Киберпънк и музика

Благодаря, Дмитрий. Малко ми писна да говоря за себе си. Понякога ми се струва, че колкото повече знаете за един изпълнител, толкова по-малко магия става в музиката му. Или може би просто съм срамежлив. :) Аз съм от Рочестър, Ню Йорк. Това е доста малко място, но с много разнообразна музикална сцена. Освен музиката и ужасната работа за плащане на сметките, поемам всеки вид творческа работа, който мога. Дизайн, фотография, рисуване. Всяко творчество, защото това са нещата, които наистина имат значение, ако обществото изведнъж престане да съществува.
Какво е достъп до Арасака? Защо взехте този псевдоним?
Access To Arasaka всъщност е препратка към старата RPG Cyberpunk 2020. Arasaka беше голяма (и много антагонистична) корпорация в света на Cyberpunk. Неговото сваляне би било последната революция. Затова смятам, че избрах този псевдоним като послание към всички киберпънкове. Това е почти като да кажете: „Ето пътя към тяхната система. Правете каквото искате.
От колко време се занимаваш с музика, как се запали по нея?
Правя музика от около 9 или 10 години. В началото правех доста обикновени неща в по-голямата си част. Прогресиращ хаус, дръм енд бейс и след това преминаване в по-минималистична посока. Известно време бях DJ, но тук сцената се промени. Вече никой не танцуваше. Всички партита в града се преместиха в барове, където старите рейвъри и останалите хора от клуба просто се напиваха. Изглежда, че не много хора все още се интересуват от музика. Винаги съм обичал IDM и ambient, така че реших да променя стила си иИме. По принцип започнете всичко отначало. Поглеждайки назад, искам да кажа, че това беше най-доброто нещо, което можеше да се случи. Това е стилът музика, в който винаги е било сърцето ми.
Просто съм луд по техниката на изпълнение на вашите песни. Колко време отнема създаването на една композиция и какви инструменти използвате?
Благодаря ти много! Радвам се че ти е харесало. Всъщност всичко зависи от нивото на вдъхновение и свободно време. Създадох песни буквално за ден. Понякога обаче трябва да прекарате повече от месец, за да приведете всичко в ума си. По отношение на инструментите използвам Alesis Ion, Korg X50, Microkorg, Korg Electribe EA-1, Roland SH-101 и Sirkut SNB. Както и разни клавиатури и схемно извити машини, до които ръцете ми могат да стигнат.
Проекти като Autechre, Hecq или Gridlock повлияли ли са на работата ви?
Autechre ми повлия много. Особено албумът им "Amber". Обичам Brothomstates, Venetian Snares, Boards of Canada. Но това, което наистина ме привлича, са страхотните звуци на Orbital и The Future Sound of London. Тяхната музика е толкова ефирна. Исках да смеся двата стила. Когато за първи път започнах, не чух нищо за Gridlock или Hecq. Когато чух за тях, разбира се, бях много впечатлен. Сега откривам влиянието на някой друг във цялата музика, която чувам. Хубаво е да знам, че все още има хора, които са запалени по музиката.
Доколкото разбирам, вие се вдъхновявате от киберпънк естетиката, цялата ви музика посветена ли е на нея или има нещо друго, което ви вдъхновява?
Киберпънкът винаги е бил голяма част от живота ми. Когато бях дете, този свят ме очароваше. Оттогава намирам, че черпя вдъхновение от това, което се случва в живота ми. Например Касиопея е написана от гледна точка на щастие и възхищение.METAX беше най-вече начин да се сбогуваме с лошите спомени. И :Порт беше написано със странно усещане за изгубеност. Въпреки това, дори ако определена емоция или преживяване са ме вдъхновили да създавам музика, аз също го обгръщам в киберпънк естетика. Пиша истории въз основа на чувствата си, сякаш всичко се е случило във футуристичния свят, който толкова харесвам. Така че създавам музика като саундтрак към тази история.
Харесвате ли книгите на Уилям Гибсън, основателят на киберпънка в литературата. Като цяло какви книги четеш?
Обичам книгите на Уилям Гибсън. Предполагам, че не можеш да бъдеш киберпънк, без да ги обичаш. :) Но аз избрах Neuromancer по прищявка, когато бях много малък. Тогава не знаех какво е киберпънк. Просто знаех, че го искам. Гибсън откри факта, че цялото движение е направено от истории, които винаги съм искал да прочета. След това нямаше къде да отида. В момента чета графичния роман Transmetropolitan от Уорън Елис и препрочитам историите на Такеши Ковач от Ричард К. Морган.
Очакваме с нетърпение издаването на новия ви албум в Tympanik Audio и Spectraliquid. Кажете ми кога ще бъде пуснат и какъв ще бъде?
Вашето парче се появи в компилацията Miwak Twelve на Hymen Records, получихте ли предложение да бъдете издадено от тях?
Като цяло стана. Говорих със Солт за възможността да издам албум с тях в бъдеще. В момента работя върху други два албума и се надявам един от тях да бъде добавен към каталога на Hymen Records.
Имаше две много красиви вокални песни в Metax, какъв беше вашият опит в правенето на тези композиции, ще правите ли още такива неща?
Като цяло беше забавно. Изградих композицията около гласа, а не обратното.По някакъв начин Beau и 9VD ми изпратиха работата си и тя наистина ме вдъхнови да създам нещо ново. Определено ще продължа да работя с вокали, докато мога да пея сам. Никой не трябва да чува колко лошо звучи гласът ми. В Oppidan Beau Jestice изпя няколко вокала, както и ESA музикантът на Tympanik Audio. Във всеки случай певците сами си пишат думите, никога не им казвам какво да пеят. Просто ги оставям да правят това, което чувстват, и винаги са надминавали очакванията ми.
Смятате ли, че е възможно да излезете с нещо ново и оригинално в съвременната музика?
Това е труден въпрос. Мисля, че цялата оригиналност е в детайлите. Сега има толкова много стилове, че е почти невъзможно да се създаде нещо, което не може да бъде класифицирано. Така че като вземете елементи от всичко, което харесвате, смесите ги по начин, който звучи добре и използвате интригуващи звуци, можете да получите нещо, което може да се счита за оригинално. Когато идва от сърце, също помага. Музиката е дори по-универсална от математиката. Чувал съм песни, които (според стандартната дефиниция) изобщо не са "оригинални", но те ме докоснаха по начин, по който друга музика не. Определено не смятам, че музиката ми е оригинална. Но фактът, че всички останали го правят, ме кара да мисля, че новостта е възприятие, което е различно за всеки слушател.
Кое е основното за теб в музиката, какво трябва да бъде според теб?
Вярвам, че основната съставка на всяка музика е причината зад нейното създаване. Хората създават музика, защото имат силен личен интерес към нея. Песни, които са създадени от емоции или желания, изглежда звучат десет пъти по-силно и винаги остават в съзнанието на слушателя. Музиката е диалог. Говориш на тези, които ще го чуят. Стига да имате нещокажете, че ще вдъхнови другите да отговорят.
Благодаря ви за интервюто, желая ви творчески успех и всичко най-добро.
Благодаря ти! Взаимно. Продължавайте да работите в блога!