Картина Konchalovsky Lilac в описанието на кошницата
Платна, които раждат поезия
На тази необикновена красота, която струи от платната на П. Кончаловски (1876 - 1956), Александър Кушнер посвети великолепен стих, който трябва да бъде прочетен изцяло, защото е толкова красив, колкото цветята на различни платна на художника, включително картината „Люляци в кошница“: „Виолетов, бял, люляк, леден, син, глупав, люляк ще се появи пред очите ви ...“ Всичко е много елегантно - и поезия , и картини, особено ако погледнете ретроспектива или поне няколко "люлякови" платна.
Как можете да наречете тези цветя, които са преминали през цялото творчество на художника? Червената линия, въпрос на живот, основна тема или символ на творчеството? Вероятно последното определение е най-подходящо, защото от повече от една и половина хиляди картини, нарисувани от Пьотър Петрович, при споменаването на името му тези цветя се появяват пред очите ми и особено картината на Кончаловски „Люляци в кошница“.
Винаги желана тема
Трябва да се отбележи, че Пьотър Петрович има няколко натюрморта с това име. Те изобразяват клъстери от различни цветове (както вече беше споменато, бяло, лилаво, лилаво), букетите се избират по различен начин, тъкането на кошници се различава едно от друго. Всички те са изненадващо добри, всичко е различно в тях - нюанси, флористика, опаковка, места, където се поставят букети. Това е едновременно перваз на прозорец и маса, понякога покрита с нещо, понякога гола. Често художникът изобразява люляк на пода, вероятно за да подчертае изобилието от отсечени клони. Люлякът е добър в градината (на едно платно се вижда през отворения прозорец).
Най-популярното платно
Някои чуват музиката на съименника на художника композитор Чайковски от „Спящата красавица“ (валс на Феята на люляка).Усещане за мир, радост и болезнено щастие създава картината на Кончаловски „Люляци в кошница“. Художникът беше толкова свързан с тези цветя, че при вида на красиви гроздове мнозина искаха, като Кушнер, да възкликнат: „Кончаловски вече беше тук, докосна четките си и присви очи ...” Но художникът със своя тъст Суриков пътува до много европейски страни със скицник и рисува достатъчен брой красиви цветя. Но любовта на Кончаловски към люляка е като любовта към родината. За някои се свързва с българското поле, за някой с бреза, а за него - с люляк.
фантастични реални образи
"Нито щастлив, нито тъжен..."
„Люляк в кошница“ Кончаловски пише през 1923, 1933, 1937, 1954 г. И просто люляк, всякакъв, всякакъв, той винаги рисуваше, всяка година, до смъртта си.
Леко изсъхнали, нежни спокойни тонове на люляк, художникът рисува през 1937 г. Много добър натюрморт - не нахален, не ликуващ, но не и погребение. Дори през 1941 г. Кончаловски се обърна към любимата си тема, защото очевидно люлякът е символ на живота и може би дори на победата. Както каза друг поет: „Не можете да си представите люляци с тъга до вас ...“ И тук отново е уместно да си припомним „Люляк в кошница“, написан през 1933 г. Кончаловски каза, че изображението на цветята не трябва да се третира случайно, "така-така". Той твърди, че цветето съдържа всичко, което съществува само в природата, но в по-сложна, изискана, изискана форма.
Важни подробности
Държа да отбележа, че художникът се е заел сериозно и със самите кошници, както и с други съдове за красиво отрязани клони. Кошниците в натюрмортите са различни. В работата от 1937 г. тя е бледожълта, изплетена от тънки клони, с дръжка: изглежда, че току-що е донесена от градината и поставена за кратко вкоридор. Букетът от 1933 г. е в съвсем различен контейнер: П. Кончаловски постави люляка в кошница в надежден, здрав контейнер, съответстващ на мощен, богат букет. Тъкането му е голямо, пръчките са широки - надеждно е, въпреки сравнително малкия обем. Тъмна маса, тъмна кошница, гъсти сенки, хвърлени от букета на стената - всичко подчертава красотата на букета, създава триизмерно пространство, така да се каже, доближава букета до зрителя. Листата блестят с всички нюанси на зелено и също така подчертават изпъкналостта на многоцветните гроздове.
Разбира се, невероятните линии на О. Манделщам не се вписват в това платно: „Художникът ни изобрази дълбок припадък от люляци ...“ Но те подхождат на други натюрморти, защото П. Кончаловски рисува всякакъв вид люляк в кошница - както триумфален, героичен, така и нежен, припадащ. Букетът, препоръчан от училищната програма за писане на есе за 5-ти клас, наистина е добър избор. Предизвиква различна гама, но само добри и радостни чувства. Композициите на такива теми учат децата да се гордеят с родината си, нейната радостна красота и героична история. Картината „Люляк в кошница“, нарисувана през 1933 г., с размери 79 х 104 см, се съхранява в Третяковската галерия.
Вашият собствен уникален стил
Пьотър Петрович Кончаловски е наричан сезанист. Но работата на френския постимпресионист оказа силно влияние не само върху него и не само под влиянието на французина беше нашият сънародник. Просто Пол Сезан беше близък по дух на ранния Кончаловски.