Литература и български език Г
Державин започва да публикува през 1773 г., но това не е началото на неговата литературна дейност. Младият поет започва да пише стихове още докато е на военна служба. Две тетрадки от този ранен период на творчество, когато той се "присъедини" към "воините" на нормативната версификация, са оцелели. В ранните му самостоятелни експерименти може да се проследи влиянието не само на общопризнатите поети от онова време, но и на такива новатори като Чулков, Барков, към които по-късно можем да причислим и самия Державин.
Усъвършенстването на поета е предшествано от формирането му като литературен теоретик.
През 1811 г. той обобщава теоретичната част от работата си с редица творби, една от които е „Беседа върху лирическата поезия или върху одата“, където значително се отклонява от общоприетите норми на литературно-критичното есе от онова време не само по форма, но и по съдържание.
Критиката на българския класицизъм има предимно граматична и езикова насоченост, което не пречи да се правят изводи за жанровите и други особености на анализираните произведения. Критикът трябва да бъде изключително строг към всеки отделен нюанс, който пречи на чистотата на стила. Такава педантичност е характерна за критиката на Тредиаковски и Ломоносов.
Рационализмът на естетиката на класицизма се пречупва в образователното и педагогическото разбиране на целта, пред която е изправена нормативната жанрова критика. Задачата беше изключително проста и в същото време невероятно сложна: просветление на читатели и писатели, формиране на правилен (и само!) стил, правилна мисъл и чувство. Г. Н. Теплов в статията
И така, не полет на вдъхновение, а всъщност филологическа ерудиция, не полет на чувство, а благоразумието на творческия процес - това е, което първообратът оценява в писателя критика-класик.
Державин, от друга страна, се отклонява от горепосочените норми на класическата критика. Във вече споменатата статия „Беседа върху лирическата поезия или одата” поетът например обяснява значението на думата „ода”: „. в съвремието. това е същото като кантата, оратория, романс, балада, строфа или дори проста песен. Тук има нарушение не само на жанровата йерархия, но и на други канони на литературата, установени от основоположниците на класицизма. По-нататък Державин обяснява такива понятия като "вдъхновение", "високо", "лирическо разстройство". Поетът пише за одата: „. ентусиазираният ум няма време да подреди логично прекалено бързо течащите мисли, следователно одата на плана не толерира. Державин говори едновременно за „единството на страстта” и за нейното „многообразие”, пречупвайки през своето разбиране правилото за единството на място, време и действие.
По-нататък Държавин се застъпва за краткостта на одата и за нейната правдоподобност, като отбелязва, че "фикциите само украсяват истината". Поетът пее химн на вдъхновението, повтаряйки, че само то е способно на ". на бурни пориви на чувства, високи божествени мисли. живи персонификации, смели преноси и други риторични украшения, за които вече стана дума.”
Една от основните черти на поетиката на Державин е разрушаването на жанровата йерархия: съчетаването на „високо“ и „ниско“. Традиционно използването на ниска лексика е възможно само в ниски жанрове: басня, епиграма, комедия. Често това създаваше лексикална дисхармония: „Простирайте този селски празник“ („Селски празник“). Тук има смесица от църковнославянски и обикновена лексика.
Метричните неточности често се трансформират в нови размери. И така, в стихотворението „Лястовица“ Державин въвежда за първи път редуването на трисрични дактили и трисричниамфибрах:
Вече не е сладкогласна лястовица
Domovitaya с ивица -
о! Моя сладка, красива
Тя отлетя - радост с нея.
Но може би най-широко разпространение получи така нареченото „фигуративно звуково писане“, тоест с помощта на което се създава изображение. „Глаголът на времената на метала звъни“ - звукът на часовника („При смъртта на княз Мещерски“), „Северните гръмотевици лежат в ковчега“ - образът на командира Суворов („Снегир“).
Державин широко използва неточни рими: „творение“ \ „пера“, „в тъмното“ \ „насън“ и др.
Образността и пластичността на Державин са на високо ниво. В поезията му се появява специфичен лирически герой (“Покана за вечеря”). Развитието на идеята (а не на сюжета) е свързано с ориентацията на поета към публичното риторично произнасяне на текста. Така например е изградена духовната ода „Бог” (имайте предвид, че основният принцип на конструкцията е антитетичен). Идеята в тази ода се развива по следния начин: 1) сравнение на величието на Бога с незначителността на човека, 2) но в човека има Бог и следователно предишната идея е опровергана, 3) човекът е център на Вселената само благодарение на Бог и единственото нещо, което човек трябва да прави, е да се стреми към Бога. Тук има известна опозиция:
БОГ - СВЯТ - АЗ
(ти ние)
Нека вземем за основа тези три понятия и се опитаме да проследим корелациите им в текста в десет реда.
който изпълва всичко
който никой
Симетрията се появява при използването на отделни думи.
5) те са пред вас
6) какво съм аз пред теб
7) Аз съм нищо пред Теб
Аз съм - разбира се, че си
8) Ти си - а аз съм нищо
твое мое мое твое
11) Аз съм твой
Тази композиция включва манипулиране на три символа (АЗ, БОГ, СВЯТ)по отношение на два свята: божествен и земен. Дефинициите са „прикрепени“ към всеки от тези символи. Величието на Бог също се изразява тук чрез количествена опозиция: \ Но каква е вселената, видима за мен? \ И какво съм аз пред Теб?“ Резултатът от тази манипулация са редовете: „Ти си светлината, откъдето дойде светлината“ и добре познатата формула на Державин: „Аз съм цар – аз съм роб, аз съм червей – аз съм бог!“
Така Державин става новатор или по-скоро създател на нови философски оди. Човек се разглежда не във външната гражданска дейност, а в дълбоките връзки с природата. Една от най-силните е смъртта: „Алчната смърт царствата поглъща”, „Слънцата гаснат от нея. ". Появява се идеята за равенството на хората пред лицето на вечността, има преоценка на социалните ценности:
Отнеми щастието възможно
Тук всички сте променливи и фалшиви:
Стоя пред вратата на вечността.
Поетът обаче не проповядва песимизъм: животът придобива специална стойност:
Животът е мигновеният подарък от небето.
За Державин Бог е началото, което не съществува отделно от природата. Така поетът приема деизма, развит от Херодот и Кант. Съществуването на Бог се доказва от: „естествен ред“, тоест ред, хармония, желание на човек за субективен творчески принцип: „Душата ви, може би, се грижи. ". Изображенията тук са изключително емблематични и символични. Стихотворението "Водопад" (1791) е пример за този стил. Тук образът на разпадаща се планина става символ на краткотрайната слава на героите: „Планината пада като диамант.“ Самият водопад (Кивач - водопад в Карелия) е олицетворение на бездната, вечността, в която всичко потъва. Образът на часовника отразява подобен образ в стихотворението „При смъртта на принца. Мещерски“. Специална роля в литературата на XVIII век имаапел към исторически личности, които са пример за едно поколение. Според класиците историята е порочен кръг от повтарящи се събития и следователно историята крие бездна от паралели с настоящето. За Державин Велизарий е наклеветен командир, който се сравнява с „някой сивокос мъж“, тоест най-вероятно с Румянцев, който ненужно беше отстранен от служба.
Пейзажът заслужава внимание. През 60-те години на 18 век се появяват песните на Осиан, съставени от шотландския поет Макферсън. Основният им герой беше крал Фенгал и неговият син Осиан. Основните теми бяха войната и любовта. На фона на разказа се открояваше мрачен цветен пейзаж. Впоследствие такъв пейзаж започва да се нарича "Осиан". Державин заимства мрачността на описанията и значението на алегориите:
Под наклонения кедър,
С тази ужасна красота на природата,
На крехък пън, който виси
От скалата до водните дерета,
Виждам - някакъв сивокос съпруг
Той наведе глава върху ръката си.
Копие, меч и щит на великия,
Стена на отечеството на всичко,
И шлем, преплетен с повратник,
Те лежат в мъха в краката му: . .
Той седи и гледа с нетърпение към водите.
Мислейки дълбоко:
„Не е животът на хората за нас
Този водопад изобразява?
Той е и благословията на своите джетове
Напоява надменните, кротките, злите. и т.н.
И така, Бог за Державин е „изворът на живота“, не само духовния живот, но и живота в държавата, към който поетът многократно се е обръщал в своите стихотворения и оди не само като гражданин, но и като „певец“, и такова съчетание е невъзможно за класицизма.
Както вече споменахме, одата от XVIII век не толерира стилистично смесване. Нека обаче се обърнем към сравнителен анализ на лексиката и стила на произведенията на класиката на жанра М.В. Ломоносов и Г. Р. Державин. В своята „Ода за Възнесението. Ломоносов използва предимно възвишена лексика: „мъниста“, „порфир“, „зефир“, „душа“, „призрак“, „рай“ и патетичен стил:
Когато тя зае трона
Тъй като Всевишният й даде корона,
Върнах те в България
Тя сложи край на войната;
Целунах те, когато те приех:
Пълна съм с тези победи, каза тя
За когото тече кръв.
(„В деня на възнесението. 1747 г.“)
Ето откъси от "Фелица" на Державин: "Богоподобна", "Пуша тютюн", "Пия кафе", "Забавлявам се от лая на кучетата", "Глупав съм с жена си".
Мълчи, огнени звуци, и престани да трепти светлината:
Тук, в света, да разшири наукатаблаговолиЕлизабет.
Вижте вселената в тишина. .
Ломоносов е поет на държавата, подчинена на „Филица”, който само възпява нейните добродетели. Той заглушава дори „огнените звуци на поезията“.
Державин, обръщайки се към Катрин (Фелица - латински felix - щастлива), според Белински, „съчетава патетичния елемент с комичното. което не е нищо друго освен способността да се представя живота в неговата истина. Да не говорим за факта, че цялата творба е изпълнена със сатирични алюзии към високопоставени лица.
Четене, писане преди полагане
Все едно не играеш карти
Като мен, от сутрин до сутрин. . . .
Не обичайте много маскарадите
И вие дори няма да стъпите в буцата;
Спазване на обичаи, ритуали,
Не бъдете донкихотовци със себе си;
Оседлаваш парнасски кон,
Вие не влизате в срещата с духовете
Не отивай от трона на изток; .
Човек просто не обиждай
Не обиждайте никого
Виждаш глупостта през пръсти,
Ти просто не търпиш злото.
В сатиричнияНа някои места образът на Мурза е събирателен образ на злобни слуги:
Или музика и певци
Орган и гайда изведнъж
Или юмручни бойци
И танцът забавлява духа ми;
Или грижа за всички въпроси
Тръгвайки, отивам на лов
И се забавлявам с кучешкия лай
Или над бреговете на Нева
Забавлявам се нощем с клаксони
И гребят дръзки гребци. .
Очевидно "аз" на Ломоносов е изключително обобщен във всеки жанр, докато значението на лирическото "аз" на Державин варира в зависимост от темата.
Темите на класицизма почти винаги предполагаха призив към велика личност в частност и към обществото като цяло, но дори и в това Державин не може да се счита за пряк последовател на светилата на класицизма; тъй като е лишен от сервилност, той рязко се откроява от общата поредица от до голяма степен подобни поети от тази епоха. Словото в неговите произведения губи плоскостта, характерна за поезията на 18 век, придобива нови осезаеми форми, става тежка.
1) Текстовете на Державин са цитирани от книгата: Г. Р. Державин Избрани стихотворения; Санкт Петербург, под редакцията на П. Блод; 1913 г
2) Българската литературна критика от 18 век. Сборник с текстове М., Сов. България, 1978г
4) V. А. Недзвецки. Българската литературна критика XVIII-XIX в. Лекционен курс. М., Издателство на Московския държавен университет, 1994 г
3) Западов А. В., Державин, М., 1958
4) Кратка литературна енциклопедия, М., Сов. Енциклопедия, 1964 г