Урок по рисуване - Рисуване - основни техники - Уроци по рисуване - Уроци, статии - Master Club
Щраквайки върху снимките ги увеличавате.
Основната техника на рисуване с молив включва рисуване на линии, смесването им и изтриването им. За да начертаете правилно линия, трябва да държите молива в правилната позиция. С внимателно изчертаване на детайли и щриховки в малки области на работа, моливът се държи в ръката, като инструмент за писане. И на първия етап, когато се прилагат големи щрихи, моливът трябва да се държи за средата, противоположният край трябва да е в дланта на ръката ви.
Линейно управление. За да се научите да рисувате с молив, трябва да научите как да рисувате различни видове линии и да изучавате техните графични характеристики. Необходимо е да се правят упражнения за задържане на успоредни линии с еднаква дължина под един и същи ъгъл. Упражнението може да се усложни по-късно, като се начертаят поредица от извити, спираловидни или зигзагообразни линии по същия начин Очертанията на обектите трябва да бъдат начертани уверено, така че линията да е силна и ясна.
Това е колекция от подредени щрихи, която се използва за засенчване или показване на равнини и текстури. Щриховките могат да бъдат създадени като взаимно перпендикулярни щрихи, както и кръстосани диагонално, спирално и т.н. Важно е люпенето да образува зони с еднаква плътност, тоест да е хомогенно. След като усвоите това, ще можете да пристъпите към прилагане на люпене с различна плътност. Това е много важно умение за рисуване на засенчващи области в чертеж, показване на светлина и сянка, промяна на наситеността на тона.
Блокиране в шаблона
Да блокираш означава да поставиш обект в някаква проста форма: кубична, пирамидална, цилиндрична или сферична. Нито един предмет няма да се впише идеално в класическата форма, но е достатъчно да се побере, без да оставя много в себе си.свободно пространство. Блокирането в чертеж означава изчертаване на прости кутии със същия размер като обекта. Тези прости кутии са основните форми и техните възможни комбинации. Всеки обект на природата, както и обект, създаден от човека, може да бъде вписан в една от основните форми или в комбинация от тези форми.
Процес на блокиране.
Това упражнение, съставено от геометрични елементи, демонстрира последователността на процеса на блокиране. 1. Размерите и ъглите на модела, в случая куб, се уточняват с помощта на два молива, държани в изправена ръка.
2. Измерванията и ъглите се прехвърлят към чертежа.
3. Размерите на елементите могат да се проверят с молив.
4. Размерите на модела са отбелязани на хартия.
5. Предишните стъпки се повтарят толкова пъти, колкото е необходимо, за да се получи пропорционално групиране. След това, използвайки основни форми, елементите се блокират според техния размер.
6. Това е крайният резултат от блокирането: той може да бъде прецизиран по-късно, но на този етап това е достатъчно, за да разберем ключовите точки на блокирането.
7. Чертежът може да бъде допълнен с повече или по-малко детайлно засенчване. Формите на фигурата относно блокирането ще останат непроменени.
Пропорции в чертежа.
Чертежът е изображение на реалността в мащаб. Това е убедително представяне на реалността. Най-ефективният метод за измерване на модел е следният: трябва да вземете молив в изправена ръка и да го използвате, за да направите необходимите измервания, като фиксирате измерването с палеца си и след това прехвърлете тези измервания върху чертежа. Разстоянието от художника до обекта не трябва да е много голямо, в противен случай изображението ще се окаже твърде малко. И ако щемалък, той лесно може да направи грешки в мерките и пропорциите на модела, защото няма да може да го види целия. Важно е да изберете разстояние, така че да можете да разгледате целия обект, но в същото време да видите всичките му детайли. Разбира се, този метод не е много точен, но ви позволява да проверите основните параметри на обекта преди рисуване.
Композицията е тясно свързана с пропорциите на рисунката. Изобразените обекти трябва хармонично да се вписват във формата, за това е необходимо да се вземат предвид не само техните размери, но и параметрите на зоните, разделящи обектите от полетата на листа. Това означава, че хартията не трябва да има както твърде големи свободни зони, така и ръбове, претоварени с щрихи, защото рисунката „не се вписва“ в листа. Оформление на листа. За да съставите композицията на обект по най-простия начин, трябва да маркирате листа. Първо трябва да намерите центъра му с помощта на диагонални линии. Можете да начертаете две перпендикулярни линии, за да разделите листа на 4 равни части, и след това да продължите с чертането, като се позовавате на начертаните линии за корекции спрямо центъра на листа. Целева рамка.
Някои художници използват картонена рамка, когато композират рисунка. Състои се от два Г-образни квадрата, направени от черен картон. Той ги поставя пред очите си така, че да образуват правоъгълник, чието съотношение може да се променя, и, гледайки през него към показания обект, определя границите на бъдещата композиция. Перспектива Най-ефективният начин за представяне на 3D върху 2D повърхност. Целият свят е запознат с перспективното показване, тъй като почти всички изображения около човек са проявления на перспектива. Най-известният от тях е изгледът към улицата или магистралата.гледано от колата.
Концепции за перспектива Линията на хоризонта е фундаментална за концепцията за перспектива и най-важна в нейното показване. Хоризонтът е основно понятие, независимо дали се вижда (например в пейзаж) или не (в натюрморт). Когато хоризонтът не се вижда, той се проследява логически по посоките на перспективните линии. С други думи, всички перспективни линии са насочени към точката на хоризонта - към точката на изчезване Гледната точка винаги е в някаква точка на хоризонта, на същото място като точката на изчезване, и всички перспективни линии на картината се стремят към нея. Височина на хоризонта
Хоризонтът е винаги отпред, на нивото на очите на наблюдателя. Пример е океанът: ако го погледнем директно, виждаме линия, разделяща водата от небето, тя е на нивото на очите. Няма значение дали седим на пейка или стоим на висока скала, гледайки към океана, ситуацията няма да се промени. Височината на хоризонта се определя от гледната точка. Независимо от позицията на зрителя, хоризонтът винаги е на нивото на очите.
Промяната на позицията на гледната точка променя линията на хоризонта.
Гледна точка и точка на изчезване
Гледната точка, която винаги е на височината на хоризонта, е отправна точка за всички линии на перспектива. Това е съвсем логично, тъй като очите са точно мястото, където се събират всички визуални образи. Гледната точка винаги е на линията на хоризонта, тя съвпада с точката на изчезване и всички линии на перспектива (с малки изключения) са насочени към нея. Видове перспектива Има няколко вида перспектива. В зависимост от това дали композицията изисква две изчезващи точки или една, перспективата може да бъде линейна (една изчезваща точка) или наклонена (две изчезващи точки). Важно е да разберете разликите междутези гледни точки, за да можете правилно да изберете типа перспектива, необходима за конкретна ситуация.
Две или повече изчезващи точки
Процесът на конструиране на куб в наклонена перспектива започва с изграждането на вертикална линия, която изобразява ръба на куба, който е най-близо до гледания. След това се начертава линия на хоризонта, върху нея се отбелязват две изчезващи точки. Перспективните линии се изчертават от върховете на куба до точките на изчезване. Всичко, което остава да направите сега, е да начертаете останалите ръбове, за да посочите останалите лица на куба, показан в наклонена перспектива. Изображение с три точки на изчезване съответства на гледане на куба от върха му, когато в допълнение към две точки на изчезване на линията на хоризонта има трета над или под тази линия. В линейна перспектива точката на изчезване е подравнена с гледната точка. Наклонената перспектива може да бъде представена като комбинация от две гледни точки и, съответно, две точки на изчезване.
Алберт Еделфелт (1854-1905) "Париж в снега".
