Музикална памет, опера и вокали
Развитие на музикалната памет
Най-трудно е за певците, които не познават елементарна теория на музиката. Имаше много такива изпълнители в историята на вокалите. Те, без да знаят бележките, изучаваха цели части, но, разбира се, надеждността и увереността се изграждат само върху солидна основа на професионализъм. Ето защо, ако се занимавате с вокал, без да знаете музикална нотация, побързайте да запълните тази празнина, особено след като в това няма нищо сложно.
Така че певецът трябва да научи не само мелодията. Случва се да се запомни "незабавно" (въпреки че в съвременните произведения се изисква многократно повторение, преди да се запомни). Много е важно да научите ритъма и моментите на увода, особено ако произведението има сложен съпровод. Тези, които могат да свирят акомпанимента на себе си, имат голямо предимство, така че запаметяването ще бъде по-качествено. В произведенията на Вагнер или Чайковски акомпаниментът е толкова независим, че ако не го научите, тогава трябва да го навигирате добре, за да влезете навреме. В този случай опитен корепетитор е по-полезен от всяко друго място, който ще „вдигне“ вокалиста в момент на колебание или неусетно ще ви каже къде да се присъедините. Когато запомняте произведение, трябва незабавно да вземете решение за моментитепоемайки дъх. Не можете да го приемате всеки път, когато трябва, дезориентирайки паметта си.
Тъй като певецът се занимава не само с музика, но и с думи, съвсем естествено е да се страхува да не ги забрави. Много е важно да запомните думите във връзка с мелодията, тогава те ще ви дойдат на ум (по-точно на езика). Тоест, изучаването на думи отделно от музиката няма никакъв смисъл, въпреки че изговарянето на текста на произведението на глас е полезно от актьорска гледна точка. Но още по-важно е думите да се запомнят според тяхното значение, а не механично. За да направите това, трябва да събудите въображението си и да създадете картина за всяка дума, свързвайки образната памет. Например в романса на Н. И. Римски-Корсаков „Изтъняване на облаците“ трябва ясно да нарисувате себе си „тъжна вечерна звезда“, „изсъхнали равнини“, „черни скални върхове“ и т.н. Тогава ще запомните не само предмета „равнина“, но и думата, която го описва, „изсъхнал“. Паметта има закон за разбиране, според който дълбоко осъзнатата информация се запомня по-лесно. Ето защо е толкова важно да осъзнаете, да покриете картината във всички подробности. Механично научените думи ще бъдат забравени, ако не повторите работата известно време. Думите, свързани с изображенията, ще идват на ум дори след няколко години.
Не е тайна, че на представление под въздействието на вълнение паметта може да се провали. На първо място ще пострадат автоматично запомнените думи. Вместо „избледнял“ спомен, той ще издаде „увиснала“ асоциация или изобщо ще мълчи. Разбира се, полезно е вокалистът да бъде изобретателен и да може да измисли нещо в замяна в движение (забравих „черни скали върхове“, изпях „планински върхове“, основното е да вместите броя на сричките в ритъма). По-лесно е да направите това на чужд език, знаейки, че не всеки човек в залата го разбира. Между другото, въз основа на гореизложеното, всяко произведение на чужд език трябва да бъде преведено дословно иза да запомни значението му, човек трябва буквално да мисли на този език, докато изпълнява.
И накрая, полезно е да знаете кой тип памет работи най-добре за вас. Всеки човек има зрителна, слухова (слухова), мускулна памет и т.н., но една от тях винаги надделява. Трябва да се използва. Визуалната памет е добра в този смисъл, помага да се види музикалният текст в ума. Развитата слухова памет помага бързо да научите мелодия с думи, като слушате нечие изпълнение няколко пъти (но след това трябва да свържете снимки-изображения към запомнени думи). Мускулната памет е необходима на певеца, когато овладява вокална техника.