Как работи фестивалът Present Perfect и кой го направи - Afisha Daily
За фестивала
Present Perfect се провежда за трети път в Музея на уличното изкуство, който заема част от фабриката за ламинирани пластмаси PCG. Намира се в индустриалните покрайнини на града, в район, където практически няма жилища. Далеч е - до най-близкото метро се стига за 40 минути (или 15 минути с автобус).
Заводът даде на музея двуетажна сграда и част от територията, но не затвори, а продължи да работи в квартала - буквално през оградата можете да видите работещите работилници.
Всяка година експозицията на музея се обновява: идват български и чуждестранни художници, рисуват миналогодишни творби и рисуват върху свои. Миналата година основната тема беше миграцията, тази година е годишнината от Октомврийската революция, така че празната стена на работилницата беше боядисана, за да прилича на фасадата на Зимния дворец, а площадът, покрит с чакъл, се превърна в Дворцовия площад, на който беше издигнат малък паметник на Ленин вместо Александровската колона.
Много работа. Някои е невъзможно да се пропуснат - те заемат цялата стена, някои ще трябва да се търсят по цялата сграда, но по време на фестивала можете да видите всичко.
Събитието е измислено и развито от петербургската музикална формация Roots United. Тя провежда партита в Санкт Петербург, издава записи и се занимава с всички свързани дейности. Present Perfect е основното им постижение, което за три години се превърна във важно събитие за българската фестивална култура.
Този път пет сцени бяха поставени и свързани в малка площ на музея - с една повече от миналата година. За първи път всички обекти на фестивала могат да се обиколят в кръг и да се върнат на началната точка.
Главна сцена
Основната сцена беше обърната към публиката под ъгъл, така че хората от двете страни бяха заобиколени от огромниLED екрани. Оказа се, че най-голямата площ стана затворена и компактна. Паметникът на Ленин, между другото, няма да отиде никъде и ще гледа танците цяла нощ. Тук ще свири модерна дъб музика (Scion и Tikiman), класически чикагски хаус (Virgo Four) и дръм енд бейс (LTJ Bukem).
Дизайнът - черен с червени линии - е успешно съчетан с индустриалната линия в центъра на обекта, която беше боядисана в червено и черно. Изглежда комбинацията е избрана нарочно, но съоснователят на Roots United Дмитрий Агалаков признава, че се е случило случайно.
Пред главната сцена има платформа Veon Space, от която можете да отидете на покрива и да погледнете фестивала от височината на втория етаж. Ще има и хотел с капсули за почивка на уморените зрители.
Stage Garden от TBRG Open
Сцената Garden е наречена "зелен оазис в индустриалния пейзаж", направена с подкрепата на музикалната платформа TBRG Open. Това е най-забавният и дансинг, а също и единственият, който ще продължи да работи след девет сутринта. Градината е разположена под недействащ заводски комин – символ на музея. Най-интересното в него ще започне сутринта - ще излязат Черната Мадона и Бен НЛО. Освен това в него ще участват Hoopa, Kito Jempere, Rozet, EL, Move D, Anushka, James Dean Brown, Shutta.
Сцената беше украсена от момичетата от арт групата Freak Fabrique, които направиха и амфитеатралното дере на дансинга Woodz на Moscow Outline. Решиха, че обикновена детска площадка със зеленина този път няма да свърши работа - наоколо има твърде много желязо, бели стени и геометрични мотиви. Това, което миналата година се възприемаше като дача, те се превърнаха в промишлена оранжерия. „Нарича се фитопирамида“, казва Маша от Freak Fabrique, „метални тръби с дупки през тяххраната се доставя на растенията, които живеят в тази структура. Купихме вентилационни тръби, вкарахме растения в тях, окачихме ги, направихме светлина като от фитолампа. Това е такава химическа светлина, в която хората не се чувстват много удобно, затова я разредихме с топли лъчи.
За да събере зеленина - папрат и острица - Freak Fabrique, заедно с доброволци, отиде до Финския залив близо до Сестрорецк. „Цял ден рязахме, само косихме блатото“, гордее се с работата си Маша. Междувременно успяха да почистят плажа от наносите и да отнесат със себе си около 30 големи чувала с боклук.
Експериментална сцена Kontür
Третата сцена е експериментална. Казва се Kontūr и се намира на мястото, където миналата година имаше заведение с български музиканти. Този път българска сцена няма да има, а ще бъде заменена от изпълнения на странни музиканти, които не отговарят съвсем на формата на електронния фестивал: старата гвардия на психеделичния рок Silver Apple, фрий джаз Juju & Йордан и др. Както и миналата година, в близост до сцената ще бъдат разположени щандове и камиони за храна с юфка, улична и вегетарианска храна, плодове и напитки.
Kontūr е заобиколен от старо скеле със следи от боя и цимент. Тази част от дизайна на Freak Fabrique трябваше да бъде сглобена от различни строителни обекти в Санкт Петербург. Тъй като сцената също изглежда като на строителна площадка, осветлението върху нея ще бъде подходящо - най-обикновени осветителни тела с топла кинематографична светлина.
Скелето е поставено с очакване за осветление, така че на сцената сенките ще се припокриват и ще образуват геометричен модел. За да се постигне този ефект, творбите на художниците трябваше да бъдат окачени с бяло платно - твърде ярки са и извън концепцията. „Подобно на градината, всичко тук е подчинено на перспектива.Когато влезете, можете ясно да видите сцената, на сцената ще имаме снимка от учебник по архитектура, в която определено помещение също преминава в перспектива“, обяснява Маша.
Сцена в котелно помещение
Сцената на Котелното се намира там, където беше и миналата година, на първия етаж на сградата на завода. Този път ще свири дарк техно и гето-тек. Дизайнът е избран подходящо.
Основното е инсталация с решетка от червени лазери, която се подготвя от московското студио True Light Crew. Те вече бяха инсталирали един на партитата на System 108, но тогава имаше девет лазера в конфигурация три по три. За Boiler Room инсталацията беше увеличена до 18 лазера в конфигурация 11 на 9. Преди се наричаше Red Queen (и изглеждаше така), сега е надстроена до Perfect Red Queen. Името, разбира се, не е просто това - лазерите ще бъдат само червени. „За тъмни стаи червеният лъч е най-подходящ“, казва Олег Тисячени от True Light Crew, „той е най-ясният, по-добре видим, толкова тъмен. Синьото е скучно, а зеленото е селото.”
Perfect Red Queen ще раздели танцуващите хора от диджея. Разбира се, някой определено ще докосне лъча с ръка и ще го прекъсне. Така е замислено. „Това ще бъде такова изпълнение на живо - всеки може да донесе нещо свое“, обяснява Tysyachny.
Red Light Radio Stage
От залата с партито Boiler Room има преход към нова сцена - Red Light Radio. За да стигнете до него, трябва да се изкачите от платформата на Boiler Room до втория етаж по стълбата на самолета, където се намираше Burger Buro. Това е най-малката и изолирана зона. Възприема се по-скоро като бар, който си прави парти със смарт електроника за себе си, а не като част от голям фестивал.
Подготвя сценатаамстердамската станция Red Light Radio, която се намира в квартала на червените фенери и подобно на Boiler Room излъчва изпълнения на музиканти. Може да звучи всичко: техно, фънк, метъл. „Това е един вид аналог на Boiler Room, само че в радио формат“, описва формата Дмитрий Агалаков, основател на Roots United и ключов организатор на Present Perfect. Аналогът на Boiler Room ще има собствено излъчване в интернет - всичко е както трябва. Първите излъчвания на Red Light Radio се проведоха в клуба на дансинга, изглеждаше така.
Засега залата на радио "Червена светлина" е с голи стени, но скоро върху тях ще бъдат монтирани инсталации от бутонни акордеони и стари радиоапарати. Най-големият плюс на мястото е достъпът до терасата, където най-вероятно хората ще идват да се отпуснат, да пият и да гледат как хората танцуват на дансинга TBRG Open Garden от втория етаж.
Можете да научите повече за това какви други музикални събития се поддържат от TBRG Open и да прочетете материалите от съвместния специален проект на TBRG Open и Afisha Daily, като следвате връзката.