Биография на Оскар Питърсън
Ако Арт Тейтъм беше "богът" на джаз пианото, то неговото протеже Оскар Питърсън беше първородният син. От въвеждането си на джаз сцената през 40-те години на миналия век, класически обученият и колоритен блус блясък на Питърсън се превърна в стандарт за майсторството на джаз пианото. Пълнотата на звука на пианото, сочността на докосването, лекотата и естествеността на бягането, разнообразието от цветове от блус пръски до оркестров рев - това е, което определя стила на изпълнение на Оскар Питърсън. Много ефективен в малки ансамбли, джем сешъни и беквокалисти, Питърсън показва абсолютния си блясък в солови изпълнения. Неговият оригинален стил не гравитира към някаква конкретна форма на изразяване. Подобно на Errol Garner и George Shearing, неговият творчески стил се основава на стила на изпълнение от средата и края на 40-те и е кръстоска между суинг и боп.
Първите записи на Питърсън са издадени в Канада в средата на 40-те години. И въпреки че те свидетелстваха за пристигането на технически безупречен пианист в джаза, канадските любители на джаза не въздадоха справедливост на своя сънародник по това време. От 1945 до 1949 г. Питърсън записва 32 изпълнения в студиото Виктор в Монреал. Техниката му на свирене вече беше отлична и въпреки че по това време той все още не беше пропит с bop, той вече беше доста изразителен джаз пианист.
Предприемчивите американци веднага забелязаха Оскар. Норман Гранц го открива през 1949 г. Когато Гранц чува Питърсън през 1949 г., младият пианист отразява в свиренето си стиловете на Тейтъм, Ерол Гарнър и Нат „Кинг“ Кол. Впечатлен от младия талант, Гранц кани Пайтсън на изпълнение на неговия оркестър Jazz At The Philharmonic в Карнеги Хол.
През 1950 г. Питърсън записва поредица от дуети сбасистите Рей Браун и Майор Холи; неговата версия на"Tenderly"става истински хит. През 1952 г. Питърсън, заедно със своето джаз трио (с басиста Рей Браун и китариста Хърб Елис), печелят национално признание. През 50-те години Питърсън, в анкета на читатели и критици на водещи джаз списания, заема водеща позиция сред джаз пианистите, а Рей Браун води сред контрабасистите.
През 1958 г. Питърсън предприема смел завой: сменя китариста с барабанист, лишавайки се от предимствата на оригиналния ансамбъл. Той като че ли започва втория кръг на борбата за короната на най-добър пианист. Новият партньор беше барабанистът Ед Тигпен. Оставаше само половин година преди Thigpen да бъде наречен най-слабият и най-внимателен барабанист в джаза, а новият състав щеше да бъде най-добрата рамка на Peterson. За 17 дни Питърсън, Браун и Тигпен записват девет диска за Норман Гранц. Триото работи успешно през следващите 2 десетилетия. Групата беше една от най-великите джаз комбота от 1953 до 1958 г.
В допълнение към концертната и студийната работа, Оскар Питърсън се занимава с преподавателска дейност, през 1960 г. организира Разширено училище за съвременна музика в Торонто, където преподава джаз импровизация (много от солата на Питърсън са включени в учебниците по джаз стил). През 1967 г. трибютът на композитора на Питърсън "Канадската сюита" в чест на родината му е номиниран за главната награда "Грами".
В допълнение към изпълнението като трио, Питърсън е изпълнявал и записвал в голямо разнообразие от конфигурации, от соло пианист до член на оркестър. Сред многобройните колаборации на Питърсън се открояват колаборациите с Ела Фицджералд, Джо Пас, Дизи Гилеспи и Каунт Бейси. БитиеМайстор акустичен пианист, Питърсън също записва на електрическо пиано (предимно свирейки свои собствени композиции), в редки случаи на електрически орган и дори на клавикорди (в дует с Джо Пас).