Картина Хруцки Цветя и плодове
Три години по-късно Иван Фомич започва обучението си в известната Академия на изкуствата. Този човек влезе в историята на изкуството с великолепните си натюрморти. И едно от най-известните творения е картината на Хруцки "Цветя и плодове".
Великолепен натюрморт, или Строгите канони на Академията
Но в онези дни, когато е създадена картината на Хруцки „Цветя и плодове“, призивът към натюрморта беше още по-странен, тъй като според строгата йерархия на жанра, установена в Академията, описанието на цветя и плодове се считаше за достойно само от студентите. Тези, които току-що са започнали да овладяват живописта. Или дори за момичета аматьори. Тъй като цветята са най-приятната украса за дамите.
Картина на Иван Трофимович Хруцки "Цветя и плодове". Описание на работата на художника
Нито неговите портрети, където красиви жени са представени в идеята за модерни флори и помони, нито картини, които разказват за тихите радости на живота, а именно тези натюрморти, донякъде архаични по своя начин и лишени от логика в подбора на теми. Как да си обясним неочакваната популярност на един презрян напоследък жанр?
Дълбок смисъл в създаването на велики произведения
Натюрмортът се явява като вид игра или любопитство. Основната му стойност беше да създаде илюзията за реалност, да заблуди зрителя. Оттук и името му. Но си струва да си припомним, че в епохата на Петър Велики, в допълнение към фалшивия натюрморт, алегоричният натюрморт влезе в мода. Той разкри своя скрит смисъл на езика на символите.
Всеки предмет и растение, абсолютно всичко, което присъстваше на платното, отговаряше на някаква концепция. Розите и божурите говориха на всеотдайния зрител за преходността на живота. Гроздето напомняше за изкупителната кръв на Христос. Погасенисвещта ме накара да мисля за смъртта. Що се отнася до образа на реалистично нарисувана муха, картината на Хруцки "Цветя и плодове" го представя, вероятно само за чисто практически цели. Очевидно се смяташе, че това ще изплаши други насекоми от продукта.
Отношението на зрителя към творчеството на Иван Фомич
Светският етикет на осемнадесети век предполага задължително познаване на езика на алегориите. Останките от това знание вероятно са достигнали до началото на деветнадесети век. И натюрмортите на Иван Фомич привличаха едни със своята декоративност, а други бяха привлечени от мисълта за суетата на живота, призива за умереност и загриженост за безсмъртната им душа.
Така че картината на Хруцки "Цветя и плодове", чиято история пада в началото на тридесетте години, не може да остави безразличен нито един зрител. Луксозен натюрморт с предмети, които художникът особено обича. Кана от фаянс изпълнена с богата комбинация от различни цветове. Наблизо е обикновен баст туесок. На масата има огромно разнообразие от плодове. Праскови и круши, тиква и лимон, грозде и ябълки. Изобилието, което самата майка природа дава.
Възторгът на хора от различни поколения, предизвикан от един шедьовър
Много хора, чиито очи виждат картината на Иван Трофимович Хруцки "Цветя и плодове", дълго време не могат да забравят впечатлението, получено от тази работа. Освен това този ентусиазъм присъства сред обществеността на напълно различни възрасти. Някой сериозно обмисля този натюрморт, опитвайки се да разбере всичките му тайни, докато някой просто е докоснат от комбинацията от необичайни цветове.
Значението на натюрмортите на Иван Фомич за България
Но през 1855 г. дейността на възхитителния художник Иван Хруцки внезапно приключва. Човек,който остави огромно творческо наследство във всички известни жанрове, намирайки се в самия зенит на славата, внезапно изчезва. Разтваря се в пълна неизвестност.
След като се установява в имението, той се превръща в истински земевладелец, който се занимава активно със земеделие и рисува предимно портрети на близките си. И може би дори не е знаел, че самият Третяков е придобил известния си натюрморт за своята галерия. Но това означаваше признание за безспорните художествени достойнства на творението.