Откъде идва поп музиката и трябва ли да се борим с нея, Култура
Тъй като „поп музиката“ нямаше общопризнато значение, беше необходимо да се изведе чрез метода на средната аритметична стойност, като се установи в какъв контекст най-често се използва. Оказа се, че могат да се разграничат няколко от най-често използваните синоними на думата "поп": "достъпен", "долнопробен", "продажен", "изкуствен", "вторичен".
За да стесня по някакъв начин темата, отделих изключително комерсиално начало от всички характеристики на поп музиката. Това отличава поп музиката както от фолклора (достъпно, но спонтанно и некомерсиално явление), така и от графоманията (долно, но нерентабилно явление). Ние също така установихме, че следните исторически реалности са допринесли за бързото развитие на комерсиалната поп индустрия:
а) окончателното прехвърляне на стоково-паричните отношения в сферата на изкуството; б) демократизацията на обществото (това, което Ж. Ортега-и-Гасет нарича „въстание на масите“); в) формирането на единно информационно пространство, в което достъпът до информация е значително улеснен, освен това благодарение на медиите информацията става повсеместна.
В резултат на това стигнахме до извода, че поп музиката не е жанр, а явление в изкуството, когато произведението е комерсиален продукт за масово потребление, обикновено предназначен за неподготвен потребител (оттук - примитивен, вторичен, стереотипен, повърхностен). Тоест поп музиката е музикалната сфера на мъжествеността.
И сега да се върнем към въпроса, зададен в темата на тази статия.
Лесно е да се отпише господството на поп музиката върху непретенциозността на нашата публика. В по-голямата си част тази непретенциозност е съвсем разбираема и простима. Рядко се среща човек, който има висок индивидуален вкус във всяка област на изкуството и живота. В крайна сметка заЗа да станете ценител и познавач на нещо, трябва да отделите много усилия и време. Не можеш едновременно да си голям специалист в киното, операта, балета, живописта, спорта
Следователно за повечето хора музиката е само една от характеристиките на приятното забавление. Какво ще закачи, какво е модерно, какво ще пасне на настроението - тогава слушат, няма време да го разберат. И това е даденост. Единственото лошо нещо е, че сега честно и директно да се каже „Аз не разбирам много от музика, слушам набързо каквото ми харесва“ се смята за срамно. Все пак бих! Цялата индустрия наводнява потребителите с плочи, касети, компактдискове, плейъри, караоке, шоу концерти в продължение на почти век. И да се нарече лаик в тази музика? Не е твърдо. Същото може да се отдаде и на областта на киното.
По някаква причина тези непостоянни, неоформени и непретенциозни настроения бяха наречени масов вкус, а след това този масов вкус беше обявен за най-демократичен и прекрасен. Тоест, оказва се, че масовият вкус е липсата на вкус изобщо!
Бедата на днешното време е именно в това, че масовата култура претендира за хегемония и разполага с най-мощните лостове за влияние за това – финансови и медийни. Вместо да популяризираме по-сложното изкуство, непрекъснато ни натрапват примитивни ефемери, обяснявайки колко са добри. Разбира се, винаги ще има повече стереотипно посредствено изкуство. Ако всички се разхождат облечени във висша мода, значи това не е истинска висша мода. Но нивото на един шедьовър винаги се определя от нивото на средата.
Например, до средата на 90-те години на миналия век, когато музиката в постсъветското пространство достигна ужасяваща деградация, напълно не-поп хора, сякаш неохотно похвалиха Агутин и Линда, оправдавайки се: „На фона на останалите, те са много дори нищо ...“.
За да изглежда наистина достоенработи, нивото на масов вкус трябва да е възможно най-високо, тоест поп музиката трябва да е качествена, като добре скроена риза от магазин. Е, невъзможно е да се унищожи поп музиката, защото това не е идеология или жанр, а творчество, предназначено за ниско ниво на вкус, което винаги е съществувало и винаги ще съществува. Основното е, че не доминира над останалите и не се превръща в норма, стандарт.
Смешното е, че младите музиканти се плашат от прословутия „формат“, а аз все още смътно разбирам какво означават нашите медии. Цялата беда е в това, че ние като цяло нямаме формати. Сменете радиостанциите и чуйте, че повечето от тях не могат да бъдат разграничени преди прекъсването - навсякъде е същото. На запад има много от тези формати, както като жанр (реге, кънтри, блус, опера, класика), така и като публика (деца, студенти, домакини, национални малцинства) и затова музиката там е по-разнообразна и интересна.
Деспотизмът и вездесъщността на поп музиката, разбира се, е тъжно явление. Но борбата срещу конкретен Киркоров или Моисеев е глупаво и непродуктивно занимание. Ако в една държава се пече лош хляб, то тук вината на отделния пекар е незначителна. А борбата срещу отделни корумпирани служители е неефективна, ако самата система благоприятства корупцията.
Така е и в музиката. Например, на Запад има доста голяма прослойка от платежоспособна „средна класа“, което също влияе върху разнообразието на музикалния бизнес. Музиканти от различни стилове и посоки могат да РЕАЛИЗИРАТ - да намерят звукозаписно студио и публика, която да им осигури препитание. В крайна сметка собствената публика е крайната цел на всеки изпълнител, а големият й брой е плод на талант, късмет и лични амбиции. Освен това западният шоубизнес знае, че за да открие нещо ново,поемайте рискове и експериментирайте. В крайна сметка, ако вие не поемете риск, някой друг ще поеме риск и ново откритие ще се изплъзне от ръцете ви.
У нас, поради малобройността на „средната класа“, поради факта, че големите пари често са съсредоточени в ръцете на хора с недоразвит вкус, а музикалният бизнес (като всеки друг) е нестабилен, малцина се решават на музикални търсения и експерименти. Достатъчно е да слушаме какво се излива върху нас от екрани и приемници, за да разберем каква музика поръчват домашните торби с пари: от кръчмарски три акорда до мизерни фалшификати на западни образци. И ако по-рано музикалната критика поне презрително сбърчи носа си срещу това безобразие, днес вече се е формирал цял слой от привидно интелигентни журналисти, които компетентно и интелигентно ни разказват за новаторските открития на групата Roots, за естетиката на творчеството на Лайма Вайкуле или за радикализма на Борис Моисеев. Този, който днес плаща пари, поръчва не само музика, но и критика. Те не искат да бъдат възприемани като примитивни хора, слушащи "червеникавка" музика. Искат всички наоколо да се убедят, че тази музика е наистина високо изкуство.
Но, както казваше Боб Дилън, времената се променят. Има само възходи и падения. На паденията трябва да оцелеете, а на възходите - да ги използвате умело. А любовта на хората, повярвайте ми, ще дойде с времето. Ако дадете повече възможности на РАЗЛИЧНИ творци да достигнат до хората, тогава този, който е наистина талантлив, определено ще намери СВОЯ слушател. Музиката, която никой не харесва, почти винаги е лоша музика. Музиката, която мнозинството слуша, не е непременно добра. Но чутите трябва да бъдат колкото е възможно повече. Те трябва да бъдат ЧУТИ.