Композиция Катерина Кабанова имаше ли изход 2
Имаше ли изход Катерина Кабанова
Пиесата на Александър Николаевич Островски "Гръмотевична буря" е издадена през 1860 г., в период на обществен подем. Самата история, разказана в пиесата, отразява типичните конфликти на епохата на 60-те години: борбата между остарелия морал на дребните тирани и техните несподелени жертви и новия морал на хората, в чиято душа се събужда чувството за човешко достойнство. Особено място сред персонажите на пиесата заема образът на Катерина. Според Добролюбов, от него "диша върху нас с нов живот, който ни се отваря в самата й смърт".
Катерина е поетична и мечтателна натура. Спомняйки си детството и момичешките години, тя самата разказва на Варвара за това как се е формирал светът на нейните чувства и настроения. Тя живееше щастливо и лесно в къщата на родителите си, но не получи образование. Разкази за скитници и молещи се жени замениха книгите за нея. Внушителна по природа, Катерина нетърпеливо се вслушваше във всяка тяхна дума, приемайки всичко на вяра. Така са били обучавани повечето жени през 19 век. Днес скитниците смениха телевизора. Катерина говори на език, който може да говори само една поетично настроена и надарена жена в тогавашната търговска среда. В него има елементи от поетична народна реч, влиянието на църковната и книжната литература, както и църковните служби, които Катерина обичаше да посещава "до смърт". Тя се отличава с особен мек лиризъм, емоционалност и искреност, които съответстват на общия характер на Катерина. В пиесата многократно се повтаря образ, който помага да се разбере основното в характера на Катерина - образът на птица. В народната поезия птицата е символ на волята. Оттук и постоянният епитет "свободна птица". „Живях, не тъгувах за нищо, като птица в дивата природа“, спомня си Катерина как е живяла предибрак, „... Защо хората не летят като птици? - казва тя на Барбара. "Знаеш ли, понякога се чувствам като птица." Но свободната птица влезе в желязна клетка. И тя се бори и копнее в плен.
Природата е мечтателна, впечатлителна, с преобладаващ „любящ, идеален“ характер, според определението на Добролюбов, Катерина в същото време има пламенна и страстна душа. Катерина страда само за момента. „И ако ми стане студено тук“, казва тя, „те няма да ме задържат с никаква сила. Ще се хвърля през прозореца, ще се хвърля във Волга. Не искам да живея тук, така че няма да живея, дори и да ме отрежете!” Сред жертвите на "тъмното царство" Катерина се откроява със своя открит характер, смелост и прямота. „Измами - не знам как; Не мога да скрия нищо ”, отговаря тя на Варвара, която казва, че няма да живеете в къщата им без измама. И такава впечатлителна, поетично настроена и в същото време решителна жена се озовава в семейство Кабанови, в затхнала атмосфера на лицемерие и натрапчива, дребнава опека, от която лъха смъртен студ и бездушие. Естествено, конфликтът между тази атмосфера на "тъмното царство" и светлия духовен свят на Катерина завършва трагично.
Бих искал да задам въпроса: „Можеше ли да бъде различно?“ Трагизмът на положението на Катерина се усложняваше допълнително от факта, че тя беше дадена за мъж, когото не познаваше и не можеше да обича, колкото и да се опитваше да бъде вярна и любяща съпруга. Опитите на Катерина да намери отклик в сърцето на съпруга си са разбити от робското унижение и тесногръдие на Тихон и грубостта на неговите интереси. Тихон мисли само за това как да избяга в дивата природа за питие, веселба. Той, подобно на Катерина, иска да избяга от къщата, но за разлика от жена си, това понякога успява. Не е трудно да се разбере с каква сила пламват чувствата й, когато срещне човек, който не е като всички останали.околните. Катерина обича различно от жените около себе си. Тя е готова на всичко за любимия човек, нарушавайки дори онези концепции за грях и добродетел, които са били свещени за нея. Религиозността на Катерина не е лицемерие на Кабаних, а дълбоко искрено убеждение. „Ах, Варя – оплаква се тя, – грях имам наум! Колко плаках, горката, каквото и да си направих! Не мога да се отърва от този грях. Нямам къде да отида. В крайна сметка това не е добре, защото това е ужасен грях, Варенка, че обичам друг. Катастрофата идва именно защото Катерина не може и не иска да скрие греха си.
В четвъртото действие на драмата в сцената на покаянието идва развръзката. Ужасна гръмотевична буря, която тя възприема като „гръмотевична буря на Господа“, „ужасна дама с нейните проклятия и древна картина на порутена стена, изобразяваща„ огнена геена “- всичко това почти подлудява Катерина. Тя публично, на градския булевард, се разкайва пред съпруга си. Ако драмата приключи с тази сцена, ще се покаже непобедимостта на основите на „тъмното кралство“. Това би дало право на Кабаниха да триумфира: „Къде води!“ Но драмата завършва със самоубийството на Катерина, което трябва да се приеме като нейна морална победа над "тъмните сили", на които тя не иска да се подчини. С това тя показа своя отчаян, макар и безсилен протест срещу "тъмното царство". Днес можете да зададете въпроса: "Защо го направи?" В края на краищата тя можеше да напусне дома като Варвара, което щеше да раздразни Кабаниха още повече. Но Катерина беше готова да го направи. Тя не се страхуваше от далечния Сибир, където беше изпратен нейният любим Борис Григориевич. Но той беше твърде слаб, нямаше достатъчно характер, за да избяга от властта на Кабанови и Уайлдс. Той е единственият сред всички, който наистина разбира Катерина, но не може да й помогне: няма решителностбори се за любовта си. Пътят към свободния живот за Катерина е затворен и тя не иска да се прибира, защото „каквото дом, това и в гроба“.
Тя не вижда друг начин освен самоубийство. Да, вероятно би било трудно да се намери изход в условията на нравите, които царуваха в обществото в средата на 19 век. В края на краищата друга героиня на българската литература – Ана Каренина, по-късно стига до същото решение. Добролюбов нарече Катерина "лъч светлина в тъмно царство", който за миг освети дълбокия му мрак.
Образът на Катерина с право принадлежи към най-добрите женски образи не само в творчеството на Островски, което днес придобива ново значение, но и в цялата българска художествена литература.