Как станах уличен фотограф

Има различни видове фотография: например портрет, пейзаж, мода, натюрморт, анималистика. Една от тези разновидности е уличната фотография (в Япония се нарича Street Snaps). В момента работя върху проект в стил улична фотография, наречен Social Gesture.

РаботилнициMagnumСнимкиТокио 2015

"Магическа" фотография

Веднага след като се опознахме, Джордж каза: „Е, добре, да излезем навън, време е да снимаме.“ И оставихме публиката по улиците на Токио заедно с фотографа на Magnum и беше така от първия до петия ден, от сутринта до късно през нощта.

Бяхме заедно през цялото време и снимахме местните живописни улици и модерни бизнес квартали. Разбира се, учениците направиха много снимки по време на майсторския клас, но Джордж направи най-много снимки. Снима с Canon 5D Mark II с обектив 24-70. По време на часовете майсторът направи хиляди снимки.

Понякога бяхме изненадани от стила на стрелба на нашия учител: ако нещо привлече вниманието му, той можеше внезапно да спре или, обратно, рязко да излети. Той стреля, докато не беше напълно доволен от резултата. Учениците с интерес наблюдаваха процеса и изчакаха преподавателят да приключи със снимките. След това винаги показваше какво прави. И тогава бяхме изненадани за втори път. Все пак беше истинска магия!

Какво каза учителят

Джордж сподели с нас много съвети за снимане на открито.

„Можете да направите грешка и да направите грешна снимка. Но кой наистина знае какво е грешна снимка? И кой знае как изглежда дясната? — ДжорджПинхасов

Джордж също ни даде някои технически съвети:

Използвайте вариообектив
Снимайте в режим P, като регулирате компенсацията на експозицията

Бих искал да цитирам въпрос, който Лий Ехлин, един от студентите, зададе в нашата фейсбук група преди час за подхода на работа по проекта. По-долу е отговорът на Джордж.

Лий: Колко важно е да формулирате идея или концепция преди/след снимане? Как се създава един голям проект (книга, изложба и др.) от отделни снимки?

Джордж: За нас е важно да се съсредоточим върху нещо друго в момента. Без идеи, само рефлекси. Това дори не е стрелба, а риболов. И по-късно от улова ще сгънете своя холандски натюрморт.

„По време на стрелбата не трябва да преследвате конкретна цел, просто трябва да седите в засада, да бъдете търпеливи и да чакате“ - Георги Пинхасов

Това е концепцията. Не трябва да е началото на процеса, а неговият завършек. Концепцията ще се появи толкова неочаквано, колкото и самата снимка.

Задачата е само претекст, фон, с който започвате работа. Но преди да снимате, трябва да забравите за всичко. Тогава можете да отидете там, където не е нужно или в грешната посока, и там ще намерите неща, които дори не сте подозирали, че съществуват. Не се притеснявай, няма да ти давам задачи. Моят опит показва, че колкото по-безотговорно подходите към процеса, толкова по-добър ще бъде резултатът. Основната цел по време на майсторския клас е да забравите за всички предразсъдъци и най-важното - да се отпуснете. Втората цел е да се абстрахирате от всякакви концепции и идеи и да се научите да разбирате визуалната хармония и да усещате геометрията. Това не е работа, а игра "Вкарай го във форма".

През 1894 г. френският поет Пол Валери каза:

„Повечето хора виждат много по-често с ума, отколкото с очите. Вместо цветни повърхности, те разграничават понятията. И тъй като те напълно отхвърлят всичко, което е лишено от име, броят на техните възприятия се оказва строго ограничен предварително.

След майсторския клас

По-късно една от снимките ми спечели награда на конкурса за улична фотография I SHOT IT през 2016 г. Използва рефлексия – една от техниките, на които Джорджи ме научи по време на час.

След майсторския клас аз и няколко от студентите от групата се срещнахме отново в Токио. Разхождайки се по река Мегуро, снимахме черешови цветове и обсъждахме наученото в клас. Един от учениците забеляза, че сега търси отражения през цялото време. Останалите и дори аз се съгласихме с него. Тогава решихме да наименуваме това явление - "синдром на Пинч" и полу-шеговито, полу-сериозно се нарекохме "хората на Пинч".

Струва ми се, че има смисъл да подражаваме на майсторите на фотографията още в началото. Но не за дълго - все пак оригиналността се основава на нашите възприятия и опит, а те са различни за всички хора. Струва си да се подражаваме един на друг „просто така“. Изучаване на класиката и влагане на нещо свое в процеса - това е комбинацията, която ще даде необходимата химическа реакция.

В Япония има поговорка:"Багрилото индиго е по-синьо от растението индиго".

Благодарение на него станах уличен фотограф

Джордж наистина промени възгледа ми за живота и фотографията. Сигурен съм, че такъв майсторски клас си заслужава да посетите, дори ако трябва да платите 1500 долара за него. Фотографът трябва да харчи пари не за техника, а за опит. Четете книги, посещавайте изложби, посещавайте курсове по фотография и посещавайте майсторски класове. Видях Георги да снима, можех да му задам всеки въпрос и почувствах, че съм близо до легендата.

Сега снимам предимно улична фотография. Това е стилът на последния ми проект и го използвам и в редовните си снимки. Децата хващат буболечки, а аз снимки на улицата. Ако не беше майсторският клас, никога нямаше да позная тази радост. Джордж ми го даде и благодарение на него станах уличен фотограф.