Фалстаф прави триумфален марш, Кстати руски американски новини и изгледи
Двестагодишнината на Верди подтикна оперните театри на Америка отново да се обърнат към творчеството на брилянтния композитор, създал 26 опери, една по-добра от друга.
Колко изобретателни са били театрите може да се съди (макар и не с абсолютна сигурност) по разнообразието от репертоари, които са избрали: Операта на Сан Хосе - Фалстаф, Операта на Сан Франциско - Фалстаф, Метрополитън опера - Фалстаф. И след това - навсякъде?
Фалстаф и Алиса в Метрополитън опера
В Сан Франциско музикалният директор на нашата опера Никола Луизоти дирижира операта. Той е отличен музикант и талантлив диригент, а всички солови номера и вокални ансамбли звучаха много емоционално и безупречно.
Легендарен диригент и в продължение на десетилетия артистичен директор на Метрополитън опера, дирижирал (по някои сметки) 2442 опери, той беше сериозно болен през последните две години, претърпя няколко големи операции, включително една за отстраняване на раков тумор, и много музиканти и немузиканти вярваха, че той никога няма да се върне в театъра.
Но той се върна, обаче, със специална инвалидна количка, чиято седалка може да се повдига или спуска. Какъв вид "Фалстаф" беше, трудно е да се повярва: в привидно познати епизоди Левин намери нови изразни средства, откри нови красоти, изненада с нови мисли. Това беше брилянтен прочит на партитурата на Верди и веднага повлия на нивото на изпълнение на вокалистите.
В Ню Йорк италианският баритон Амброджо Маестри (роден през 1970 г.) се появява като Фалстаф. Едър мъж със страхотен глас, той изпълни тази част около 650 пъти. Формулирах последната си мисъл неточно: той БЕШЕ Фалстаф над 650 пъти. Трудно е да си представим повечеорганичен, натурален Falstaff. И до него останалите герои и дори с помощта на оркестъра също бяха естествени герои от древни времена. Убедих се, че Верди създава образа на Фалстаф, отписвайки го от Маестри. Известно разминаване в годините не създава затруднения в небето, с което Верди явно си сътрудничи.
Началото на операта в Сан Франциско е по-задълбочено, отколкото в Сан Хосе, запознавайки публиката с мошениците Бардолфо (тенор Грег Федерли) и Пистола (бас Андреа Силвестрели), които са в служба на Фалстаф, и с тяхната жертва д-р Каяс (тенор Соренсен), когото успяват да ограбят. (По-късно се оказва, че един от главните герои, г-н Форд, ще омъжи единствената си дъщеря Нанет за възрастния и безцветен Кайас).
Италианският баритон Фабио Капитанучи направи уверен дебют като Форд в Сан Франциско. В Ню Йорк тази роля изпълнява Франко Фанале.
Нанет и Фентън в Метрополитън опера
Фалстаф, който в този момент изпитва „финансови затруднения“, взема измамниците под крилото си и решава да подобри „финансовото си положение“, като започне романси едновременно с две доста богати (според неговото предположение) омъжени дами. Така започва операта „Фалстаф“. В Ню Йорк ролята на Каяс се изпълнява от Карло Боси, Бардолфо от Кейс Джеймсън, Пистола от Крисчън Ван Хорн. И тримата персонажи изглеждат много по-интересни, отколкото в двете предишни разглеждани продукции. Режисьорът Робърт Карсен успя да им даде дъх и действия.
И в трите представления участваха актриси, които изиграха госпожа Куикли, най-активната жена, която щурмува сюжета на операта до веселия финал.
Партията е предназначена за ниски женски гласове. В Сан Хосе мецосопраното Джоузи Хюстън в тази роля се оказа и вокално, и сценично най-силният персонаж. В Сан Франциско най-убедително се представиха Брин Терфел и контраалта Мередит Аруади (Mrs. Quickly). В Ню Йорк, една от най-известните певици на нашето време, Стефани Блийз, има абсолютно невероятен, огромен и красив глас, който често се описва като мецосопран, но със същия успех като контраалт. Никога не съм чувал певци с по-едър и при това красив глас. Тя се оказа най-силният изпълнител на ролята на г-жа Куикли.
Много добри бяха и двете изпълнителки на ролите на Мег Пейдж и Алис Форд, американското мецосопрано Рени Рапиер (участничка в Adler Fellow Program) и испанското сопрано Ейноа Артета (в Сан Франциско) и Дженифър Джонсън Кано и Анджела Мийд в Ню Йорк.
Тълпа, водена от Форд, нахлува в къщата му, за да хване неговата „невярна съпруга“, Алис, по време на срещата й с Фалстаф, а суматохата е режисирана от тримата режисьори (Хосе Мария Кондеми в Сан Хосе, Оливие Тамбоси в Сан Франциско и Робърт Карсен в Ню Йорк) с много хумор, изобретателност и динамика. Трудно е да се даде предпочитание на някое от изпълненията.
Всички на сцената в този момент са или в паника, или участват в хазартен куест. Но имаше изключение: дъщерята на Форд и Алис, Нанет, които бяха влюбени един в друг, и млад мъж на име Фентън. Напълно безразлични към суматохата около тях, те използваха всяка възможност да се целунат. В Сан Франциско сопраното Хайди Стобър изпя ролята на Нанета, но в представлението, на което присъствах, тя беше заменена (по здравословни причини) от друга певица след дълга пауза. Тенорът Франческо Демуро успешно се представи като Фентън. В Ню Йорк като Nanneta и FentonЛисет Огореза и Паоло Фанале бяха много добри. В Сан Франциско трескавото издирване на Фалстаф, който беше скрит в кошница за пране, завърши напразно, когато по заповед на Алис кошницата със съдържанието беше хвърлена през прозореца в Темза. В Ню Йорк само съдържанието на кошницата беше хвърлено в Темза.
Последното действие е поставено различно в трите театъра. Общото е, че дамите, които не са се успокоили, решават да повторят срещата с Фалстаф. Въпреки това, според Сан Хосе и Сан Франциско, той се е върнал в хана си, където отново и отново се опитва да излекува психическите и физическите си наранявания. В Ню Йорк той се озовава в огромно празно мазе на същия хан, в който освен него прекарва време и закусва много хубав кон. Във всички продукции г-жа Куикли, която посети Фалстаф, го информира, че Алис все още го обича и го кани да се срещне с нея в полунощ в Уиндзорската гора. Наивният Фалстаф се подготвя за нова среща, където го очакват много хора с маски и живописни дрехи, имитиращи много герои и животни. Нахвърлят се върху бедния женкар, дърпат го, щипят го и т.н.
В този смут Нанет и Фентън успяват да изчезнат и да се оженят, а бащата на Нанет, г-н Форд, успява да преживее провала си и да се примири с него. Всички са съгласни, че целият живот е шега, но който се смее последен, се смее най-добре.
Цялото трето действие беше поставено в Ню Йорк по великолепен начин, с огромен брой участници, облечени в различни костюми и с различни шапки. Струва ми се, че този блясък, красота и мащаб едва ли са в съответствие със сравнително скромната опера на Верди. Много повече ми харесаха финалите в Сан Хосе и Сан Франциско. Добри впечатления оставиха костюмите идекори в Сан Франциско (по дизайн на Франк Филип Шлосман) и в Метрополитън Опера (по дизайн на Бриджит Райфенщал и Пол Стайнберг). Като цяло нивото на изпълнение на тази опера в Метрополитън опера все още е извън обхвата на другите.
З. АНАТОЛИЕВСан Франциско
Излезе от печат книгата на Х. Анатолиев „Пленени от музите на Парнас“, посветена на музикалния живот на Сан Франциско и района на залива и съдържаща голям брой цветни илюстрации. Книгата може да бъде закупена от Globe Store (332 Valboa St., между 4-то и 5-то авеню). Тел. (415)668-4723.