Това е японската дума за икебана (Виктория Новогрудская)
Думата икебана идва от японския език и завладява целия свят съвсем наскоро, през 50-те и 60-те години на 20 век.
Икеба;на или икебана (буквално "живи цветя") е традиционното японско изкуство за аранжиране; създаване на композиции от рязани цветя, издънки в специални съдове и поставянето им в интериора.
Икебана се основава на принципа на изключителната простота, постигната чрез разкриване на естествената красота на материала.
„Изкуството на икебана обикновено се възприема като копиране на естествените форми на растенията, докато растат в полета и планини. Икебаната обаче не е нито копие, нито миниатюра. В икебана ние подреждаме едно малко клонче и едно цвете в безкрайното космическо пространство и безкрайно време и това произведение съдържа цялата душа на човек. В този момент единственото цвете в ума ни символизира вечния живот.“ Икенобо Сенкей. "Истинска изтънченост."
Това са най-известните думи на създателя на стила икебана Икенобо, свещеник от будисткия храм Рокакудо в град Киото, живял през 15 век.
Икебана първоначално е имала религиозна насоченост и е била просто приношение на боговете в японските храмове. Оттогава Япония е страна, в която цветята и умението да се правят изящни композиции от тях се считат за неразделна част от културата.
Преди много векове будистките монаси се научиха как да съживяват цветя, създавайки невероятни композиции от тях и други естествени материали.
Веднъж, след особено силна гръмотевична буря, която унищожи много цъфтящи градини, монасите извикаха милостта на Буда, като положиха счупени цветя и клони на дървета в подножието на статуята му.
Монасите молели Буда да възкреси онова, което лошото време унищожило.
Виждайки мъртви растения, Буда, като се смили над нещастните хора, направичудо.
И скоро градините се възстановиха от унищожението, дърветата отново започнаха да дават плод и по тях цъфтяха цветя.
Оттогава в будистките храмове са специално инсталирани зрелищни асиметрични композиции, които се наричат икебана, което се превежда като „съживяване на цветята“.
Икебана е традиционното японско изкуство за аранжиране на цветя, известно още като кадо (пътят на цветята).
За разлика от изобилието от цветя, характерни за западните композиции, японските цветни аранжировки се основават на линии от клонки и/или листа, украсени с малък брой цветя.
Контейнерът също е ключов елемент от композицията.
Структурата на японската цветна композиция се основава на мащабен триъгълник, очертан от три основни точки, обикновено клонки, в някои школи символизиращи небето, земята и човека.
Икебана е постигнала статут на форма на изкуство, независимо от религиозния си произход, въпреки че е продължила да запазва силни символични и философски нюанси.
Философският смисъл на икебана е призивът на живите чрез мъртви растения към душите на техните предци, един вид приношение, за да ги умилостиви и да помоли за помощ.
Трябва да се разбере, че за Япония култът към поклонението на предците не е просто традиция, той е неразделна част от древната култура, която поради историческата си изолация от останалия свят японците поглъщат буквално с майчиното мляко.
Първите учители и ученици са били свещеници и знатни членове на обществото. Въпреки това, тъй като това време е минало, много различни школи са възникнали на базата на старото, стиловете са се променили и Икебана е станала истинска за всички представители на японското общество.
Произходът на изкуството икебана може да бъде проследен назад доVI век, до пристигането на будизма в Япония. Част от поклонението включваше полагане на цветя на олтар в чест на Буда.
В Индия, родното място на будизма, цветята не се поставят на олтара редовно, а понякога само венчелистчетата, разпръснати наоколо.
В средновековна Япония, до 10-ти век, японските будистки монаси вече поставят своите дарове в контейнери. Полагането на дарове върху олтара беше отговорност на свещениците на този конкретен храм.
Произход на икебана: Икенобо Сенкей създава стила "рика" (постоянни цветя).
Този стил е разработен като израз на красотата на природата от будистите, със седем клона, представляващи хълмове, водопади, долини и други природни гледки, подредени по формализиран начин.
Сред свещениците и аристократите този стил става все по-изтънчен до края на 17-ти век, докато нарастващата търговска класа развива по-прост стил, наречен "seika" или "shoka".
"Shoka" използва само три основни клона, известни като ten (небе), chi (земя) и jin (човек) и има за цел да покаже красотата на растението директно.
Друга по-стара форма на икебана, nageire, се използва само в чаената церемония.
Първата от модерните школи се формира, когато Охара Кнукъл се отдели от школата Икенобо в края на 19 век.
Школата Охара обикновено прави "морибана" (цветя, подредени отгоре) в плитък плосък съд.
Училището е открито, когато западната култура започва да влияе на Япония и стилът морибан често използва западни растения. Но все пак беше официален стил.
Влияние на художествените течения от началото на 20 век. доведе до развитието на композициите "джиюка". Въпреки всички промени, икебана все още е само изкуство за висшите класове и монаси, обикновените хора не са ималидостъп до тази форма на изкуство.
Водена от Teshigahara Sofua, основател на школата Sogetsu през 1927 г., Zen eibana или авангардната ikebana въвежда всички видове нови материали като пластмаса и стомана.
Днес има около 3000 училища по икебана в Япония и над хиляда по целия свят.
Училището Ikenobo има приблизително 60 000 учители по целия свят. Икебана се практикува от до 15 милиона души в Япония, предимно млади жени.
С течение на времето икебаната се превърна в основна емблема на традиционните фестивали и международните изложби на икебана започнаха да се провеждат периодично по целия свят. Бяха написани правила и материалите трябваше да бъдат събрани по определени начини.
Икебана в модерен интериор:
В интериора икебана ще създаде атмосфера на Изтока, ще даде мир и спокойствие.
Икебана не е само комбинация от японска философия и естетика: оригиналните цветни аранжировки могат да бъдат просто много красиво допълнение към интериора и да му придадат уникалност и оригиналност.
Икебана може да се направи както от свежи цветя, така и от сухи цветя, корени и клони.
В японския интериор аранжировките от сухи цветя са по-популярни днес. Повечето растения и в „сух вид“ отделят фитонциди и антисептични вещества, които имат благоприятен ефект върху микроклимата във вашия дом или офис, това са антисептици и ароматизатори.
В момента можете да намерите голям брой цветарски магазини и ателиета, предлагащи цветни аранжировки.
Можете да изберете букета, който харесвате от каталога и да го получите с доставка до дома. Почитателите на флоралната украса могат сами да направят икебана.
Основното правило тук е простотата и елегантността. Необходими материали - ваза, цветя (клони и листа), както испециална стойка „кензан“, в която са фиксирани растения, можете да закупите в почти всеки магазин за цветя.
Важно е да запомните, че сухите цветя се нуждаят от грижи не по-малко от живите. При правилна грижа композицията ще запази грандиозния си вид в продължение на много години.
Икебана от сухи цветя е взискателна към влажността на помещението и е по-добре да не се поставя на слънце. Ако влажността на въздуха е под 40%, тогава сухите цветя стават твърде крехки. Икебана никога не трябва да се поставя върху батерия или перваза на прозореца.
Прахът от икебаната се отърсва внимателно с бъркалка за пера и също се издухва със сешоар със слабо налягане на студен въздух.
И, разбира се, основното правило на икебана е, че тя трябва да поражда усещане за красота и хармония в душата.
Класическата школа на икебана предполага, че композицията включва три клона, въпреки че в някои случаи са разрешени дори девет клона.
Всяка клонка символизира небето, земята и човека.
Обичайно е да се разреждат композиции от клони с билки и малки цветя. Не е необходимо да се дава предпочитание на екзотични цветя, за да се създаде икебана. Най-често се използват рози и хризантеми и само понякога орхидеи.
Основният принцип на икебана е, че господарят трябва да изхвърли всичко ненужно и излишно, което може да наруши естествената красота и пропорциите на живите растения, и да се концентрира върху красотата на цветята.
Когато създавате икебана, обърнете внимание на избора на стойка или ваза, те също трябва идеално да съответстват на настроението и характера на самата композиция, да не претрупват красотата на цветята и растенията, а напротив, да я подчертават. Умереност във всичко и простота!
Един от лозунгите на класическата японска икебана: „Умереност във всичко, безволани. Отрежете всичко излишно и вземете красота.