Нагоре по стълбите, водещи надолу
Телевизията в България се ражда почти едновременно с американската и европейската. Но в сравнение с чисто комерсиалното излъчване в Съединените щати, дълго време беше, както се казва сега, публично - съществуваше върху абонаментната такса на зрителите. И за разлика от американския екран, неговите програми предизвикаха съвсем различни асоциации.
"Изкуството на милионите" - така изглеждаше преди половин век, в средата на 50-те, най-типичното заглавие на изданията за телевизията. В онези години думата "милиони" предизвикваше недоумение, но не и думата "изкуство". Ако все още не е присъствал с очите си, то със сигурност ще се прояви утре, смятат критиците. „Телевизията като изкуство” е заглавието на първата книга за новата муза (1962). Със същото очакване е проникната и уникалната монография на В. Сапак "Телевизията и ние", превърнала се в библията на всички телевизионери и преиздадена три пъти. „Телевизията се превърна в велик наследник на културата, модерно хранилище на човешкия гений, всичко най-добро, което е създал през хилядолетия на развитие“, настоя А. Свободин в предговора си към „Откровенията на телевизията“ (1976). Въпреки нарастващия дял на политическото излъчване, то се чувстваше като част от националната култура. За днешните зрители фразата на Свободин може да предизвика само онемяване - за каква телевизия говорим?
Но първоначално самите американски философи, историци и социолози наричаха търговския въздух на САЩ нищо повече от интелектуална пустиня. И двете ефирни империи се възприемаха в света като антиподи и се смятаха взаимно за демони. В нашите очи американската телевизия изглеждаше като диктатура на рейтингите, в техните очи нашата изглеждаше като диктатура на идеологията. Тази конфронтация продължи до началото на 90-те години. Социалният трус в България и залогът върхукомерсиалното излъчване доведе до радикална преориентация на местните електронни медии.
Популярната култура дава на хората това, което искат, във формата, която искат. За бъдещата култура по-опасни са не хората, които отделят цялото си свободно време за забавления, а тези, които го запълват с псевдообразование. Тези, които се уверяват, че "Хамлет" е толкова смешен, колкото и "Моята прекрасна лейди", и двете са еднакво поучителни. Творбите на велики художници са оцелели през вековете, бих искал да вярвам, че ще оцелеят и ще се преработят в забавни варианти.
Илюстрирайки способността на масмедиите да превръщат зрителя в консуматор, Гюнтер Андерс дава притча за краля, който подарил на сина си кола, като отбелязва: „Сега не е нужно да ходите пеша“. И скоро получих възможността да добавя: „Да, сега не можеш да ходиш.“ Телевизията парализира опитите ни да овладеем самостоятелно света около нас. „Светът е станал дезорганизиран. Вместо сами да измерваме пътя, ние получаваме света вече премерен и отложен като в магазин.
Нали Ф. Кривин говореше за това в наше време? „Дойдохте при приятел. Искаше да говорим. Прекарахме цялата вечер пред неговия телевизор. След това го напуснахте, или по-скоро от неговия телевизор, и се върнахте при себе си, тоест към вашия телевизор. И така целият живот – от телевизия до телевизия – може би интересен живот, но не ваш, нечий друг, изобразен на студен екран.
Но медиите действат безмилостно и тотално. Призрачният образ на външния псевдосвят нахлува в нашите апартаменти толкова агресивно, че започва да изглежда по-истински от самите апартаменти. "Когато един призрак стане реалност, реалността се превръща в призрак." Дори да седим заедно пред екрана, ние се превръщаме в масови отшелници, които определено не сав състояние да промени всичко в живота си. "Телевизията създава граждани, които са лесни за управление." Тази формула на един от западните философи е приложима не само към чисто комерсиалното излъчване с неговата психология на шоубизнеса, но в не по-малка степен и към политиката на „диктатурата на идеологията“. Мечтата на един бизнесмен са идеалните потребители, мечтата на един идеолог са идеалните зъбни колела на държавната машина.
Но дали самата телевизия е виновна?
Личността много често - Гюнтер Андерс анализира това в детайли - губи своята индивидуалност. Тя е толкова заета да се опитва да продаде своето „Аз“, че вече няма това „Аз“, дори за да го продаде. Хората не могат да си позволят да се интересуват от уникалното във всеки от тях. Важното е не какви са, а какви изглеждат. Модерното кино, сцената, началният екран е психологическа гримьорна, където всеки влага своята индивидуалност.
От страх да не остане актуален, човек отхвърля традициите и ученето от майсторите. Възприемането на изкуството изисква усилия. Пътят на масовата култура в този смисъл не ни заплашва с нищо, защото нейният край е поставен в нейното начало.
„Вдигни ми клепачите и ми покажи един канал, чието излъчване е насочено към същество с мозък, по-голям от пиле, и интереси над гениталиите.“ Не, това не е цитат от американски телевизионен критик. Този път е реплика на български телевизионен зрител, публикувана наскоро в Известия. Пропуснати са само две думи: „поне един канал, с изключение на „Култура“. Стотици вестници са пълни с подобни забележки. Културата в ефир през последните петнадесет години - отново, с изключение на канал "Култура" - почти престана да съществува. Комерсиалното излъчване не се нуждае от повече образование от пиле в яйце или агне в чеверме.
Да се наричам телевизионен журналист в наши дни,понякога не е необходимо да имате професионална култура. Напротив, само липсата му е гаранция за намиране на работа. Активно се обяви ново поколение зрители, което все повече се нуждае от програми като „Прозорци“, „Големи измивания“ и криминални сериали, които драматургът М. Шатров нарече „майсторски класове по бандитизъм“.
„Не се палете и не разправяйте коя сме най-образованата и четяща страна“, оправдават днешната задача предприемчиви продуценти, благодарение на чиито усилия образователната функция на телевизията се превърна не само в обект на подигравки, но и в белег на архаизъм. „Да не натоварваме телевизията – продължават те – със задачи, които българското общество не е изпълнило през целия период на историческо развитие. Всъщност, защо да не дадем този мил съвет в същото време и на Министерството на образованието, тъй като последният период на модернизация на нашите училища показа пълната безсмисленост на самото им съществуване - децата от първи клас, както и преди, трябва да се обучават наново!
Считате ли настоящата ситуация за катастрофа и историческа неизбежност? Това би било донякъде преждевременно. Културата - както свидетелства цялата й история - винаги е била принудена да се защитава в света на пазарните отношения. Епохите на ренесанса са предшествани от векове на упадък. Да останеш министри на културата е не само професия, но и дълг. Не е лесно задължение - въпреки всичко се изкачвайте по стълбите, които постоянно водят надолу.