10. Лирика Е.А. Баратински.
Творчеството на Е. Баратински е едно от най-особените явления на българското романтично движение. От една страна, Баратински е романтик, поет на новото време, който разкрива вътрешно противоречивия, сложен и раздвоен духовен свят на съвременния човек, отразявайки в творчеството си самотата на този човек. В крайна сметка дълбоките социални противоречия на българския и европейския живот, довели до кризата на просветителската мисъл и до романтичната реакция към нея, не подминават съзнанието на поета. Но от друга страна, това е поет, чиито произведения се характеризират с желание за психологическо разкриване на чувствата, философия. Ако за романтиците не е типично да критикуват чувствата от гледна точка на разума, тъй като те възникват неволно и не са подвластни на рационалната воля на човек, тогава според Баратински движенията на човешката душа са одухотворени и следователно не само разумни, но и податливи на анализ. За разлика от романтиците, той предпочита истината, получена от разума, а не "мечта" и "мечта", които загиват при първия сблъсък с реалния живот. Лирическият герой на Баратински не бяга от реалността в света на мечтите и мечтите, най-често той е трезвен и студен, а не страстен. В ранните произведения, в елегиите, героят на Баратински не само изразява емоциите си, но и анализира, отразява; той се явява като човек, пълен с колебание, противоречия, вътрешен смут:
Скъп съм ти, повтаряш, Но допълнителният затворник ти е по-скъп, Много съм ти скъп, но, уви! Други също са скъпи за вас ... („Примамката на нежните речи ...“); Изпълнен съм със страстен копнеж, но не! Няма да забравя ума си ... („За мен със забележим възторг ...“)
Една от основните теми на неговите елегии е сблъсъкът на лирическия герой, пълен с мечтателни идеали, със суровата действителност, със студения живот.преживяване, което предизвиква само разочарование:
Измамата изчезна, няма щастие! и с мен Една любов, едно изтощение ... („Тази целувка, дарена от теб ...“)
Героят на неговата поезия вече не може да се забавлява с илюзии и самоизмама. Гледа на света трезво и предпазливо. От друга страна, друга ключова тема от ранната лирика на Баратински може да се счита за анализ на неговата собствена двойственост, непоследователност и колебание:
С мъка гледам радостта, Сиянието й не е за мен, И събуждам надежда напразна В болната си душа... Всичко ми се струва: Щастлив съм от грешка, И забавлението не ми отива. („Той е близо, денят на срещата е близо...“)
В текстовете си Баратински също е склонен да изследва противоречията на живота и смъртта, да говори за свободата на избора и предопределението. Идеята, че способността да обича се дава на човек свише, че Бог дарява човека със страсти, звучи много ясно в стиховете му:
луд! Не е ли, не е ли висшата воля Да ни даде страсти? И не е ли нейният глас В гласа им чуваме.
И затова той стига в размишленията си до оправданието на Провидението:
О, животът е мъчителен за нас, биещ с мощна вълна И принуден в тесни граници от съдбата. („Защо робът да мечтае за свобода.“)
По този начин можем да заключим, че ранните текстове на Е. Баратински са много лични, психологически, но в същото време философски. Как се постига този синтез на лирика и философия? В работата си Баратински се фокусира преди всичко върху семантичната изразителност на думата, нейното съдържание. Оттук и капацитетът на фразите, дълбочината на метафорите и обобщенията, които понякога приемат формата на афоризми:
Нека животът радва живите, а самата смърт ще ги научи как да умрат. ("Череп")
Безсилни сме сами по себе си И в младите си години Даваме прибързани обети, Смешни може би,всевиждащата съдба. ("Изповед")
Помислете за характеристиките на художествената система и поетиката на Е. Баратински на конкретен пример. Обезсърчение Не ме изкушавай излишно С връщането на твоята нежност: Разочарованите са чужди на Всички съблазни от предишни дни! Не вярвам в уверенията, не вярвам в любовта, И не мога отново да се отдам на мечти, които веднъж са се променили! Не умножавайте моята сляпа мъка, Не започвайте дума за бившия И, грижовен приятел, не безпокойте пациента В неговия сън! Спя, сладък ми е сънят; Забрави минали мечти: В душата ми има само вълнение, И любовта няма да събудиш. На пръв поглед виждаме в тази елегия конфликта на лирическия герой с външния свят, който е характерен за всички романтици, заминаването на лирическия герой в света на мечтите:
... не безпокойте пациента в съня му! Спя, сладък ми е сънят...
Темата на елегията са преживяванията на лирическия герой, преживял разочарование в този живот. Но при по-внимателно разглеждане се оказва, че преживяванията подлежат на анализ. Още от първите редове става ясно, че лирическият герой, обръщайки се към жена, е наясно, че тя не го обича, това е просто прищявка, тя не се нуждае от неговите искрени чувства:
Не ме изкушавай излишно С връщането на твоята нежност...
Чувствата ги няма, това е просто имитация. Тези чувства, дълбоки и силни, очевидно някога са се оказали измама, мечта:
И не мога да се отдам отново Веднъж променени мечти!
и лирическият герой не иска отново да бъде в тази "измама". Не е виновен, че не вярва в „уверенията“, „не вярва в любовта“, не вярва в „преживените мечти“. Той просто се подчинява на общия ход на живота, в който щастието е невъзможно, истинската любов също е невъзможна:
В душата ми едно вълнение И не любов ще те събуди.
„Вълнение“ вместо любов. високи чувствасе оказа измама за него и останаха само някакви получувства. Следователно лирическият герой е разочарован, а „бившият“ само „умножава“ неговия вече „сляп копнеж“. Лирическият герой не иска да си спомня какво е преживял, тъй като тези преживявания му носят само болка, затова той се нарича "болен" и го моли "да не безпокои" в своята "сънливост".
Виждаме как в цялото стихотворение чувството губи своята духовност. В това ни убеждава изграденият в елегията смислов ред: нежност - съблазън - уверения - любов - мечти - сляп копнеж - болен - сънливост - изживени мечти - едно вълнение. За да го изградите, имате нужда от задълбочен анализ на вашите преживявания. Може би затова литературните учени и критици многократно са изразявали идеята, че „в елегиите на Баратински е дадена, така да се каже, пълна „история“ на чувството от неговата пълнота до изчезването и появата на ново емоционално преживяване“. (В. И. Коровин)
Елегията е ясно разделена на две части. Ако в първата част (1.2 четиристишия) лирическият герой говори за случилото се, за предишни чувства (нежност, любов и т.н.), то във втората част (3.4 четиристишия) виждаме какво е станало или по-скоро какво остава от тези чувства. И героят не разсъждава върху миналото, а върху това, до което е довело това „минало“ (копнеж, сънливост и т.н.) Предишните чувства са важни само защото трябва да бъдат разбрани, обмислени, разбрани, разбрани и заключени: любовта вече не може да бъде върната, а не „събудена“.
Ако обърнете внимание на синтаксиса, можете да видите, че лирическият герой говори за минали чувства с ентусиазъм, развълнувано: това се доказва от удивителните знаци, които завършват първите две четиристишия. Спомените за тези чувства предизвикват буря от емоции в героя, но причиняват болка. Изглежда, че се опитваза да убеди или оправдае сегашното си състояние. В третото четиристишие, което също завършва с удивителен знак, темата вече се е променила, но героят все още не се е успокоил, той все още е под контрола на емоциите. И в тази светлина апелът "грижовен приятел" звучи дори саркастично. Но в края на стихотворението виждаме, че лирическият герой вече е студен и разумен. Той взе решение: не иска да се връща в този измамен свят на "мечти", в който е бил преди това. Лирическият герой, макар и разочарован, макар и без любов, остава в реалния свят. И дори животът без любов да е също “сън”, “сънливост”, все пак героят остава в него с мислите си, със своя “сляп копнеж”. Следователно в края на елегията вече няма удивителен знак, а има точка, което показва, че последното четиристишие е своеобразен извод от предишния анализ на собствените преживявания.
Сега заглавието на стихотворението става ясно. Да не вярваш означава да лишиш увереността, да лишиш вярата. Следователно лирическият герой престава да вярва в светли искрени чувства, в идеали, в човешки взаимоотношения. И слага край на въпроса за преживяванията си. В крайна сметка историята се разказва от първо лице, което означава, че героят говори за собствените си преживявания. Той губи вяра в съществуването на щастието и избира за себе си „друг път“.
Така можем да кажем, че самата мисъл за смъртта на едно истинско чувство става предмет на стихотворението. А елегичността се постига именно с това, че логическото развитие на мисълта за смъртта на чувствата е съпроводено с дълбоко емоционално преживяване.