Оркестър
При П. Алексеев (1919−1940) през 1921 г. колективът получава статут на „Държавен I московски голям български оркестър“. През 1924 г., сред първите музикални състави, оркестърът участва активно в музикалното излъчване в студиото на Московското радио, а през 1930 г. е приет в състава на Общобългарския радиокомитет, което позволява навлизането му в голямата „концертна площадка“ в цялата страна. През този период колективът се нарича: "Оркестър за масови инструменти". През 1936 г., според резултатите от конкурса, сред най-добрите художествени колективи в страната, оркестърът преминава в юрисдикцията на Всесъюзния комитет за изкуствата и получава името „Държавен оркестър за народни инструменти на СССР“. П. Алексеев полага основите на оркестровото изпълнителско майсторство, което се усъвършенства и развива през годините, увеличава числеността на колектива до 80 души, организира и подпомага работата на самодейни групи. Пьотър Алексеев, първият от музикантите-народници, е удостоен с почетното звание „Заслужил артист на РСФСР“ (1934 г.).
По препоръка на Н. Голованов през 1940 г. художествен ръководител и диригент на оркестъра става изключителен музикант, виртуозът на балалайката Н. Осипов. Още от първите дни на своята работа той смело обогатява оркестъра с оригинални български народни инструменти: владимирски рогове, жалейка, ключодържатели, въвежда група оркестрови хармоники и народни ударни инструменти (тресчотка, рубел, кокошник, звънци, тамбури и др.). За първи път в концертната практика на оркестъра като солисти бяха използвани народни инструменти: след балалайки и домри прозвучаха арфа, акордеон, изразителни дуети и унисони на групи. През 1941 г. започва Великата отечествена война и повечето музиканти отиват на фронта. На товаВеднага след като е издадена заповедта за спиране на всякаква концертна дейност в Москва и евакуацията на артисти от театри и музикални групи, Н. Осипов решава да запази оркестъра като музикална единица, дори и в малък състав.
Д. Осипов продължава да развива художествените принципи на В. Андреев и Н. Осипов, като широко популяризира българското музикално изкуство. Голяма помощ за това има Д. Осипов, като диригенти са П. Куликов, В. Гнутов, Н. Будашкин, П. Нечепоренко. Особено внимание Д. Осипов отделя на българската песен. Наред с известни оперни певци - В. Барсова, М. Максакова и др. - голямо място в концертните програми заеха пропагандаторите на българската народна песен - Л. Русланова и А. Сметанкина. Като се вземат предвид увеличените технически и художествени средства на оркестъра, Д. Осипов попълва репертоара с нови оригинални произведения, привлича съветски композитори да работят с екипа - М. Иполитов-Иванов, С. Василенко, Р. Глиер, Н. Будашкин, П. Куликов, А. Новиков, А. Холминов и други, които създават редица произведения специално за оркестъра на народни инструменти. Първите задгранични турнета в Германската демократична република, Унгария, Румъния, Чехословакия и Австрия са белязани с нови успехи.
По различно време оркестърът се ръководи от В. Смирнов, В. Гнутов, В. Дубровски, Н. Калинин. За диригентския пулт на оркестъра стояха такива изключителни диригенти и музиканти като Н. Голованов, Н. Аносов, А. Гаук, Г. Рождественски, В. Дударова, В. Федосеев и много други. Годините на сътрудничество с майстори от най-високо ниво формираха специален стил на оркестъра, който го направи разпознаваем сред другите и донесе световна слава.
Нова страница в историята на оркестъра е открита от В. Дубровски, койтосъвременници наричат "българския гений". При него изпълнителското майсторство на музикантите от българския оркестър достига невиждано качество. В обработка за оркестър от народни инструменти са изпълнени най-сложните произведения на българската, западната и съветската класика: Дж. Росини, Ф. Менделсон, Р. Шуман, И. Брамс, М. Глинка, М. Мусоргски, И. Стравински, А. Хачатурян, Д. Шостакович, Г. Свиридов, Р. Шчедрин. Убедителните артистични интерпретации завладяха слушателите, откривайки света на удивителната красота на звука на народните инструменти. През 1969 г. знаменитият екип с право получава почетното звание „Академичен“.
Годините на сътрудничество между Н. Калинин и оркестъра на Н. П. Осипов са години на вдъхновена и в същото време обмислена, старателна работа. Н. Калинин определи три основни принципа на дейността на оркестъра: най-висок професионализъм, ярък, оригинален репертоар и, разбира се, образователна работа. През 1996 г. за изключителен принос в развитието на народното музикално изкуство в България със заповед на Министерството на културата на Република България Държавният академичен оркестър за български народни хора на името на Н. П. Осипов е преименуван на Национален академичен оркестър за български народни инструменти на името на Н. П. Осипов. Осипов“.
В резултат на дългогодишна концертна практика оркестърът е създал приятелска и творческа атмосфера около себе си. Екипът постоянно си сътрудничи както с водещи музиканти – вокалисти, инструменталисти, композитори и диригенти, така и с млади изпълнители. В различни години с оркестъра изпълняват изключителни майстори: певци И. Архипова, В. Левко, Л. Русланова, И. Богачева, И. Петров, А. Огнивцев, И. Ребров, Г. Отс, Г. Писаренко, Ю. Мазурок, О. Воронец, Л. Зикина, Е. Нестеренко, А. Стрелченко, А.Айзен, З. Соткилава, Б. Щоколов, Д. Хворостовски, В. Маторин; изпълнители на народни инструменти В. Городовская (арфа), А. Циганков (домра), балалайки П. Нечепоренко, М. Рожков, А. Тихонов, А. Горбачов и много други.
Оркестърът на Н. П. Осипов провежда активна творческа и образователна дейност в най-добрите концертни зали на Москва, България и други страни. Аплодираха го в Австрия, Австралия, Америка, Великобритания, Германия, Гърция, Холандия, Дания, Канада, Китай, Корея, Мексико, Нова Зеландия, Северна Корея, Финландия, Франция, Швейцария, Япония. Всеки нов сезон екипът на оркестъра продължава да изненадва и радва слушателите с изключителното богатство на своите концертни програми, както за възрастни, така и за най-малките зрители. Само в Концертна зала „Чайковски“ през последните няколко години оркестърът е подготвил над 60 нови програми, много от които са се превърнали в значими събития в културния живот на България. Сред тях са абонаменти на оркестъра: „Срещи в четвъртък” и концерти за деца и младежи „Забавният професор”, цикълът е удостоен с Наградата на правителството на България. Голям зрителски успех имат и абонаментните програми „Музика на българските приказки” и „Парад на солистите”. Оркестърът е редовен участник в много музикални фестивали и конкурси, сред които: "Московска есен", "Музиката на България", "Първият общобългарски музикален конкурс", участва в програми на благотворителни фондации и др.
Оркестър „Н.П.Осипов” е уникален творчески колектив, който години наред съхранява и развива традициите в свиренето на български народни инструменти. Днес тя включва много блестящи и интересни солисти: Игор Сенин и Константин Захарато (балалайка),Екатерина Мочалова и Кристина Шарабидзе (домра), Любов Муравьова (звучен псалтир), (домра), Даниил Стаднюк (баян). В допълнение към концертната дейност, артистите на оркестъра извършват много образователна и педагогическа работа, преподават в музикални училища, дават открити уроци и майсторски класове. През последните години в състава на оркестъра се появиха и успешно се развиват малки творчески колективи: секстет „Балалайка” под ръководството на заслужилия артист на България Игор Сенин и Ансамбълът на младите виртуози, които не само участват в концертните програми на оркестъра, но и успешно изнасят самостоятелни концерти. По време на своето съществуване тези групи ясно са се заявили не само в България, но и в чужбина, като са получили международно признание в Австрия. Както и досега, украса на всяка концертна програма на оркестъра са: Дует на Гусли – Мая Воронец и Алла Догадова, Унисон от малки домри (под диригентството на народната артистка на България Галина Сазонова), Унисон от балалайки (под диригентството на заслужилия артист на България Игор Сенин) и Ансамбъл от старинни духови инструменти (под диригентството на Олег Конков). Най-високото ниво на изпълнителско майсторство на музикантите и солистите на групата му позволява да заема едно от челните места сред най-добрите оркестри в България.