Рисувай като Банкси
Снимка от архива на арт група "Такнадо!"
Трима момчета и едно момиче, екипът на новосибирските графити артисти "Такнадо!", Не крият лицата си и не крият имената си. Напротив, те се гордеят с това, което правят, сигурни са, че сибиряците ще оценят работата им и са оптимисти за перспективите: „Градът ще се опомни и всичко ще бъде наред“. Добър - означава ярък, красив, хармоничен. Възможно ли е да се посее красивото или поне относително вечното чрез рисуване по стените на къщи, гаражи и врати, кореспондентът на Sib.fm се опита да разбере.
Графити - изображения, рисунки и надписи, надраскани, написани или нарисувани върху стени и други повърхности
В разговора участва целият боен състав на художествената група „Такнадо“. — Марина Калипсо, Иван Ягода, Иван Фанс и Миша Мак. Те са истински професионалисти, дори печелят с рисуване. Марина е стенописец, Иван са студенти в Академията за архитектура и изкуство, Миша е майстор на татуировки.
Как се сформира вашата група?
Всички се срещнахме през май 2008 г., на първия графити фестивал в Новосибирск. На същото място за първи път боядисаха с професионална боя. Опитахме го и това е! От партито с графити някак се сприятелихме най-много и тогава измислихме име - „Такнадо“. По принцип движението на графитите се появи, защото започна да се продава нормална боя. Преди това имаше само кутии с емайллак за автомобили, но това изобщо не е същото, не може да се направи с реална работа. Сега в града има специален магазин "всичко за графити", а по улиците се появяват истински картини.
Защо правиш това, което правиш?
Най-ранните графити са скални рисунки, появили се преди около 30 000 години
Обикновено на този въпрос казваме - "Такнадо!" Но сериозно,всяко произведение има свой собствен смисъл. Наскоро те нарисуваха картина според принципа на "златното сечение". Идва човек и пита - Какво рисуваш? И ние отговаряме – кодът на Вселената.
Мъчи ли ви съвестта, когато рисувате по стените?
Красивата работа не пречи на никого. Има снимка на момиче на Советская, 65 - сватбите идват там, за да бъдат снимани, защото се прави с високо качество. Но в Новосибирск повечето от тези произведения са в дворовете и в покрайнините, далеч от погледа. В други градове, например в Екатеринбург, изкуството на графитите се интегрира в съвременната среда, трансформира и украсява. Необходимо е местните власти също да осигурят на творците законни повърхности. И тези драсканици, които виждаме по оградите и стените в Новосибирск, нямат нищо общо с изкуството. Това са тагове. В Америка по този начин отбелязаха, че такава и такава група е отговорна за тази област. И ние имаме начин да кажем "Вася беше тук".
И какво ви кара? Не искате да увековечите името си като "Вася"?
Ние не рисуваме драсканици по огради, не ни трябва платно или хартия за работа, а други повърхности - къщи, улици, стени. Но в същото време искаме нашия арт обект да се слее хармонично с архитектурата на града. За да се избегне конфликт. Не излагаме и в галерии – трябва ни пространство, свобода.
Графитите са официално признато изкуство, произведенията на графити артистите се продават на търгове.
Жителите на Новосибирск изразяват ли по някакъв начин мнението си за вашата работа?
През 2011 г. филм за уличните артисти, Exit Through the Gift Shop, беше номиниран за Оскар. Авторът на филма е английски художник и политически активист, който работи под псевдонима Banksy.
Хората започват да реагират все по-добре и по-добре, особено ако нарисуваш нещо хубаво. И така всеки можеизлезте и рисувайте навсякъде, никой няма да каже дума. Е, ако не рисувате върху офис сгради или някакви сериозни обекти.
Нямаме желание да разваляме и цапаме, да влизаме в конфликт с някого. Ние просто подобряваме това, което очевидно е грозно и никому ненужно. Рисуваме върху сиви будки и огради, върху изоставени гаражи. Трансформаторна кабина в училищния двор, глух край на сградата, арки - всички тези обекти могат да бъдат използвани. В същото време е необходимо да се прави ясна разлика между графити и улично изкуство. Уличното изкуство пуска корени в града, взаимодействайки със средата, в която се намира, и с обществото.
Как се осъществява това взаимодействие?
123 членове на британския парламент, включително Тони Блеър, подписаха харта, която гласеше: „Графитите не са изкуство, графитите са престъпление“
Как решавате какво да рисувате? Колективна работа ли е?
Просто живеем с отворени очи. Съвременното изкуство трябва да е актуално. Случва се да видим правилната стена, която се намира на интересно място, и веднага да поискаме да я нарисуваме. И тогава идва идеята. На фестивала в Екатеринбург ни бяха дадени два гигантски варелни резервоара на неработеща котелна централа за рисуване, за да можем да работим по зададената тема "Европа - Азия". И ние не го въплътихме буквално, а нарисувахме „Кондензирано мляко“ до консерва супа Campbell. Получи се "Кондензирано мляко" - това е като България, тоест Изток, в най-общ смисъл. А "Кембъл" е Западът: САЩ, Европа, поп арт, цивилизация. И така те си взаимодействат, два контрастни обекта, два противоположни визуални формата, това е едновременно красиво и по темата.
Но минувачите често не виждат национален характер или скрит смисъл в нашия обект. Само един синьо-бял буркан с кондензирано мляко, дори при възрастни, причиняваприятни чувства. Това е банка със собствена история. Точно като Campbell, от една страна - евтина супа за масовия пазар, от друга - известен арт обект, защото Анди Уорхол рисува тази консерва. Оказва се, че едно произведение може да има много значения, всяко има своето - и за този, който рисува, и за този, който гледа.
Един от разпознаваемите обекти на уличното изкуство в Омск е малка птица
Колко обекта в Новосибирск сте рисували по време на престоя си заедно?
Скъпо ли е да поръчам дизайн от вас?
Обикновено казваме, че цената е от 1000 до 2000 рубли на квадратен метър. Това е средната цена – да се ориентира човек. Въпреки че измерването на снимки на квадратни метри не е много добро. Като цяло, така или иначе не можете да направите състояние от графити.
Какво планирате да правите в близко бъдеще?
Зимата е време за размисъл. В студа балоните не се боядисват, има време за мислене. Скоро ще проведем серия от майсторски класове в шоурума на OGOROD. Ще учим хората. Това е за тези, които просто се интересуват да чуят за графити. 20-ти век отлетя толкова бързо, че мнозина дори нямаха време да разберат същността на нещата, които възникнаха в него. Струва ни се, че мнозина биха искали да опитат да държат кутия с боя в ръцете си, да научат нещо.
Значи искате графитите да станат масова дейност?
По-скоро да го осъзнаем. Ако хората все още рисуват по стените, нека работят върху себе си, учат и правят всичко красиво и подходящо. Ако искаш слава, постигни я чрез качество. За да не е като сега: „По дяволите, кой нарисува този ужас в стълбището ми? Искам да го убия!" Това е лоша популярност, която няма да донесе добро. Сега можем да излеем каквото си поискаме от графити движението, иначе ще стане катастрофа, като в Европа.
Оказва се, че вашият час по графити има суперзадача?
200 сгради "украсиха" Даниел Джоузеф Монтано в Питсбърг, за което беше обявен за "Кралят на графитите" и осъден на 2,5 години затвор
И как предлагате да се преодолее тъпотата?
Ако поне една улица беше напълно светла и оживена, щеше да е по-весело. Но това трябва да бъде съгласувано с архитекта на града, така че всичко да е правилно и хармонично. Екатеринбург го има, ние не. Няма стени, върху които можете законно да рисувате. Ако насочите движението на графитите в полза на града, а не в вреда, тогава всичко ще се получи и ще се получи. Художниците трябва да се третират с уважение. А артистите ще респектират градската среда.
Градските власти обръщали ли са се към вас с предложения за сътрудничество?
Сега, когато градските власти се обърнат, разговорът обикновено върви така: „Направете това, от което се нуждаем, и за предпочитане безплатно“. И защо ни трябва? Няма свобода, няма творчество. Искаме да направим красиви произведения на изкуството, в голям мащаб. Но е трудно да бъдеш позитивен, когато всички художници на графити се смятат безразборно за врагове на обществото. Ето защо магическият Екатеринбург се превърна за нас в модел на успешен диалог между града и артистите. И ние няма да напускаме улиците, галериите не са нашият формат. Нашият формат е градът и когато се опомни, всичко ще е наред.