Произход на китайския театър

Произходът на китайското театрално изкуство произхожда от шаманските ритуали от периода Шан (1766–1122 г. пр. н. е.). Още върху костите Ин (I хилядолетие пр.н.е.) има изображение на йероглифите yu e (музика) и u (танц). По време на епохата Джоу (1027-1256 г. пр. н. е.) религиозните ритуали и дворцовите празненства усъвършенстват танцовата техника, развивайки канон на сценичното движение. Още тогава се отличават пеещи и танцуващи актьори (чан - ю) и шутове, актьори и комедианти (пай - ю). Извън стените на двореца театърът дава началото на народни ритуали и празници. Осезаем елемент на театралност присъства в ритуалите, церемониите, танците на пантомимата, свързани с култа към култа към предците. т.нар. "мъртвите игри" предполагат имитация на починалия при изобразяване на неговите дела и подвизи.

В епохата Хан (206 г. пр. н. е. - 220 г. сл. н. е.) народната музика, придружена от борбата на няколко участници, дава мощен тласък на развитието на театъра. Този спектакъл беше включен в изпълнението на jiaodisi (удряне, състезание в сила), което от своя страна стана част от baixi (сто игри, сто изпълнения). Това беше съзвездие от циркови жанрове като танци, акробатика, гълтане на мечове, ходене по въже, фехтовка с тризъбци, бойни брадви, клещи, в които китайските артисти и до днес се смятат за ненадминати майстори.

През същия период се заражда и кукленият театър. Въпреки това, много преди това стана известно за майстора на Джоу Ян-ши, който беше умел да издълбава кукли. Неговите кукли можеха да се движат на музиката, сякаш бяха живи. Но тогава куклите са били част от погребалния ритуал, придружаващи покойника при прехода му в другия свят. Под Хан куклата стъпи на сцената, когато започнаха да канят кукловоди на банкети в домовете на благородниците. Време Тан (618-907) - период на развито куклено изкуствотеатър, който беше представен от кукли, водни кукли, играещи по водата, кожени кукли. Периодът на песента (960–1279) се счита за златната ера на кукленото изкуство. Особено популярни бяха куклените представления на вода. Театрите на лодките бяха оборудвани с машини, които правеха чудеса: водната стихия раждаше и поглъщаше гигантски риби и водни дракони. Актьори-кукловоди се скриха във водата, неусетно контролирайки движението на куклите. Обширният куклен репертоар, техническите възможности на куклените артисти несъмнено привлякоха вниманието на живия актьорски театър, който едва набираше сила. Въпреки това влиянието на кукления театър върху изкуството на последното не е толкова значително, колкото влиянието на куклите върху изкуството на кабуки актьорите в Япония. В китайския театър назрява процес, довел до раждането на актьорската индивидуалност като естетическа ценност на театъра. Това изискваше вътрешна подвижност на емоционалната сфера на актьорството. В този момент живият актьор се раздели с куклата. През 18 век Театралната теория вече посочи статичното стеснение като порок, който превръща актьора в кукла.

Епохата на Тан е белязана от растежа на градовете и занаятите, разширяването на търговските отношения с държавите от Централна Азия и Индия. Засилва се влиянието на будизма върху литературата, живописта, музиката и, разбира се, театралното изкуство. Танците, базирани на будистки теми, имаха голям успех в двора. Една от тях е Рокля от дъгови пера - за красива небесна фея. Развива се и драматична форма, базирана на малки диалози с комедийно и сатирично съдържание canjun xi (игри за canjun). В тях се появяват първите роли – находчивият остроумник канджун и неговият партньор цангу. С течение на времето диалозите в речта започнаха да се смесват с пеене и танци. През периода Тан професионалисттеатъра, който получава името "Крушова градина", защото в крушовата градина на императорския дворец започват да учат деца на актьорско майсторство.

През песенния период продължават да се усъвършенстват познатите вече драматургични форми, изпълненията на народни разказвачи с пеене под музикален съпровод. Започват да се оформят регионални типове театър - северният, базиран на северния, остър, строг звук на мелодията, и южният, с меко, гладко течение на мелодията. Текстовете на пиесите са изгубени, оставяйки ни списък от 200 заглавия. Сред тях са историческите и битови Song Zhuangzi, любовните дела на Сима Сянджу и Wenjun, O Ying-ying и др.. Имаше стационарни градски театри за обикновените хора и театри със стая зад сцената и аудитория за богатата публика.