Блог за маркетинга, живота и обслужването около нас Как да пишем страхотни текстове 5 съвета от Холивуд
Как да пишем страхотни текстове: 5 съвета от холивудски сценарист
- Което веднага позволява на читателите да разберат, че сте добър писател.
- Как да изненадаме публиката.
- Какво отношение е необходимо, за да пишеш професионално.
- Как да накараш читателите да усетят твоите мисли.
1. Как да се научим да пишем по-добре
„Когато прочета нещо, чувството за структура веднага ми дава да разбера дали съм в добри ръце.“ Имате ли начало, среда и край? Едното води ли до другото? Обмислихте ли го?
„Да знаеш накъде отиваш е от ключово значение. Ако не знаеш това, не усещаш темата си, не можеш да предвидиш нищо. Когато знаеш как ще свърши, знаеш какво пишеш. Тази цел може да се промени, докато пишеш, но все още се нуждаеш от този компас, който се превръща в края. Не е нужно да го знаеш в детайли.
Когато писах „Седем“, винаги съм знаел, че ще имам седем убийства – седемте смъртни гряха. Това беше структурата. Доброто ченге в края трябваше да бъде "гневът". Върху този скелет е изградена моята история."
„Златното правило „писането е пренаписване“ често се пренебрегва. Да приемем, че сте приключили с писането. Но връщането към началото и завършването му отново е най-важната част от процеса. Или, по-точно, „довършването му отново и отново“. Трябва да пренапишете това, което вече сте пренаписали.“
„Много малко хора са в състояние да измислят някакво подобие на аргумент и веднага да го поставят в ясен текст. За повечето писатели това отнема две минавания. След като са формулирали идеи, е време да ги усъвършенстват и излъскат. В края на краищата идеите рядко идват при писателя в същия ред, в който са най-лесни за възприемане от читателя. И често добритекстовете изискват пренаписване и пренареждане на отделни части от аргумента на места.
2. Как да изненадате читателя
„Когато направихме „Седем“, взехме традиционен филм за герои, които отчаяно искат да хванат убиец, а публиката в такива филми чака катарзис – момента на залавянето. Но тук убиецът се предаде. Ние откраднахме този момент на катарзис от публиката, изпомпахме целия въздух от залата и сега и героите, и публиката са извън равновесие. И всеки си мисли: не знам какво ще се случи след това.“
"Без изненада, без неочакван обрат, без подвеждане на публиката, едва ли ще бъдете запомнени. Именно фактът, че нещата не са такива, каквито изглеждат, прави историята интересна."
3. Научете се да пишете, както пишат професионалистите
"Ако сте щастливи, когато пишете, забавлявате се, вероятно правите нещо нередно. Добрият писател е перфекционист. А това често означава скапано, нещастно усещане за това, което правите. Но това е добре. Перфекционизмът ви кара да пренаписвате. Щастливият писател вероятно не се напряга достатъчно."
„Преди да покажете текста си на някой друг, питате ли се: „Това наистина ли е най-доброто, което мога да направя?“ Достатъчно строги ли сте към себе си? Защото най-важните моменти, когато вашият сценарий или книга бъде видян от агент или издател, са редки и няма да получите втори шанс.“
"Всеки писател трябва постоянно да попълва запасите си от наивност. Ако сега не бях толкова наивен, колкото в първия ден след завършването на филмовото училище, когато мислех, че ще постигна нещо в професията на сценарист, нямаше да се занимавам с този бизнес.
Ако не сте добри в потискането на негативните спомени, свързани с писането — а те са много —е почти целенасочено да ги забравите иза да попълвате запасите си от ентусиазъм всеки път, тогава просто спирате да го правите.
Сега съм също толкова оптимист за работата си, колкото бях в началото. Това са пълни глупости, но в случая важни са глупостите. Казват, че лудостта е, когато правиш едно и също нещо отново и отново и очакваш различни резултати. Но ако не се държиш така в Холивуд, просто не можеш да оцелееш там. Ще оцелеят само онези, които имат решимостта да продължат да казват „да“, въпреки цялото „не“, което чуват.
„Важно е ежедневно или ежеседмично да създаваш усещане, че си свършил нещо. Пиша сценарий в продължение на много месеци или дори години. Филм може да не бъде направен по него. И ако го направят, след няколко години.
Не мога да го свърша днес, но мога да свърша с почистването на подовете.
Не мога да довърша романа си днес, но мога да довърша този сандвич с морски дарове. Мога да завърша дневния си сън.
Всяко разсейване, всеки опит за отлагане, който носи елемент на завършеност, е малка награда за човек, чийто основен път на писане включва много неясна и много далечна награда."
4. Правилният метод на сътрудничество
5. Как да накараш читателите да почувстват нещо
„Спорът, който се води между Милс (героя на Брад Пит) и Съмърсет (героя на Морган Фрийман) е същият спор, който имах със себе си, когато живеех в Ню Йорк в края на 80-те години. Това беше спор за „в какво се е превърнал този град. Дадох на Джон Доу моите собствени разочарования – изразени по най-лошия възможен начин."
И така, какво е най-важното?
„Има изкуството да се проектират дъски за сърф или да се строят коли, изкуството да се изпомпва газ или да се чистят боклуци. Без значение колко ви плащат икаквото и да правите, не се страхувайте от художника в себе си - търсете изкуството във всичко, което правите."