Лодкарят” мистерия за всепобеждаващата любов е проект, който обединява
Театър "Драма номер три" от Каменск-Уралски представи постановка по пиесата на Анна Яблонская в "Новосибирски транзит". Вижте, споделете впечатления.
„Пустотата е по-вероятна и по-лоша от ада“
Това представление вече е много любимо в родния му град, освен това тази година той влезе в дългия списък на националната театрална награда "Златна маска". В Новосибирск продукцията беше очаквана с нетърпение.
Първото нещо, което, разбира се, отличава продукцията от другите, е нетривиалната природа. Съд, пълен с вода, стени, които създават ефекта на тунел. Веднага става ясно, че няма да можете да излезете сухи от водата. Тук тя е отделен персонаж. И героите майсторски се научиха как да взаимодействат с нея. Тук вярвате на всеки от героите, независимо дали е Смъртта, поетът с Нобелова награда или жената с кофата.
„Страхуваме се от смъртта, от посмъртната екзекуция. По време на нашия живот познаваме обекта на страха: празнотата е по-вероятна и по-лоша от ада. Не знаем на кого да кажем "не".
Но е особено вълнуващо да гледате главния герой.
„Разбрах, че нищо не е невъзможно“
Безполезният, самотен, вечно пиян пазач, сменил много работи и някога мечтал да стане писател, има само един светъл спомен в живота си - любовта към момичето Оля, което го напусна преди 15 години.
Може би точно такъв кандидат - с празнота в душата, без обвързвания и цели в живота - е най-подходящ за овакантеното място на лодкар на необичайна река, която започва с "С" и завършва с "с"... Поне така решава Жената с ятагана.
„Не е нужно да умирашза да умра"
Пазачът приема предложението (обещават добри пари), въпреки че се съмнява, че ще има желаещи да преминат с лодка за 10 рубли, когато наблизо има мост. Въпреки това, пътниците по еднопосочния маршрут го позовават редовно. Започва да получава добри пари, спира да пие, осигуряват му апартамент с европейски ремонт, животът изглежда се подобрява. Но вътрешността все още е празна.
- Този човек е по някакъв начин слаб духом - казва Иван Шмаков, главният актьор. - Ако нещо не се получава, не се получава в живота, той се пуска по течението, докато не срещне някаква бариера, зад която вижда това, което винаги е искал: своето щастливо бъдеще, своята любов. В този момент той се променя и продължава напред, въпреки всичко, жертвайки много. Тази роля даде много. За пореден път разбрах, че няма невъзможни неща. Всичко зависи от човека и неговото желание, целенасоченост.
За героя повратната точка е, когато един ден същата Оля, която той обичаше, се качва в лодката му. Тя е в кома, изпратена е през реката "на екскурзия". Оля не иска да се връща. Надява се, че поне тук ще успее да намери себе си като „нормален човек на бял кон“.
„Целият ми живот зависи от глупостта. И тогава глупостта се превърна в пъзел. Едно голямо недоразумение."
За да се подготви правилно за спасяването на любимата си, Лодкарят се обръща към йога: „йогите не се страхуват от смъртта“, научава се да се преструва на мъртъв в савасана, подрежда мислите си).
Влязъл в битката със смъртта (която обаче „просто си върши работата”), тойпобеждава, събирайки се с любимата си и дъщеря им.
Щастлив край в една история за смъртта
Самите актьори казват, че това е женско изпълнение, примесено с копнеж по силно мъжко рамо.
Критиците смятат тази пиеса за най-слабата на Анна Яблонская. И актьорите признават, че са имали съмнения, когато са се запознали с литературния материал.
„Не разбрах веднага края, стори ми се банален или нещо подобно ... нито тук, нито там“, признава Иван Шмаков. - Има такава смес от желе... Фауст, Орфей... Но в процеса на работа намерих нещо близко до себе си в героя.
Владимир Скрябин обяснява успеха на представлението по няколко причини.
- Първо успех в самата тема, защото според статистиката жените ходят по-често на театър от мъжете. Второ, както отбеляза дори Павел Руднев (председател на Експертния съвет на фестивала "Нов Сибирски транзит" - бел. авт.), от режисьорска гледна точка няма какво да се оплаче в постановката. За Галина Полищук, по време на работата върху представлението, беше важна тази тема за прескачане на вашия път, който е предназначен за вас, невъзможността или възможността да продължите по него отново. Трето, всичко това съвпадаше с особеностите на сценографията.
Актьорът Олег Меншенин (ролята на секретаря) вижда още едно предимство:
„Струва ми се, че тази пиеса е написана от щастлив и светъл човек, който искрено знае как да обича.
Щастливият край не е това, което очаквате от тази история за смъртта, Стикс, Харон, примирени с отпътуването си от другата страна на героите. Но ако не любовта, тогава какво може да спаси този свят?