Значението на видеото BTS - Blood, Sweat - Tears
И не е минала половин година от издаването на „Най-красивият момент в живота“, посветен на младостта, а BTS вече записаха нов албум, чиято основна тема, според члена на Rap Monster, беше пътят от детството към света на възрастните. Ето и името на ключовата песен - Blood, Sweat & Tears („Кръв, пот и сълзи“) изобщо не е детинско, мрачно, а видеото към него е пълно с алюзии, които не всеки тийнейджър ще разбере. Но колкото по-интересно е да го анализирате, така че се пригответе за пълно гмуркане в дълбините на смисъла на видеоклипа на BTS - Blood, Sweat & Плач.
Мотивът за детството и неговото развитие
Младостта е най-красивият момент в живота, научихме това от първия албум на Bangtan. Но в клипа Blood, Sweat & Сълзи, членовете на групата не изглеждат дори като млади мъже, а като деца - това е особено забележимо в първите кадри на клипа. Суга обикаля музея с велосипед, Джимин държи прашка, Джънгкук виси на люлка и яде близалка, Джин се появява в кадър с балон.
С развитието на сюжета обаче детските игри се променят. Вместо прашката, която Джимин държеше, в ръцете на J-Hope има лък и стрела, Jungkook напуска люлката, Jin пуска балона. По един или друг начин членовете на групата символично се сбогуват с детството. И тогава на преден план излиза друг мотив – изкушението, грехът.
Танцът символизира опит да не забелязват злото около тях: момчетата покриват очите си с ръце, след това устните си, след това ушите си
Мотив за изкушението и несъвършенството
Сега в рамката се появяват други символи: ябълката на Джимин ни препраща към библейската идея за първородния грях; Rap Monster пие абсент, докато се къпе в облаци дим (вероятно опиум) в мрачна стая, наподобяваща леговище. Между другото, ето как обяснява самият РапЧудовищно значение на клипа Blood, Sweat & Плач:
„Колкото по-силно е изкушението, толкова повече мислиш за него и се колебаеш. Тази несигурност е част от процеса на израстване. Песен Blood, Sweat & Сълзите показват как мислим, избираме и растем."
Ако се поддадем на изкушението, значи не сме съвършени. Признаването на собственото несъвършенство е задача, която е изправена пред тийнейджър по време на израстването. Ключовата сцена, в която героите от видеото приемат двойствеността на човешката природа, е целувка със статуя (това не е единственото значение на сцената с целувка, ще се върна към нея по-късно).
Дори в скривалище, Rap Monster остава заобиколен от изкуство, той следва героите навсякъде
Статуята на ангел е снежнобяла, но зад гърба й се разперват черни крила. Това е символ на несъвършенството: всеки от нас носи и черното, и бялото, доброто и злото, децата и възрастните, греха и неговото изкупление. Когато Джин докосне устните си до устните на статуята, той прави съзнателна стъпка към приемане на двойствената си природа. Следващата рамка носи същото значение - V с издълбани крила на гърба.
Но да приемеш злото като неразделна част от реалния свят и себе си не е толкова лесно. Тийнейджър, който е на прага да порасне, с детска наивност се опитва да затвори очите си за злото около себе си. Тази вътрешна борба, борбата със собственото невежество, е изведена на преден план в Blood, Sweat & Плач. Погледнете по-отблизо танца, който момчетата изпълняват: понякога затваряйки ръце, понякога отваряйки очи, уши, уста, те показват желанието си да скрият неприятните страни на живота от себе си. Това движение се проявява по-ясно в сцената с Джин: членовете на групата покриват лицето му с ръце и след това ги отстраняват - това е моментът на осъзнаване и приемане на живота такъв, какъвто е,заедно с несправедливостта, злото, изкушението и несъвършенството. Същият мотив се повтаря и от кадри, в които лицата на децата са покрити с развяващи се тъкани – така наивните детски представи за света ни спасяват за момента от външното зло.
Любувайки се на картината в музея, самият Джин става като произведение на изкуството - мраморна статуя
Сюжетът на клипа Blood, Sweat & Сълзите като път на артист
Трудно е да не забележите огромното количество препратки към изобразителното изкуство, разпръснати в кадрите на Blood, Sweat & Плач. Но не само към изобразителното: в първите кадри се появяват и книга, и театрален бинокъл. Но фокусът все пак е живописта и скулптурата. Действието на клипа се развива в музей, а картините стават фон на разгръщащите се събития. Жан замръзва пред „Падането на непокорните ангели“ на Питер Брьогел. В стаята на Jungkook има Lament on Icarus на Herbert Draper, а Fall of Icarus на Pieter Bruegel е в рамката на V скока. Не е трудно да се изведе общата аритметика - полетът на Икар, завършил с изгорени крила и падане. Сцените на летене и падане се разиграват от самите момчета - V, скачащ от балкона, и Jungkook, който се рее под тавана на стаята си. Въпреки че съдбата на Икар беше трагична, във видеото историята му се използва по-скоро като предупреждение. Крилата могат да доведат до падане, но също така могат да издигнат собственика си до безпрецедентни височини. Suga потвърждава тази идея:
„Песента предава желанието на човека да се издигне високо на крилете си, въпреки всички изкушения, с които е заобиколен в живота.“
Целувката със статуята е ключовата сцена на видеото. Тук можете да видите и цитата на Ницше.
И така, крилете са съзряване и растеж, крилете са спасение, способностиздигнете се над нивото си. И тази способност е въплътена в творчеството, в изкуството. Да, клипът изобразява не само процеса на израстване, но и процесът на превръщане в тийнейджър като артист. Отначало момчетата просто се възхищават на произведенията, а след това, сякаш самите те са потопени в света на изкуството. Спомнете си как Джин гледа снимката в началото на клипа - но в следващата секунда собственото му лице е на фокус, бледо и красиво, като лицето на мраморна статуя. Стрелите на J-Hope не носят смърт, а пръски ярка боя. И накрая, темата за потапянето в изкуството се разкрива максимално в сцената с целувката.
Докосвайки статуята с устни, Джин обединява своя свят и света на изкуството, разпознава себе си като художник, творец. След това ни се показват поредица от кадри, в които се случват подобни метаморфози с момчета и статуи: първо виждаме нарисувани сълзи върху лицето на статуята, след това същите сълзи върху лицето на Джимин; Лицето на статуята е покрито с пукнатини, а след това пукнатините минават по лицето на Джин… Изглежда, че самите момчета са се превърнали в произведения на изкуството, но тук можете да видите по-дълбок смисъл: тялото на художника, твореца, неговото сърце и мозък е това, което ражда произведения на изкуството. Следователно това тяло е неотделимо от произведенията, създадени от него. Многоцветните сълзи и пукнатини по статуите напомнят за борбата, която непрекъснато се разгръща в душата на художника. Трябва да се кажат още няколко думи за тази борба и саможертва.
Хранене в градината е препратка към Тайната вечеря (и в същото време към известните картини, които я изобразяват)
Саможертвата на художника: препратки към Ницше и Библията
В една от последните сцени Джин се оглежда в огледало, над което е гравирана немска поговорка. Това е цитат от "Тъй рече Заратустра" на Фридрих Ницше:носи повече хаос в себе си, за да можеш да родиш танцуваща звезда. Думите на Ницше са пряко свързани с написаното от мен по-горе. Пътят на художника, твореца - това е вътрешният хаос, който може да роди звезди, тоест красиви картини (книги, музика). Тази двойственост на човешката природа, за която писах в началото на статията, е най-ясно видима в жизнения път на един творчески човек, който всеки ден се бори с този хаос в себе си. Още един красноречив детайл, който се забелязва в сцената с огледалото: Джин стои пред нежно бяло цвете във ваза, но отражението му в огледалото изглежда съвсем различно – артистично, бодливо. Това е още една метафора за природата на художника: беззащитен отвън, но изпълнен със сила (понякога съзидателна, понякога разрушителна) отвътре.
В известен смисъл художникът е принуден да се жертва на други хора: той влага значителна част от себе си, душата си в творбите си и освен това постоянно се сблъсква със злото, но не му се съпротивлява - в противен случай той няма да може да създаде истинско отражение на живота. Тази жертва в клипа е показана чрез образа на Исус, който се появява два пъти. Първо във видеото се появява статуята на Микеланджело „Пиета“, изобразяваща Дева Мария след разпъването на Христос (във видеото външният вид на статуята е модифициран, за да не предизвиква директни асоциации с християнството). Второ, показано ни е хранене в градината, на което Джийн вдига тост - ясна препратка към Тайната вечеря (последната вечеря на Исус с учениците).
Дано не сте се уморили от безкрайните алюзии и метафори! Нека най-накрая да сглобим сюжета и значението на видеоклипа на BTS - Blood, Sweat & Плач. Видеото разказва за процеса на израстване и ставане на артист (художник, т.е. творец в най-широкия смисъл на думата). Първоначално нашите герои са просто деца, но сегате се изправят пред външния свят с неговите злини и противоречия; същевременно се потапят в света на изкуството. Чрез произведенията на изкуството те разбират живота по-пълно, приемат го и неговите несъвършенства. Те преминават през изкушения, но намират сили да им устоят и накрая откриват творческата си природа. Осъзнавайки, че ролята на артист понякога е трагична, може да доведе до падение и смърт, а също така е свързана с постоянна саможертва, те все пак я приемат. Смисълът на видеото следователно е да разкрие истинската същност, своето „Аз“, в пробуждането на творческата сила, както и в процеса на израстване като цяло – с неговите противоречия, грешки и трудни решения.