Влиянието на африканската скулптура и живопис върху световното изкуство (световна живопис)
Приносът на африканското изкуство към културата
Първото запознаване на европейците сафриканското изкуство, по-специално сафриканската скулптура, започва през XII-XVII век. Белите хора, дошли на черния континент, се интересували основно от две неща – роби и изделия от слонова кост. Що се отнася до продуктите от слонова кост, скулптори и художници от племето Бини (Бенин) и Ифе (Нигерия) бяха много успешни в това. Те изработвали продукти от кост, дърво, керамика, които след това били продавани на португалците. В чест на древното изкуство, което се произвежда в Ифе, Нигерия дори някога е била наричана Черната Атина. Също така занаятчиите от Дахомей бяха не по-малко известни, които, като квалифицирани ковачи, направиха метални статуи и някои други народи.
Като цяло цялото изкуство на този континент може да бъде разделено на две части: изкуството на Северна и Южна Африка. Южна Африка, поради своите географски особености, винаги е била изолирана и практически недокосната от други култури. Той процъфтяваше собствена култура, която практически не беше изложена на външни влияния и възпитаваше на тази основа някакво специално чувство за стил, което впоследствие изненада всеки, който го срещна. Северна Африка е по-цивилизована. Художествените вкусове на тази част на света са повече или по-малко разбираеми и познати на населението на останалата част от земята.
Африканската скулптура под формата на кости, изливане и т.н. беше толкова необичайна, че любителите на изкуството веднага скочиха върху новата тенденция. По това време това стана новата мода. Рядко се случва къщата на богат човек да не е била украсена с произведения на африкански художници. Въпреки това мнозина още през 19 век наричат продуктите на африканските майстори груби и примитивни занаяти, които са подходящи самосамо за декорация на дома и нищо повече. Модата на скулптурата ирисуването на Африка обхвана цяла Европа, омагьосвайки всички, от млади до стари, от хора, които не разбират нищо от изкуство, до професионални художници. Тези продукти, въпреки факта, че в онези дни Африка се смяташе за населена с много изостанали хора, бяха много изискани и изпълнени с изключителна прецизност и красота. Фигури, маски, изображения на съплеменници, богове, ритуали, фантастични същества - всичко това е изключително популярно в наше време. Би било странно, ако художниците и скулпторите от онова време не обърнаха поглед към цялото това великолепие.
Ако искате да купите най-красивата кукла за вашето дете, тогава просто нямате по-добър избор от закупуването на кукла baby born. Куклата Baby Bon е истинско произведение на изкуството, с което вашите деца никога няма да скучаят.
Изкуството на Африка се характеризира с невероятни метаморфози на формата. Един и същи продукт може да комбинира ъгловатост и гладкост, реалистичен начин на изобразяване, съчетан с фантастични, гротескни черти. Например фигурата на човек, почти точно повтаряща всяко сухожилие, с голяма, очевидно преувеличена глава. Традиционни за африканската живопис и скулптура са и удължените лица, които придават на произведението определено изискано и стилизирано настроение. Естествено, за художниците, особено за авангардните художници, такива изображения бяха истинско вдъхновение.
Африканските традиции веднага се отразяват върху цялото изкуство на Европа и световната култура. Художниците от 20-ти век А. Дерен, А. Матис, П. Пикасо и други започват да използват в работата си някои черти, присъщи на африканското изкуство. В едно силно модернизирано изкуство, чрез тези и много другихудожници, все още можете да проследите влиянието на черния континент. Именно африканската култура, преминала през призмата на концепциите на европейските модернисти, даде на света кубизма. Орнаментализмът, примитивните изображения в необичайна форма станаха вдъхновение за много експресионисти и други, тогава все още екзотични, стилове на живопис и скулптура. Художниците откриха в изкуството на африканците много нови пластични идеи, за които дори не са предполагали преди. Изображение на очи, глави, уши, коса и др. - беше толкова различно от обичайните форми на изображение, че беше невъзможно да не го приемем. Дори въпреки факта, че в Европа до 20-ти век мнозина смятаха такова изкуство за примитивно, някои взеха идеите на африканското творчество и се опитаха да го подобрят, което предполага, че архаичното изкуство винаги е основното изкуство, около което е изградено всичко останало.
Струва си да се каже, че за много хора по света африканската скулптура и живопис е чисто декоративно изкуство. Докато за самите народи на Африка това е основната част от вярванията. Изображенията на боговете, същества, които формират основата на светогледа, означават много повече за жителите на този южен континент, отколкото просто нещо красиво. Скулптури и маски участват в текущи ритуали, магически действия, елементи на поклонение на боговете. Всеки модел, дреболия, невидима за жител на други континенти, може да означава нещо много важно и да носи голям поток от информация. Може да бъде знак за принадлежност към определено племе, информация за ритуал, символ на защита от злото око, от влияния от другия свят, може да бъде талисман, амулет и др. Най-вероятно затова носят мощен експресионизъм (експресия). Обект, който трябва да излъчва сила, не може да бъде избледнял ибезизразен. Такъв обект трябва да удря и да носи заряд, който може да се види дори с бегъл поглед.