Сценаристът Уилям Индик „Ако искате да правите филми в Америка, определено трябва да се преместите
Джулия Лондон
Американският психолог и сценарист Уилям Индик наскоро посети Москва с тридневен семинар, посветен на анализа на работата на сценаристите от гледна точка на психологическите теории на 20 век. "Теории и практики" разговаря с психолог за тайните на вълнуващия сюжет и копнежа за идеален герой.
– Как ви хрумна идеята да съчетаете психологията и киното?
— Преди 13 години получих докторска степен по психология от университета Корнел. По това време бях добре запознат с психологията, но в същото време пишех сценарии. Мъжът на сестра ми беше сценарист, обсъждахме него и моите сценарии.
Започнах да преподавам психология и осъзнах, че понякога ми е трудно да обясня с думи какво е например Едиповият комплекс или архетипите на Юнг, защото тези идеи са много абстрактни и имах нужда от конкретен пример, някаква визуализирана версия на това, за което говоря. За да стане по-ясно на учениците за какво говоря, започнах да използвам филми в часовете си. Студентите реагираха много добре на тази идея, дойдоха и казаха: „На други лекции по психология ми е трудно да си представя за какво говори учителят, но с вас разбирам всичко много лесно.“ Това беше един вид инструмент за подобряване на учебния процес и за онагледяване на това, за което говоря.
В нашата академична среда е широко разпространен принципът „публикувай или загини“ (publish or perish), което означава, че за да останеш в професията и да водиш успешна научна и преподавателска дейност, трябва постоянно да публикуваш. Когато дойде мой ред да помисля какво мога да напиша, беше очевидно, че могада съчетая интереса си към писането на сценарии и психологията, както правех в клас със студенти, и да напиша книга за психологията във филма. Предложих тази идея на две издателства, едната каза, че се интересува от тази книга като академичен учебник, другата предложи да направят нещо като практическо ръководство за сценаристи. Отговорих, че мога и двете. И го направих!
- Как бихте описали себе си: сценарист, психолог, учител?
- Аз съм учител по психология. Не съм клиничен психолог и не работя с пациенти, не съм сценарист, защото в момента не ми плащат за сценарии. Преди няколко години разбрах, че се интересувам много повече от изучаването на филми, отколкото да ги правя сам. Понякога правя консултации на сценаристи.
- Когато при вас дойде сценарист и ви помоли да кажете формулата за успеха на един добър филм, какво отговаряте?
- Обикновено отговарям на хората това, което не искат да чуят: няма такава формула. Освен това според моя опит е невъзможно да напишеш сценарий в апартамента си, след това да го изпратиш в Холивуд, да станеш известен по целия свят и да направиш милиони. Това не се случва. Трябва да си отговорите на един много важен въпрос за себе си: кой съм аз? Във филмовата индустрия ли съм или съм извън индустрията?
Преди 10 години реших за себе си, че съм извън индустрията. Аз съм професор по психология и го обичам. Мога да се интересувам от кино, но в същото време да остана учител по психология. Всичко зависи от вашето решение и решителност.
Ако искате да правите кино в Америка, определено трябва да се преместите в Лос Анджелис. Можете да го направите тайно в Ню Йорк, но ако искате да го направите сериозно, трябва да се преместите в Ел Ей, да живеете там, да работите във филмовата индустрия на пълен работен ден, да се завъртите в нея. Трябва да заврив това през цялото време, прекарвайте цялото си време там и не просто работете, но създавайте полезни контакти, опознавайте хора. Всичките ви приятели там трябва да са ви стратегически полезни, за да постигнете целта си.
Знаех за това, имах приятели от филмовата индустрия, но съзнателно реших да не се занимавам с филми. Не се преместих в Лос Анджелис, защото харесвах повече Ню Йорк, не исках да напусна преподавателската си работа в университета, защото ми харесваше, харесваше ми да пиша книги и станах това, което станах. Връщайки се на вашия въпрос, основното нещо, което трябва да направи човек, който се занимава с кино, е да се включи в индустрията.
- Добре, да кажем, че човек се върти в бранша, но ако това, което пише, са глупости, никой няма да прави филми по неговите сценарии.
„Това не е вярно, в Холивуд има толкова много глупави сценарии, по които се правят филми, само защото в точния момент правилният продуцент е видял тези глупости и ги е предал на правилния режисьор. Вашият успех не зависи от това какво знаете, а от това кого познавате. Освен това хората уважават таланта; умението да създаваш правилните контакти и да пробиеш в индустрията също показва определен талант. Затова това качество не трябва да се подценява.
— Как да развием една добра идея в пълноценен сценарий?
За съжаление няма универсален начин. И никой не иска да чуе този отговор. Всеки пита за тайната на написването на успешен сценарий, а такава тайна няма. Ако знаех тази тайна, щях да направя милиони долари с нея и тя щеше да престане да бъде тайна.
Тайната е да работиш здраво, да пишеш и пренаписваш сценария много, много пъти, да вярваш в себе си, да понасяш критика. Връщамсценарий, който да прочетете не само на вашето семейство и приятели, но и на онези хора, които ще го разбият на пух и прах, които ще ви кажат: „Тук има пет хубави момента, а всичко останало е пълна глупост“. В тази ситуация трябва да сте готови да унищожите напълно своя скрипт и да го създадете отново. Необходимо е да бъдем отворени към най-безпощадната критика. Много малко са хората, които веднага могат да напишат нещо свястно, като Фицджералд например. Той беше толкова талантлив, че вторият му роман беше Великият Гетсби. На повечето хора са им необходими пет, десет, петнадесет, двадесет години, за да станат истински писатели.
В „Адаптация“ сценаристът Чарли Кауфман идва на обучението на Робърт МакКий и го пита дали е възможно да се направи филм за цветя, в който няма екшън и изобщо нищо. Искам да ви задам същия въпрос.
Провокираш ли ме? Искаш ли да ме видиш как крещя и псувам? (Смее се) Всъщност има много такива филми. Единственото нещо, от което се нуждаете в тази ситуация, е конфликт. Имате нужда от някакъв проблем, който трябва да бъде разрешен по един или друг начин. Трябва да създадете персонаж, с който публиката да се идентифицира. Това е всичко. Това е историята - героят и конфликтът, който трябва да бъде разрешен. Дали Супермен се бори със злите сили, или икономът, който обича прислужницата, но не може да го признае, няма значение. Идеята е една и съща. Във филма трябва да има конфликт, който усещаме на емоционално ниво.
- На семинара казахте, че филмите обикновено отговарят на времето си, а филмът "Отнесени от вихъра" не може да бъде заснет днес поради промяна в отношението към робството. Но днес могат да се премахнат "Джанго" и "12 години робство", които са достаотговарят на новото възприемане на робовладелската система. Бихте ли посочили други истории, които отговарят на нашето време на емоционално и умствено ниво?
- Забелязах, че в наше време филми за супергерои излизат почти всяка седмица. Това е сравнително нова тенденция, въпреки че самата история за Супермен започва през 1976 г. На всеки пет или шест години излизат няколко филма, които по един или друг начин повтарят историята на Супермен и злодея, който му се противопоставя. Франчайзите се повтарят взаимно. Това означава, че има стабилен пазар и търсене на такива филми.
Аз лично смятам, че това се случва по две причини. Първо, както виждаме в телевизионните сериали и филми, супергероят е станал много мрачен по природа, той е почти антигерой. Срещу тази тенденция има нарастваща нужда сред по-младата публика от чист, перфектен герой, на когото едно десетгодишно дете би могло да се взира и да му се възхищава – Супермен, Спайдърмен. Каубойският герой, който беше в американското кино през 40-те и 50-те години, вече не съществува, така че търсенето му се увеличава. Развитието на герой в антигерой води до необходимостта от идеален герой.
Ако погледнете структурата на Холивуд, можете да създадете малки алтернативни снимки, които няма да ви направят пари. И можете да снимате блокбъстъри за милиони долари. Филм, за който похарчите двеста милиона долара, трябва да има успех не само в Америка, но и по целия свят. История, която може да обедини хора от различни страни, е история за супергерой, митичен, архетипен герой, който съпътства човечеството от десет хиляди години.
— Разкажете ни за осъществяването на вашата американска мечта — пътя към Манхатън.
- В Ню Йорк Манхатън е центърът на целия творчески живот на града.Не забравяйте, че в Spider-Man Питър Паркър първо живее в Куинс, но се стреми да стигне до Манхатън. Младите хора винаги мечтаят да попаднат в творческата среда, която цари там. Израснал в Ню Джърси, винаги съм мечтал да отида в Манхатън. Кандидатствах в Нюйоркския университет в Гринуич Вилидж, където мислех, че мечтите ми ще се сбъднат. Тогава се интересувах от музика, кино, но после разбрах, че най-много харесвам психологията. Понякога мечтите ви се променят и това е нещо, което не можете да предскажете или напишете, идва с възрастта. Когато минава време, изведнъж осъзнаваш, че си различен човек в сравнение с това, което си бил преди десет или двадесет години.
Никога не съм мислил, че ще дойда в Москва, ще говоря с вас, ще изпитам уникалното преживяване, което изпитвам сега. Всичко се случи, защото правех това, което ми харесва, не се тревожех много дали ще бъде успешно или не – отвориха се врати и се случиха невероятни неща. Хората се натискат и си казват: Трябва да напиша този сценарий за милион и всъщност великите хора създадоха велики неща, просто като бяха себе си.
Какво бихте посъветвали българските кинаджии, които искат да се пробват в Холивуд?
- Много е трудно. Бих ви посъветвал да подготвите почвата си на мястото, където ще отидете, а не да идвате в неизвестното. Трябва да си намерите приятели или работа, нещо, което може да ви подкрепя. Във фабриката за мечти се произвеждат истории за това как да следваш мечтите си. Холивуд разпространява идеята колко лесно е да следваш мечтата си - просто полети на криле към нея. В реалния живот нещата са малко по-различни. Не се увличайте от мита, който Холивуд продуцира, дори ако искате да сътворите себе ситози мит.