Методическо есе - Феноменът на мелизматиката в джаз вокалната музика на 20 век
Сега, след като получихме достатъчно информация за историята на възникването на мелизмите, а също така разгледахме конкретни примери за тяхното приложение на практика, можем да преминем към последния и може би най-важния раздел от нашата работа. Тук ще се опитаме да отговорим на въпроси, свързани пряко с техниката на изпълнение на мелизми, както и с преподаването на мелизматика и фина вокална техника.
Решихме да издадем нашето методологично есе под формата на подробни отговори на най-подходящите и често задавани въпроси сред вокалистите. Нека започнем със следните въпроси:
1. Физиологичният аспект на изпълнението на мелизматиката. Как се държат гласните струни и ларинкса по време на изпълнение на фини технически вокални техники?
2. Теоретичен аспект. Може ли всеки да изпълнява мелизми?
3. Практически аспект. Възможно ли е да научите това?
4. Методически аспект. Има ли специфични упражнения, които допринасят за развитието на мелизматиката и фината вокална техника при поп-джаз изпълнителите?
Информацията, предоставена в хода на отговора на тези въпроси, ще бъде достатъчна, за да разберете техниката на изпълнение на мелизми и да научите как да прилагате получените знания на практика.
Много често чуваме фрази като „това е много трудна вокална техника“, „той (тя) е много техничен (th) вокалист (ka), освен него (нея) никой не може да го направи“, „това не е дадено на всеки“. Човек получава усещането, че способността да пеят мелизми е наистина притежание на „избраните“ и е невъзможно да се научи това. Може би отговорът се крие във физиологията на гласовия ни апарат? Нека се опитаме да разберем как "избраните" се различават от другите вокалисти. За да направите това, нека започнем с описание на изпълнението на мелизматиката като физиологичен процес. Какво се случва с гласните гънки по време наизпълнение на мелизми? Как се държи ларинкса?
Единствената препоръка, която ни даде Лев Борисович, беше постепенно да увеличаваме скоростта на изпълнение, така че апаратът да запомни мускулната позиция на връзките и ларинкса и да може да стигне до тази позиция от всяка друга и в крайна сметка с всякаква скорост.
И така, отговорихме на първия от поставените въпроси, успяхме да разберем как работи гласовият ни апарат при изпълнение на мелизматика и бяхме доволни от резултата. Оказва се, че всичко е много просто и не е нужно специално да търсим позиции, които са необичайни за нашите връзки, сила или изкривяване на звука. Просто трябва да работите върху увеличаването на скоростта на изпълнение. Но ще говорим за това малко по-късно. Освен това се оказва, че за изпълнението на малка техника не е необходимо да имате някакви специални физиологични природни данни. И плавно преминаваме към втория въпрос:
„Всеки ли може да се научи да пее мелизми?“ Сега можем уверено да отговорим утвърдително.
Да се върнем към физиологията: гласните струни са същите мускули на човешкото тяло като всеки друг. И следователно те, както всички други мускули, могат да бъдат тренирани. Човек ходи на фитнес или в класове по аеробика, за да подреди тялото си: мускулите трябва да се поддържат в добра форма - напомпани, разтегнати. Всеки знае, че за да се постигне най-добър резултат, класовете трябва да бъдат редовни и фокусирани върху тези мускулни групи, на които искаме да обърнем повече внимание: било то мускулите на пресата, ръцете или, да речем, гърба. Тоест с помощта на редовни тренировки можем да направим всеки един от нашите мускули еластични и силни. Всякакви. Това означава, че "гласовите мускули" - гласните струни - се подчиняват на това правило по същия начин.
В същото време може ли всеки да създаде красива преса с помощта наупражнение? Най-вероятно всичко. Разбира се, различните хора имат различни мускули и изискват индивидуален подход. За някой са достатъчни 15 минути на ден, а за някой - поне 40; за някои резултатът става забележим след няколко месеца, докато други трябва да работят година или две ... Същото може да се каже и за процеса на преподаване на вокали, в нашия случай, по-специално изпълнението на мелизми. Всеки вокалист може да се научи да пее мелизми, просто някой ще трябва да отдели малко повече време и усилия за обучение. И, разбира се, много е важно да не спирате по средата на пътя, а да вървите все по-далеч и по-далеч през цялото време, подобрявайки вече придобитите умения.
Бих искал да повторя още веднъж: всеки може да се научи да пее мелизми, противно на съществуващите мнения за „избраност“ и „уникалност“. Основното нещо е да бъдете търпеливи и да не се отчайвате, ако процесът върви по-бавно от очакваното. Упоритата работа със сигурност ще даде плод.
Сега е време да преминем директно към упражненията, които ще ни помогнат при изпълнението на мелизматиката. Тези упражнения са използвани в хода на личната студентска и преподавателска практика. Въз основа на това можем да кажем, че те наистина допринасят за развитието на фината вокална техника при поп-джаз вокалистите.
Нашата задача, както казахме по-рано, е да тренираме връзките, така че да могат да променят позициите си с всякаква скорост, съответстваща на звуци с различна височина. С други думи, трябва да постигнем много висока скорост на мелодията. Вероятно всеки знае, че най-добрият начин за постигане на високо темпо е постепенното му увеличаване. Ето защо е необходимо да започнете упражненията с темп, с който е удобно да пеете и всяка нота на мелизмата е максимално озвучена. Друго важно условие за практикуване на мелизматика е принципът"от просто към сложно". Това означава, че е необходимо да започнете часовете с най-простите, кратки мелизми, състоящи се от три ноти. И само чрез постигане на висококачествено изпълнение на тризвукови упражнения е възможно да се увеличи сложността на мелизмата, т.е. постепенно добавяне на звуци. Същият принцип работи по отношение на ритмичния компонент на мелизмите. Не трябва веднага да започвате да изпълнявате ритмично неравномерни мелизми; в самото начало на урока трябва да се научите как да изпълнявате мелизми, в които всички звуци са еквивалентни по продължителност. Можете да промените ритъма на упражнението само когато гласните струни се научат да превключват от един звук на друг с доста бързи темпове.
Нека анализираме метода за изучаване на същото упражнение (мелизма, състояща се от 5 ноти).
Метод 1 "Изглаждане на ритъма"
За удобство на ученето първо ще променим ритмичния модел на мелизмата:
Взехме удобно за нас темпо и започнахме да пеем този мелизм в това темпо толкова пъти, колкото е необходимо, за да постигнем автоматизъм в това темпо. В същото време е задължително да се контролира гласните струни и фаринкса да са абсолютно отпуснати, както при нормалното пеене. Извеждаме звука възможно най-близо - както и при обичайното изпълнение на всяка мелодия. Пеем на затворена уста и на всички гласни звуци. Когато сме постигнали висококачествено звучене на всички ноти на мелизма в избраното от нас темпо, можем да направим опит да увеличим скоростта. Ако нотите не се пеят с по-бързо темпо, звучат замъглено или мускулите на апарата започнат да прищипват, трябва отново да се върнете към бавно темпо. С такива постепенни стъпки ще бъде възможно да се постигне необходимото темпо без загуба на качество на звука. Изобщо не е необходимо това да се случи още в първите уроци; няма нужда да се опитвате да пеете с бързо темпо на всекиурок, гласните струни и ларинкса трябва постепенно да свикнат да заемат позиции за всеки звук на мелизма.
Първото упражнение е основа за всички следващи упражнения, които ще бъдат описани по-долу. Всички тези упражнения също трябва да се пеят на всички гласни звуци и на затворена уста. Темпото трябва да бъде избрано удобно за изпълнение.
Метод 2 "Swing"
Тук виждаме, че звуците на нашия мелизм са останали същите, но ритмичният модел се е променил. Ние всъщност пеем шестнадесети ноти, сякаш се люлеем. Първо избираме всяка първа нота, а след това всяка втора.
Нарушените ритмични модели допринасят за развитието на еластичността на връзките и правят ларинкса по-подвижен.
Метод 3. "Троен"
Друга ритмична вариация:
Тук отново пеем същите звуци, но в троен такт. Също така ще бъде полезно да пеете това упражнение в три версии: първо акцентирайте върху първата, след това втората и накрая третата нота в триплета.
След като завършим и трите упражнения, можем да се върнем към първоначалния мелизм. Гъвкавостта на гласовия апарат, придобита по време на тези упражнения, ще ви позволи да пеете този мелизм, дори ако изобщо не се получи преди.
Има още един съвет за улесняване на изпълнението на мелизмите. Първата нота на мелизмата може да бъде изпята чрез буквата "x". Това ще ви помогне да доближите звука възможно най-близо, освен това, когато произнасяте буквата „x“, връзките се затварят много внимателно. Тази техника ще помогне в ранните етапи на обучение и по-късно може да се използва при изпълнение на практика като боя.
Може да се каже, че горните упражнения може да са напълно достатъчни за овладяване на фина вокална техника, но има друго упражнение, което може да ни помогне да изпълняваме кратки мелизми, като грациозни ноти или трели.
Метод 4. "Люлеещо вибрато"
Има една много важна подробност, която може да ни помогне: всички малки вокални техники се пеят в позиция на вибрато. Следователно можем да тренираме мелизматика на базата на вибрато. Как да го направим? Просто вземете бележка и започнете да я "люлеете", тоест добавяйки вибрато. Най-често нашето вибрато не е много амплитудно и е невъзможно да се различи повече от една нота в него. Ако обаче се опитаме да увеличим амплитудата на вибратото, ще чуем полутон, а това е почти трел. Вибрато, ако говорим за естествено, естествено вибрато, се появява по-близо до края на звука на нота, когато устройството вече е възпроизвело точно желания звук, то се отразява в резонаторите и продължава да звучи само поради напрегнати коремни мускули, които осигуряват плътен въздушен поток. Именно в тази позиция гласовият апарат е максимално отпуснат - това е точно позицията, която постигаме за удобно и качествено изпълнение на мелизми. Следователно „изпомпването“ на звука в позицията на вибрато, постепенно увеличаване на амплитудата, е много полезно упражнение в хода на обучението за изпълнение на мелизматика за поп-джаз вокалисти.
В заключение бих искал да дам още един съвет относно изпълнението на мелизмите. Докато пеете, долната челюст трябва да остане напълно отпусната. Именно свободната долна челюст може да ни помогне при изпълнението на мелизмите. За да направите това, за всяка нота на мелизма е необходимо да направите леко движение на челюстта надолу - при превключване към по-висок звук или нагоре - ако звукът се промени към по-нисък. Когато долната челюст се движи, позицията на ларинкса се променя, той става по-подвижен. А подвижността на ларинкса, както вече разбрахме, е едно от ключовите условия за изпълнение на малки вокални техники. Когато спуснем челюстта, ларинксът се издига,което ни помага да пеем високи звуци, съответно, за да улесним изпълнението на ниски звуци, трябва да спуснем ларинкса и следователно да повдигнем долната челюст.
И така, ние представихме методологията, необходима за преподаване на мелизматика. Можете да научите повече за пълната система от предложените от нас упражнения в Методическото приложение. Времето за постигане на резултата, както беше споменато по-рано, може да варира значително от човек на човек. Но резултатът несъмнено ще бъде, както потвърждава нашето видео приложение.