2.2. Основни поджанрове на хаус музиката

ClubHouse: Това разклонение дойде в началото на 90-те, когато вълната от комерсиална музика заля Европа. Точно както през 80-те диското се наричаше типично клубна музика, през 90-те се появи тенденция, чиято единствена цел беше да накара хората да танцуват (да се чете: да се консумира такава музика). Казано по-просто, основата остана същата, но всички дисонантни мелодични комбинации бяха премахнати, вокалите станаха по-„сладки“, синкопите, „трудни“ за възприемане от обикновения слушател, също бяха изхвърлени. Резултатът е непретенциозна и достъпна музика с непретенциозен ритъм и семпъл аранжимент. Някои разновидности на тази музика се наричат ​​още handbag (името идва от вид танц, който малките момичета изпълняват на дансинга около раниците си). Най-интересната форма на клубната къща може да се счита за мека, която използва чисти ритми за релаксация и подходящи звуци.

ChicagoHouse: The Chicago House използва широко вокали и, което е по-важно, типичните, лесно разпознаваеми пиано лупове.

DeepHouse: Стил, който се появи на кръстовището на "старата" къща в Чикаго. Преливащ от мелодии, изградени върху стари (и любими на всички) прогресии на акорди, изсвирени от призрачния звук на електрически орган. Това е преди всичко къща и едва след това - дълбок звук на инструменти

DeepHouse е доста минималистичен, в него няма толкова много вокали, но deep е един от най-трудните стилове по отношение на възприятието, например, ако абсолютно всички танцуват под ClubHouse, тогава много по-малко под deep. Deep - музиката е не само (и дори не толкова) за краката, но и за душата. Някои твърдят, че DeepHouse е подобен на класическия Detroit и е странна смесица от хаус музика с госпъл вокали. Както казват феновете му – „DeepHouse еобратното на всичко останало е техното, музиката на живите хора, а не на машините.” (Последното твърдение идва, казано на юридически език, от пристрастни хора, така че е спорно).

AcidHouse: Когато британските младежи за първи път срещнаха термина "AcidHouse", той беше погрешно разбран. В Чикаго префиксът "киселина" идва от жаргонния израз "acidburn" (което означава да откъснеш нечия идея и музикално, просто да я пробваш). Във Великобритания обаче решиха, че киселината загатва за добре познатото вещество LSD 25, както и за някои други синтетични наркотици. И така, без да осъзнават, те въведоха AcidHouse музиката в екстатичната рейв революция от началото на деветдесетте. Второто поколение Chicago експериментира с по-психеделичния звук на донякъде ускорения синтезатор Roland TB303. Този инструмент е култов, на него AcidHouse дължат необичайно топлия си "фънки" звук. AcidHouse е поп музиката на бъдещето, бърза, наистина остра и радостна. Отличава се от другите къщи с по-високото си темпо и липсата на вокали. Вероятно "химнът на AcidHouse" са есид парчета от Phuture. В самия край на осемдесетте този стил отива в дълбокия ъндърграунд, за да създаде нови стилове - deep AcidHouse, trance и gabbu, много, много бързо производно на хардкор (за 200 удара в минута).

Прогресив: Прогресивът е тип къща. Пълното име е ProgressiveHouse. Тази музика се появи през последните години. Характеризира се с наличието на приятна грууви мелодия и стабилен ритъм при 120 - 130 bpm. Никой не знае защо е прогресивен, просто едно от музикалните списания се опита да подчертае този звук. Вероятно прогресивността се крие в връщането към традициите на стабилен ритъм идомашна мелодия. Както и да е, прогресивът днес е може би най-популярната музика на нашия дансинг, но най-комерсиалната. Прогресивът е стилът на повечето танцови проекти на популярни европейски изпълнители - Quicksilver, Sash, Red5, BrooklynBounce и др. Особено се отличава италианската интерпретация на прогресивизма - така нареченият DreamHouse, известен още като DreamTrance / Mediterranean Progressive / Mediterranean Progressive /, представен от GigiD'Agostino, RobertMiles и др.

Speedgarage: Това е комбинация от хаус ритми и дълбока бавна бас линия. Този клон е роден от гаража, но вокалите тук са по-електронни (обработени с вокодери и други филтри). Заета бавна бас линия и реге. Има и забележимо влияние на структурата на барабана и баса

MinimalHouse - минималистична музика, базирана на хаус инструменти. Минимализмът се характеризира с много малък набор от звуци. Минималистичният хаус е подобен на техното и се пуска в ъндърграунд клубовете. В основата си той е диаметрално противоположен на PumpinHouse. През годините на своето съществуване терминът техно е придобил огромен брой различни значения по света. Терминът е използван за първи път от Kraftwerk, за да опише тяхната уникална техника за създаване на музика с помощта на електронни инструменти (синтезатори, семплери и др.) и компютърна технология. Тъй като новата технология се използваше все по-често, обхватът на термина Техно се разшири, беше необходима нова терминология за по-точно дефиниране на различните посоки и стилове, които преди това се обозначаваха с тази дума. По едно време терминът Техно се използваше за означаване на това, което днес се нарича Индустриал (например работата на групата NineInchNails) или ElectronicBodyMusic, както и това, което сегание го наричаме къща. Техно звукът се заражда в Чикаго и Детройт в средата на осемдесетте години. От дълбока ъндърграунд музика (1984-1989), техно музиката се превърна във водеща посока на американското, а след това и на световното рейв движение (1989-1992), след което техно форматът спечели общ успех и композиции в този стил започнаха да удрят класациите и т.н. Търговският успех на техно музиката доведе до факта, че тя престана да бъде ъндърграунд и ъндърграундът премина към транс. Техно атрибути: женски вокали в обработка на електронен синтезатор, често комбинирани с мъжки речитатив и женски вокали, много интензивен стил, с максимална енергия. 130-150 удара в минута. Може би е най-добре тази посока да се раздели на три групи - ProtoTechno, DetroitTechno и TechnoRave.

TechnoHouse: Това е смесица от техно и хаус стилове. Хаус се появява в средата на 80-те години в Чикаго. Стилът House е създаден изключително за танци и е създаден изключително с помощта на електронни музикални инструменти - дръм машини и синтезатори. Хаус - не много бърз, около 130 - 140 BPM, придружен от абсолютно директен ритъм (пляскане или примка се прилага на всеки втори удар на цевта), шапка звучи на всеки шестнадесети удар. Modern House се върна към „корените" и започна да използва много елементи на Disco, така че в края на 90-те имаше истинско възраждане на този стил. Techno произлиза от електронната House музика, разработена в Детройт в средата на 80-те. Детройт е град на моторите. Огромен брой заводи и фабрики, специализирани в автомобилната индустрия. В ранните дни на американската автомобилна индустрия те изискваха огромни количества евтина работна ръка. И тя се стече в Детройт от цяла Америка. Чернокожото население беше готово да работи сред монотонните шумовеавтомобилни конвейери. По-късно някои от това население стигнаха до извода, че е възможно не само да се работи на монотонни звуци, но и да се накара човек да танцува на тях. Лесно е да се види, че техното на Dethroit е изключително минималистично. Може би това се обяснява с факта, че хората, които стояха в началото на тази музика, не можеха да си позволят голямо количество оборудване. Синтезатор с един глас, чифт дръм машини и четириканална конзола често бяха пълният комплект оборудване за техно музиканта от Детройт. Следователно най-често в композицията звучат само четири звука. Черните приятели вярваха, че можете да правите музика върху това.

ElectroHouse: Това е смесица от два стила Electro и House. В началото на 80-те това води до появата на нов алтернативен стил музика - Electro. Въпреки големия си успех, стилът бързо е изместен в средата на 80-те години с появата на движението HipHop, което е изградено повече върху семпли, отколкото върху синтезаторни линии. Въпреки това, много техно и денс музиканти продължават да се връщат към този звук и в средата на 90-те години в Детройт и Обединеното кралство се случва пълно размахващо електро възраждане. Хаус се появява в средата на 80-те години в Чикаго. В ерата на царуването на диското този стил беше много претенциозен и, разбира се, модерен в много тесни прогресивни кръгове. Стилът House е създаден изключително за танци и е създаден изключително с помощта на електронни музикални инструменти - дръм машини и синтезатори. Хаус - не много бърз, около 130 - 140 BPM, придружен от абсолютно директен ритъм (пляскане или примка се прилага на всеки втори удар на цевта), шапка звучи на всеки шестнадесети удар. Modern House се върна към своите "корени" и започна да използва много диско елементи, така че в края на 90-те имаше истинско възраждане на този стил.

ChillHouse: Донякъде прилича на ChillOut, но в същото време има по-ритмично звучене, дори по-танцувално. Този стил дойде да замени Lo-Fi, който доминираше в края на 80-те и началото на 90-те, и най-накрая се оформи и се наложи в електронната култура до края на 90-те. В допълнение, ChillHouse може да се характеризира като своеобразна смесица от ChillOut и DeepHouse, в присъствието на латино и вокали, като последните (латино и вокали) присъстват тук като допълнение, което придава на ChillHouse по-класическо звучене и намалява неговия минимализъм. ChillHouse рядко надхвърля границата от 125 BPM, като е в общия интервал от 110 - 125 BPM. Този тип къща е подходяща предимно за хора с искрен и спокоен характер. Тази музика е в състояние да разтвори човешката умора и ежедневните проблеми, дава повод за размисъл, т.е. дава почивка не физически, а психически. ChillHouse е подходящ както за обикновено слушане, така и за танци. Музика от този тип често се среща в различни кафенета-клубове, където публиката се събира, криейки се от ежедневната суматоха. Най-напредналото място от този вид е CafeDelMar, клуб, разположен на крайбрежната алея на залива CalodesMoro (Ибиса). Музикалните изпълнители на ChillHouse включват цяла група музиканти, най-известните от които са BenWatt, PeteMoss, JoeyNegro & TheSunburstBand, Vincenzo и други. Този стил е доста лесен за разбиране в сравнение с DeepHouse, MinimalTechno и дори същия ChillOut. Класически примери за стил ChillHouse са такива известни композиции като „FutureOfTheFuture“ и „Missing“ (изпълнени от EverythingButTheGirl), „BeenSoLong“ (KimEnglish), „Musica“ (BenWatt).

Ambienthouse: В миналото този термин със сигурност е бил използванотличават новата вълна от ембиънт артисти като The ORB, The KLF, IrresistibleForce, FutureSoundOfLondon, Orbital и др. Терминът AmbientHouse често е бил прилаган за неясна танцова музика, която не е била непременно използвана само за танци. В своята по-строга форма, AmbientHouse означава музика, използваща основните елементи на Acid-House музиката: средно темпо, четири-на-флоуритм; синтезатори и струни; извисяващи се вокали. Всичко това оттогава е променено (или по-скоро, някои биха могли да твърдят, усложнено) от баража на по-специфични условия и в резултат на това терминът рядко се използва.

В началото на 90-те хаус музиката претърпя известен ренесанс с AmbientHouse, HipHouse и, когато бяха добавени ритмични перкусии, TribalHouse. Този стил е експлозивна смес от твърди бийтове на FrankieBones, UltraNate и чувствителни електро-хипита от BancoDeGaia, LoopGuru и EatStatic (всички членове на U.K.PlanetDogRecords).

TechHouse: Използва се за описание на голямо разнообразие от музика. Това заглавие е подходящо най-вече за европейски музиканти, които съчетават много от ритмите и ефектите на acid и ProgressiveHouse с изчистения и семпъл стил, загатнат от Detroit и British Techno. Много известни имена принадлежат към този стил, включително Herbert, Daniel Ibbotson, TerryLeeBrownJr., FunkD'Void и IanO'Brien.