Престилка - най-красивото малко нещо
Невъзможно е да се намери по-древна дреха от престилка - в крайна сметка смокинята, която покриваше Адам и Ева, всъщност е първата престилка.
Първоначално функцията на престилката е била да покрива голото тяло. Малко по-късно тя стана по-широка - не само за да скрие голотата, но и за да определи статуса на лицето, което го носи. За тази цел той е бил носен в древен Египет от фараони и мъже на обществена служба.
Първоначално престилката се смяташе за елемент от чисто мъжкия гардероб. След това той се промени, проникна от една страна в друга, стана част от женския и детския костюм, отличие на хората от благородническата класа и, обратно, детайл от униформата на слугите.
От Средновековието престилката се използва за покриване и защита на рокля.
Но още през 16 век женската престилка става аксесоар към тоалета на омъжена жена.
В епохата на рококо (1715 - 1789) дамските рокли са много декоративни. Ако през 17-ти век женският костюм поразява със своята тържественост, то през 18-ти век изглежда визуално несериозно, кокетно. „И така, когато стилът рококо достигна своя връх, аристокрацията изведнъж се обърна към модата на обикновените хора, търсейки следа как да направи тоалетите по-функционални и удобни.“ (Цитат от тяхната книга: „История на модата от 17-ти до 20-ти век. Колекция на Института за костюми в Киото“). По това време мнозина са очаровани от идеите на Дидро и Болгарсо с техните призиви за простота, връщане към природата.
Разбира се, селските жени, ханджийките, готвачките и много други жени от ниската класа използваха престилка чисто утилитарно - защитаваха дрехите си с нея. Те бяха ушити от прости тъкани, достъпни за тях - лен, избелено бельо.
Богатите дами само се правеха на прекрасни овчарки.
Затова престилките им бяха изработени от скъпи, елегантни тъкани. Често -украсена с бродерия и скъпа дантела.
17 век, Италия, лен, дантела
Френски, края на 17 век
17 век, Франция, тафта, бродерия
Сега е странно да се чуе, но дамите през 18 век особено обичаха да слагат престилка, когато излизаха на разходка (променад).
Костюм за алеята 1781
Английски, 18 век. Тафта, бродерия
1760, муселин, бродерия с конци в тон.
Американец (Нова Англия), 18 век, муселин.
Един от най-популярните платове за престилки беше най-деликатният муселин, бродиран с подходящ бял памук.
1760–1770 Англия, памук, бродерия. Интересна е бродерията на тази престилка с финикови палми. Тогава мнозина изпитват повишен интерес към екзотичните растения.
Такива копринени престилки, бродирани със сатенен шев и украсени с дантела, също бяха модерни.
Английска реконструкция на костюм от 18 век
По-благородните дами носели фалшива пола - "tablier". Това беше богато украсена отделяща се дантелена престилка, която се закачаше за горната пола, когато седнаха на масата за вечеря.
Мария Терезия, ерцхерцогиня на Австрия, майка на Мария Антоанета през 1743 - 1745 г. Има таблиер, изработен от луксозна брюкселска дантела
пример за брюкселска дантела 1720 г
френски, 18 век
Този стол от френска дантела е бродиран с копринени и метални конци.
Те носеха сладки престилки от тафта с гърди.
Особено когато вършеха работа, която можеше да изцапа роклята.
С настъпването на 19 век модата на престилките не изчезва. Те са били носени и по време на стила ампир и по-късно - бидермайер.
Въздушните престилки от муселин, мрежа и муселин все още бяха популярни.
Памучна мрежа, бродерия 1820–1840 г
Носеха ги у дома и на улицата.
френски, 1830–1840
СЪСОт 19-ти век до средата на 20-ти век, бели престилки са били носени при кухненска или домакинска работа, докато цветни престилки са били носени при приемане на гости или сервиране на храна. Така декоративните престилки се свързват с умелите, добри домакини.
Разграничението между обикновени и цветни престилки е особено важно в края на 19 век, когато много хора започват да наемат прислуга. За да осигурят визуална разлика между наетите слуги и стопанката на къщата, прислужниците винаги носели бели престилки, когато пристигат гости. Въпреки че цветните престилки не са били строго необходими, се е предполагало, че всяка дама има няколко престилки в гардероба си, които да вървят с ежедневната й рокля.
Такива необичайни престилки често са правени от остатъчен плат. С това домакинята демонстрира своята пестеливост и талант за ръкоделие.
През ХХ век престилките излязоха от мода, те станаха само част от униформата на слугите и служителите.
Всъщност те са били такива и преди, просто престилките на слугите винаги са били по-скромни като плат и декорация от тези на богатите аристократи.
И от 20-те години на миналия век, когато много жени започнаха сами да вършат домакинската работа, във всеки дом отново се появи престилка.
Сега такава престилка се нарича кухненска престилка.
Интересното е, че дълго време пълноценна престилка беше част от детски костюм.
Момичета, облечени като малки жени: пола, рокля и престилка. Разликата беше само в минималния брой финиши.
Малките момчета са били облечени като момичета през 16-ти и 18-ти век.
Тъй като до 20-ти век момичетата са били облечени по модата на възрастните, през 19-ти век те са носили очарователни престилки.
През 19-ти век се появява детска престилка - сарафан, където има не само престилка, гърди, но и гръб.
отдетските ежедневни облекла pinafores плавно мигрираха към гимнастическите и училищните униформи.
Престилките също са неразделна част от униформата на сестрите на милосърдието в началото на ХХ век.
Униформата на сестрите на милостта се променяше по различно време в различните общности, но носенето на униформата беше задължително според хартата, която гласеше: „Дрехите на сестрите трябва да се състоят от: кафява рокля, бяла престилка с червен кръст, пришит на гърдите, и бяла кърпа за глава ...“
„В тази дълбоко обмислена униформа имаше както тържественост, така и откъснатост от светския живот, който повечето сестри водеха преди, и дори, може би, обреченост“, описва един съвременник униформата на сестрите на милосърдието.
Един вид дантелена престилка се носи от англикански епископи и архидякони.
Подобно на гетите, късата престилка е символ на мобилността на свещениците, тъй като някога те са яздили кон, за да посещават различни части на епархията. В този смисъл късата роба беше много по-практична от дългото расо, а самата престилка предпазваше дрехите от пътната мръсотия. През последните години тя стана по-символична.
Католическите епископи също носят престилка по време на литургия. Казва се "Gremiale".
Тази престилка се появява през късното Средновековие. Няма символично значение и служи само за предотвратяване на замърсяването на ризата. Gremiel, използван по време на епископската литургия, е изработен от коприна и е украсен с кръст, бродиран в центъра. В миналото той е бил носен не само от епископи, но и от обикновени свещеници.
Носете и носете престилки търговци и работници.
През 10 век Гилдията на месарите приема синьо и сребро за своя щит. По-късно месарите започнали да носят престилки, винаги сини на бели ивици, за да покажат, че принадлежат нагилдии. В допълнение, петна от кръв са слабо видими при такова оцветяване. Широчината на лентата на престилката показваше кой е майсторът в дюкяна и кой ученикът.
Ковачите също носели престилки, но обикновено от тежка кожа. Такива престилки ги предпазваха от пламъците и искрите в ковачницата.
През 16-ти и 17-ти век цветът на престилката във всички гилдии на работниците е ясно регламентиран: например английските носачи носят зелени престилки, а зидарите - бели и бели ръкавици, за да предпазят ръцете и дрехите си от вар.
Оттук от обикновените зидари престилката премина към свободните зидари, т.е. масони.
Както ни казва Уикипедия: „Престилката (запон) е един от най-важните символи в идеологията на ранните масони, както и атрибут на масонските регалии и ритуален предмет.
Първоначално тази престилка на строител (свободен зидар) беше изключително непретенциозна и лишена от всякакви декорации. По-късно е заменена от бяла овча кожа (престилка от бяла кожа), която е и до днес.
Всеки масонски посветен получава престилка, която да носи в ложата."
Според друг източник „бялата престилка от агнешка кожа е напомняне за обета за целомъдрие, в който чистотата и невинността са от жизненоважно значение“.
В ритуала от първа степен тя се дава на посветения с думите: „Това е символ на невинността, по-древен от златното руно или римския орел, по-почитан от звездата или който и да е друг, който може да ви бъде даден.“
От 1750 г. масоните започват да украсяват престилките си с изображения, обикновено нарисувани от собствената им ръка. По това време нямаше строги правила и всеки член на ложата можеше свободно да украсява престилката си, както намери за добре. С течение на времето някои рисунки станаха по-популярни.
двеколони с букви - най-популярното изображение по това време.
Е, искам да ви напомня, че престилката е част от много национални носии. Например:
и, разбира се, нашето национално - българско
Престилка, запон, перде, джолан, болт, лигавник, лигавник, престилка, хвартук - това е името на един и същи артикул! В различните провинции имаше различни версии: с презрамки и туникообразни, закопчани над гърдите и на кръста, къси и дълги.
Лигавниците са много красиво бродирани. Вероятно знаете, че основното значение на бродерията в Русия е защитно. Нашите предци вярваха, че ако бродирате яката, маншетите, подгъва, деколтето със заклинателни символи, тогава това няма да позволи на злите духове да влязат в човешкото тяло.
Всички тези изображения на коне, слънце, птици - имат символично значение. Геометричните орнаменти (ромби, квадрати) символизират земята и плодородието, обработваемите полета. Изображения на птици - топлина и пролет. В великолепното оперение на пав можете да намерите кръстове, кръгове - знаци, които олицетворяват огъня и слънцето. Конят беше неразделна част от живота на селянина, символизираше пристигането на пролетта и началото на обработваемата работа, както и слънцето (червен кон). Селянинът свързва плодородието на земята с образа на майката ("майката на земята е влажна").