Леонардо да Винчи към фотографите за ключовата (рисуваща) светлина
545 * 545. Какво е сянка. Думата сянка, в правилния й смисъл, трябва да обозначава онова отслабване на осветеността, разположено върху повърхностите на телата, което започва там, където свършва светлината, и завършва там, където е тъмнината.
За Леонардосянкатае това, което аз наричамградиент, т.е. зоната на преход от светлини към сенки.
546 * 546. Каква е разликата между сянката и тъмнината. Разликата между сянката и тъмнината е, че има намаляване на светлината, а тъмнината е пълното отсъствие на светлина.
Мракза Леонард е това, което наричамСянка. Така светлината на Леонардо има следните градации: светлина, сянка, тъмнина. Имам това: светлина, полусянка (градиент), сянка. От това можем да приемем, че сме взели решение относно терминологията.
716 * 794. Защо може да се разпознае истинската фигура на всяко тяло, облечено [в светлина и сенки] и ограничено [от тях] в техните повърхности. Светлините и сенките са най-надеждната основа, чрез която се разпознава фигурата на всяко тяло, тъй като цветът на равномерната светлина или тъмнина не може да покаже своята изпъкналост, но във всичките си части играе ролята на плоска повърхност, която, намирайки се на същото разстояние [от окото], е равномерно отделена от сиянието, което го озарява.
Безсенчестото осветление не предава обема и релефа на снимания обект.
155 * 124. (631. T. R. 155.) Какъв вид осветление трябва да се избере: [падащо] върху фигури отпред или отстрани и кое придава повече чар. Осветлението, избрано [така че да пада] отпред върху лицата, поставени между тъмните странични стени, ще накара тези лица да придобият по-голям релеф, особено ако светлината [пада] отгоре. Това облекчение се получава от факта, че предната част на такива лица е осветена от цялата светлина на въздуха, пред тяхразположени и следователно в тази осветена част сянката е почти незабележима. Зад тази предна част на лицето са страничните части, затъмнени от гореспоменатите странични стени на улиците, които затъмняват лицето толкова повече, колкото повече влиза между тях с частите си [по-дълбоко]. От това също следва, че светлината, спускаща се отгоре, липсва във всички онези части, които са защитени 55.2 от релефа на лицето, като веждите, които отнемат светлината от очните кухини, носът, който я отнема от по-голямата част от устата, брадичката при гърлото и други подобни релефи.
Тук Леонардо да Винчи описва лек модел, който аз наричам „облачен ден“ (снимка 1). Не мога да се съглася с препоръката да се използва това осветление в съвременен портрет. Намалявайки ключовата (рисуваща) светлина малко по-ниско, ще получим по-добро осветление за очите на обекта (наречено "пеперуда"). Въпреки че, ако осветлението на очите не е от съществено значение за Леонардо и той е описал начин за получаване на по-обемно изображение на лицето, тогава съм съгласен с него.
123 * 94. (524. T. R. 123.) Кое е по-важно - фигурата да изобилства от красотата на цветята или да е показана в силен релеф. Живописта само изглежда [изненадваща] за публиката, защото я прави да изглежда релефна и откъсната от стената, че [всъщност] нищо, а цветовете носят само чест на майсторите, които ги правят, тъй като в тях няма нищо изненадващо, освен красотата ; същата тази красота е заслуга не на художника, а на този, който е родил боите. И нещо може да бъде облечено в грозни цветове и [все пак] да изненада зрителите със себе си, тъй като изглежда релефно.
Прехвърлянето на обем е по-важно от рисунката (като плоско изображение). Наистина изображението е на плоскостта на фотографията и не може да наподобява реалността с присъщото сиобемност. Ако това ограничение може да бъде преодоляно, тогава изображението изглежда фантастично триизмерно. Виждал съм този ефект както в рисуването, така и във фотографията.
44 * 45. Ако скулптурата получи светлина отдолу, ще изглежда грозно и странно нещо;
Според моята терминология:ключовата светлина(по-нататък в текста: CS) не трябва да излиза наддолната граница. Причината за това е, че обикновено почти никога не се среща такъв източник на слаба светлина.
Твърда CS, която има малки ъглови размери и дава резки сенки, като тази на слънцето, е лоша.
236 * 95. (528. TR 236.) Степени на рисуване. Това, което е красиво, не винаги е добро. И това го казвам за онези художници, които са толкова влюбени в красотата на цветовете, че не без голямо съжаление им дават най-слабите и почти незабележими сенки, подценявайки релефа им. В тази грешка те са като онези, които не казват нищо с красиви думи.
291 * 304. (643. TR 291.) За красотата на лицата. Не правете мускулите рязко очертани, но оставете меките светлини неусетно да преминат в приятни и очарователни сенки, това предава чар и красота.
412 * 412. (525. T. R. 412.) Каква тема има преди всичко предвид художникът. Първото намерение на художника е да накара плоската повърхност да показва тялото релефно и отделящо се от тази равнина, и този, който в това изкуство е най-превъзхождащ другите, заслужава най-голяма похвала; такова постижение - или венецът на тази наука - идва от сенките и светлините, или, с други думи, от светлината и тъмнината. И така, който избягва сенките, избягва славата на изкуството от благородните умове и я придобива от невежата тълпа, която не иска от рисуването нищо повече от красотата на цветовете, забравяйки да покаже красотата и чудотворността в релефа.плосък елемент.
Три позиции за предимството на CS, който предава силата на звука чрез изрязан (вместо светъл тон) модел.
414 * 426. (675. Ash. I, 33 r.) ... И преди всичко се уверете, че вашите рисувани фигури имат голяма светлина и отгоре, тоест тази жива [фигура], която копирате; защото хората, които виждате на улицата, всички имат светлина отгоре и знайте, че дори и да осветите някой, когото познавате много добре отдолу, ще ви бъде много трудно да го познаете.
Леонардо оправдава преобладаващото използване нагорна граница(по моята терминология) за CS.
422 * 431. За местата, които трябва да бъдат избрани, за да направят нещата релефни и прекрасни. По улиците, обърнати към залеза, когато слънцето е по пладне, стените трябва да са толкова високи, че стената, обърната към слънцето, да не може да отразява [светлината] върху засенчените тела, а въздухът без сияние би бил добър; тогава страните на лицето, включени в тъмнината на стените срещу тях, а също и страните на носа, ще бъдат видими тук; и цялата предна част от лицето към входа на улицата ще бъде осветена. По силата на това окото [на зрителя], което ще бъде в средата на входа на тази улица, ще види това лице осветено във всички предни части, обърнати към него, а онези страни, които са обърнати към стените, ще бъдат засенчени; към това ще се присъедини очарованието на сенките, очарователно изгубени, напълно лишени от всякакви резки граници;
Описание на светлинния модел "Пеперуда" или "Облачен ден" (в зависимост от височината на КС). Обемният CS е описан със среден контраст на светлотеницата (имам три стъпки), като "очарователен".
431 * 432. Относно прозореца, в който се рисуват фигури. Прозорецът на стаята на бояджиите трябва да бъде със завеси и без връзки; трябва постепенно да се засенчва към краищата си с градуси на тъмнина към чернота137.2 по такъв начин, че границата на светлината да не се слива с границата на прозореца.
Това е много любопитен момент. Да Винчи описва идеалния, от негова гледна точка, модификатор (дюза, дифузьор) за CS. Софтбокс (завеса), солиден и непрекъснат източник на светлина (без обвързване) без рязка граница (постепенно потъмнява). Такава "цялост" на CS е необходима за образуването на плавен, нестъпаловиден градиент. А плавното затъмняване е за размазани линии на отблясъци от COP върху лъскави повърхности. Виждаме подобна неострота на границата на пламъците, ако използваме чадър като CS модификатор. В продуктовата фотография за това се използват градиентни запълвания, приложени върху равнината на рефлектора. Към днешна дата производителите на софтбоксове или октобоксове не правят модификатори, които дават такава неясни граници.
472 * 425. Обектите, видими между светлина и сянка, ще изглеждат по-изпъкнали от тези, които са [изцяло] на светлина или в сянка.
790 * 872. Относно едностранното осветление. Едностранната светлина дава по-добър релеф на засенчените тела, отколкото навсякъде, както ни показва сравнението на една част от осветена от слънцето област с част, засенчена от облак и осветена само от цялата светлина на въздуха.
Изрязаният модел придава повече обем на фотографирания обект от шаблона със светъл тон. Леонардо многократно улавя тази идея. Може би той прави това, защото тя е важна за него.
498 * 429. Инструкция. Фигурите имат по-голямо очарование, ако са поставени с цялостно, а не с едностранно и малко осветление, тъй като голямото, но не силно осветление обхваща релефа на телата и работи; направени при такова осветление, те изглеждат очарователни от разстояние, а тези произведения, които се копират при слаба светлина,те поглъщат голям брой сенки и подобни произведения, изпълнени с такива сенки, никога няма да се появят от далечни места, освен нарисувани.
Началото на тази фраза ме обърква. Леонардо изглежда си противоречи. Последвалото му обяснение връща всичко на мястото си. „Голямо очарование“ може да се получи, ако използвате CS с големи ъглови размери (т.е.обемни) и с такъв контраст на светлина и сянка, когато детайлите в сенките са четливи (имам го до четири стъпки).
599 * 687. Кое производно на сянка ще открие по-отчетливи ръбове. Това производно на сянка ще открие по-отчетливи граници, чието тяло на сянка ще бъде по-далеч от светлинното тяло.
Източникът на светлина става по-твърд с увеличаване на разстоянието между него и снимания обект. Всъщност по този начин намаляваме ъгловите му размери.
623 * 569. За промените в сенките, промяната в размера на източниците на светлина, които ги генерират. Сянката на същата се увеличава толкова, колкото намалява източникът на светлина, който я генерира, без да променя мястото си.
784 * 809. Какъв вид осветяване прави фигурата на мускулите по-забележима и отчетлива. [От всички видове] осветяване, тъй като те трябва да дават истинско разпознаване на фигурата на мускулите, цялостното не е добро, едностранното е отлично и още повече, колкото по-малка е фигурата е източникът на светлина. И това показване на мускулите трябва да стане чрез преместване на светлината в различни посоки, защото ако светлината остане на едно място, тя ще освети само малка част от мускулестото тяло, а останалата част ще остане в тъмнина и следователно неизвестна.
В началото се казва, че околното от всички страни, което означавабезсенчестоосветление, не предава релефа на модела. Тук забелязвам неточност вЛеонардо: първо той казва, че малките ъглови размери, тоесттвърдCS допринасят за по-добро изобразяване на релефа, а след това казва, че такъв източник на светлина трябва да бъде преместен. Но разбираме, че такова движение води до увеличаване на ъгловите размери на източника на светлина, т.е. светлината престава да бъдетвърда. Техниката на преместване на КС по време на експозицията на кадъра се използва например при снимане на много големи обекти, когато е невъзможно да се изгради дифузьор с подходящи размери за снимания обект.
523. T. R. 136. Най-важното нещо в живописта е, че телата, изобразени от него, изглеждат релефни, а фоновете около тях, с отстраняването им, сякаш навлизат дълбоко в стената, върху която такава картина се призовава към живот чрез три перспективи, а именно: намаляване на фигурите на телата, намаляване на техните размери и намаляване на техните цветове.
За пореден път се говори за важността на създаването на триизмерно изображение във фотографията. За постигане на горните изисквания във фотографията се използват:рисуващаизапълващасветлина (телата изглеждат като релефни),фонова светлина, правилно подбран фон („намаляване на цветовете им“) и отчастизадно осветлениедопринасят за разделянето на равнините на снимания обект и фона, т.е. създаване на многостранна композиция на рамката. Не е необходимо да се говори за използването на геометрична перспектива при снимане във фотостудио, защото няма какво да се предаде. Е, в пейзажната фотография, разбира се, можете и трябва да работите с него.
629. Пепел. I, 20 v. …Така че, художник, трябва да имате оборудван двор, със стени, боядисани в черно, с малко изпъкнал покрив над тези стени. Този двор трябва да бъде десет лакътя широк, двадесет лакътя дълъг и десет лакътя висок. И ако [не] го затворите с балдахин, тогава нарисувайте портретна работавечер или когато е облачно или мъгливо. Това е идеален въздух.
Черните стени ще подобрят контраста на градиента, като намалят нивото на отразяваща („разсеяна“) светлина и ще направят обекта да изглежда по-изпъкнал. Това не означава, че сенките ще попаднат в чернатаплоча, тъй като при такава ширина на двора равнините, съвпадащи с посоката на погледа на фотографа, ще имат достатъчно осветление, за да отработят детайлите в сенките. Тази позиция работи по различен начин във фотостудио, тъй като CS във фотостудио има напълно различен размер от откритото горно пространство на двора.
Изпъкналият покрив или навес е предназначен да предпази фотографа от силна слънчева светлина (не се изисква при облачно или облачно време) и прекомерна височина на CS, като по този начин го доближава до светлинния модел на пеперудата.