Goddess - Списание Session
Юрий Гладилщиков
Алексей Учител
Рената беше разочарована от факта, че в първия си дебютен филм тя пое всичко наведнъж: тя написа сценария, изигра главната роля, беше режисьор и продуцент. Струва ми се, че това разнообразие леко пречеше на филма. И все пак гледах снимката, поне с интерес.
Валентин Черних
Виктор Матизен
Литвинова първа намери триединство (актриса, сценарист и режисьор) и веднага записа това постижение, като постави думата "богиня" в заглавието на своята творба. В него се говори за любов през всеки дъх, но това не означава нищо: пише се либидо, но означава мортидо, неприязън (както във филма на Рубинчик по сценарий на Литвинова) и нарцисизъм. Героите във филма са разделени не на живи и мъртви, а на живи и неживи мъртви, почти като Джордж Ромеро. Следователно „няма смърт за мен“ – все пак смърт няма само за мъртвите, вечно живите или божествените. Най-общо казано, проявата на инстинкта към смъртта е отличителна черта на петербургското изкуство, но петербургската смъртолюбие е мрачна и монохромна, а тази на Литвин е подправена с московска вапа. Трябва да се признае, че това е много необичаен и затова любопитен звуков спектакъл.
Роман Волобуев
Най-зле заснетият и зле монтиран шедьовър, който съм виждал. Не ми се иска (и не е много успешно) да оспорвам любовта си към нея, но има сериозно желание да заявя, че тези, които не харесват „Богинята“, не разбират нищо от киното.
Тимур Кибиров
Още с първите кадри на този филм аз, зашеметен, си възкликнах: „Не може да бъде!“ И все пак, спомняйки си тази невероятна гледка, не мога да кажа нищо, освен „НедейМоже би!" Е, наистина е трудно и страшно да се повярва, че дивотията е стигнала дотам и че някой е способен да приеме на сериозно тази мизерна, невежа, претенциозна и безпомощна лудория. Не, не, не може да бъде!
Антон Мазуров
Лидия Маслова
Човек ще трябва да се постарае да не се влюби в тази картина, която е толкова уязвима и досадна в красотата си, колкото и самата Рената Литвинова. По-лесно е да се откажете веднага и да признаете, че отказвате да го разгледате обективно, намирайки грешка в объркването на мислите, провалите на ритъма, претенциозността на образите.
Мария Кувшинова
Филм, абсолютно равностоен на лъскавите списания, поставени на плаката като спонсори. И няма какво да се добави към това определение.
Евгения Леонова
Поддържайки се в същия стил от корените на косата си до върховете на обувките си, Литвинова направи филм, върху който сякаш работеха различни хора - ироничен режисьор и амбициозна, не много умна, възприемчива към творчеството на другите хора фифа. Епизодите, в които следователят Фаина демонстрира интуиция, са забавни. Има очарователни мизансцени - например, когато Фаина разпитва Суханов и той се крие зад прегърбения й гръб. Но игрите с този и онзи свят, символиката, опитите да се използва митът за Орфей (известен още като Евридика), който не се оформи в самостоятелна трагедия, реже а ла Муратов - превръщат лентата в досада, извинителна само за младеж, който, нацупвайки се на целия свят, изпитва екстаз от фантазии за собствената си смърт ...
И защо стилните успешни жени са толкова привлечени от съдържанието на сметищата? В това има нещо от любопитството на портиерите.
Андрей Плахов
Много свързва Фаина и нейната призрачна майка в червена рокля с Офелия от филма "Три истории". Муратова - кръстницаЛитвинова и между тях витае психоаналитичен мотив: в края на краищата мъжете режисьори също метафорично се занимаваха с призраците на своите „бащи“ - с Айзенщайн или Годар. От една страна, "Богинята" е доста радикален експеримент за клана на "разбирачите". От друга страна се усеща, че Литвинова не се раздели с изкушението да се превърне в народна героиня: не без основание тя избира професията на стюардеса, полицай за екранните си превъплъщения, а за свой идеал обявява Мордюкова, която не успя да се снима в „Богинята” само поради болест. Така че филмът е и опит да се докаже, че елитът и масите по принцип са готови да се молят на едни и същи богове.
Татяна Толстая
Ако този филм продължи пет-шест часа, щях да гледам и гледам, като омагьосан. Ако се счупи по средата - да, поне някъде - спокойно бих се занимавал с работата си. Това е Рената Литвинова, която тъче такава копринена мрежа без начало и край, почти без сюжет. Там към края се появява някакъв сюжет, но без него също е много добре. Рената просто рисува с пръсти по водата и както се казва, можете да гледате водата и огъня безкрайно: няма причина да спрете да търсите. Някой не може да понася такава водна коприна; Разбирам и няма да споря. Има толкова прекрасни миризми - ароматен сапун, например - които искате да подушвате безкрайно, но те ще ви го отнемат - и това е добре; това не е наркотик. Това е някакъв друг свят.
Станислав Зелвенски
Всеки кадър от филма на Литвинова противоречи на вкуса, на чувството за мярка, на някакви елементарни правила и накрая предизвиква немислимо раздразнение – при това постигайки ефекта на съвършен катарзис. Не мога да обясня рационално този феномен.
Дмитрий Биков
„Богиня” е изцяло детски филм, който хвърля светлина върхуистинската природа на Рената Литвинова. Детството е обект на ирационални страхове, може би защото е някак по-близо до смъртта, според Манделщам; по-тясно свързано с подчовешкото съществуване, с призраци, страшни приказки, подземни хтонични същества... Детето имитира всички и не може да се изрази адекватно, забавлява се със забавни прякори, не се интересува от съгласуваността на историите, обича уединени кътчета като стари мостове или паркове, цигулка с мухи и гълъби. Детето не може да се грижи за себе си и е болезнено фиксирано върху трудни отношения с родителите си. Егоцентричен. Обича себе си. Когато се опитва да създаде произведение на изкуството, той рисува малко човече на криви крака, с дръжки на гребла, с огромни очи и корона на принцеса.
Елена Плахова
В „Богинята“ потайната Рената Литвинова разказа повече за себе си, отколкото в книгата на критика Алексей Василев, която беше публикувана след филма. В него героинята, издигната на пиедестал от класически почитател, избягва прекомерния тормоз, за да говори за "лично". Във филмите тя го прави по собствено желание. Изводът е успешен опит за самоекзорсизъм.
Юрий Богомолов
Тази история няма логичен завършек, но има морал: колко страшно и безсмислено е да живее човек, когато загуби най-скъпото си, най-любимото същество. Богинята е потопена в себе си. Твоята собствена душа е тъмна като тази на някой друг. Това е такъв огледален лабиринт, в който тя се лута заедно с нас - публиката ..
Богинята, подобно на Снежната девойка, отначало не обича никого, но след като се влюби във всички наведнъж, тя се разпада, разделя се на няколко огледални образа - сякаш гледа в тоалетна масичка или друг огледален полиедър.
И тогава зад екрана се появяват лицата на много герои от филма, коитоте казват, след богинята Фаина, една дума по различни начини: "Любов". Не става сладко. В този филм няма любов. Режисьорският дебют на модния сценарист и художник не изглежда като дебют, тоест като начало. Гледате на „Богинята” като на продължение на нещо познато и дори омръзнало. Не е трудно да се досетите, че филмите на Кира Муратова, за които тя пише, за които играе, са началото. Продължението беше работа по телевизията, където тя се занимаваше с факта, че в нощния ефир тя прилагаше шапки, парцали и бижута върху себе си, в театъра, където играеше Раневская, и накрая, убийствена пародия на Максим Галкин с рефрен "Колко страшно да живееш".
Но изглежда само, че създателката на мита за себе си е рискувала да го разруши: тя само е усложнила вътрешността му. Може би е решила, че е достатъчно да бъде играчка и инструмент в чужди, дори и талантливи ръце. Спрете да бъдете домакини в чужди къщи, макар и гостоприемни. Сега тя сама си е директор. И тя изгради свой собствен замък-филм, който до края на живота си ще обитава с безкрайните си двойници. И всички ще повтарят: "Колко е ужасно да живееш ..."
Алексей Медведев
Това изобщо не е филм, а някаква продължителна бонус песен за феновете на Литвинова. Но ако сте сред последните (а аз лично съм), няма да й простите дори една интонация, с която произнася фразата: „Момиче, аз съм от полицията“.
Любов Аркус
Наборът от упреци не е изненадващ: защо тя е една от всеки трима (може да се ограничи до сценария и ролята); защо прилича на Муратова (и не толкова); защо е толкова сигурна, че нейният вътрешен свят е интересен за човечеството, което има проблеми и по-сериозни? Не споделям никакви. Рената Литвинова с блясъкпоказа, че тя е Авторът и само в нейно собствено режисьорско изпълнение тези странни и точни диалози звучат адекватно; и света, измислен от нея, само тя самата може да обитава, обитава, изобразява и озвучава, така че той, лудият, да диша, да е жив, а не измислен. Нещата са очевидни: трудни режисьорски решения, снайперски подбор на актьори, великолепни творби на Виктор Сухоруков, Максим Суханов, Константин Хабенски (за първи път равен на себе си на екрана), Ксения Качалина. Що се отнася до Муратова, Героят и Авторът са различни и донякъде подобни неща. Ако Кира Георгиевна в даден момент се нуждаеше и харесваше света на Рената и тя го прие (адаптирайки го по свой начин) като неразделна част от своя свят, това изобщо не означава, че Рената след това посещение от собствения си свят трябваше да бъде изоставена. Непримиримите критици на „Богинята“ също искат да се напомни, че киното не е само проза, но и поезия. А поезията се състои не само от Пушкин и Маяковски. В него влизат и Михаил Кузмин, и Инокентий Аненски, и Владислав Ходасевич, и Георги Иванов...
Зара Абдулаева
Този герой е широк, никой Толстоевски няма да го стесни.