутният документален филм Krumped (2004). Много от нейните зрители, които преди не знаеха нищо за този танц, бяха просто изумени от това, което видяха. Ето една доста типична реакция: „Когато преди началото на филма на екрана се появи надписът, че нито един от фрагментите не се показва в ускорена форма, изглеждаше смешно. Но когато видях самия танц, бях изненадан - как може някой да се движи толкова бързо?
Не всички обаче се възхищават на Krumped. Смята се, че това се дължи на проблема с расизма - казват, че гледката на успешни и весели черни танцьори дразни част от бялото население на Америка. Както и да е, след работата на LaChapelle крумпингът беше изведен на качествено ново ниво. Не може да се каже, че всички знаеха за него, но сега навсякъде по света можеше да се види какво се случва в Лос Анджелис.
Успехът е циментиран година по-късно, когато Ла Шапел режисира друг филм, Rize. Подобно на "Krumped" той е документален, но за разлика от предшественика си е пълнометражен. Разбира се, документалният филм не е летен блокбъстър, така че "Rize" също не беше видян от много голям брой хора. Но това беше достатъчно, за да започне снежна топка от интерес към крумпинга, който сега само расте. Всички успяха да видят новия танц, когато танцьорите започнаха да се появяват в музикални клипове към песни на най-популярните музиканти. Missy Elliott "I'm Ready", Black Eyed Peas "Hey Mama", Chemical Brothers"Поцинковане" - списъкът продължава. А напоследък с популяризирането на крумпинга се зае и кралицата на поп музиката Мадона. Семейство Крампер могат да се видят в супер хитовото видео "Hung Up" и в новоиздадения "Sorry". Говори се, че кръмперите могат да направят резервни танцьорки на новите концерти на поп дивата. Какво може да бъде по-голямо? Само филми (и вече игрални, не документални). Не закъсняха: кръмпинг има и във филма Be Cool (2005) с Джон Траволта и Ума Търман, както и в Date, който наскоро излиза и у нас. При такъв интерес перспективите се откриват най-розови. Както обикновено се случва с развиващите се явления, кръмпингът престана да бъде еднакъв за всички и се появиха различни стилове на кръмпинг изпълнение.
Повечето от тях изглеждат агресивни и дори могат да включват тежък физически контакт между танцьорите: Томас Джонсън е израснал в далеч не най-проспериращия район на града и в танца вижда начин да разтовари и изхвърли агресията, без да навлиза в истински битки. Има обаче и доста мирни стилове - в крайна сметка момичетата също искат да танцуват. Има още едно важно разграничение: разделянето на правилен крумпинг и клоунада. Факт е, че когато клоуна Томи започна да дава уроци, много от първите му ученици бяха деца. Това не е изненадващо, ако си припомним, че клоуните са интересни преди всичко за децата. Поради факта, че учениците на клоуна Томи, като него, се обличаха като клоуни, движението стана известно като „клоунада“ (клоунада). По-късно обаче картината се промени: децата от първите ученици израснаха, а по-големите момчета се интересуваха от танци. И би било правилно да се нарече крумпинг точно това, което се появи в този момент: модифицирана версия на klowing, в която рисуването на лицето почти никога не се използва, а танцът стана повечеагресивен.