Курсова работа - Уличният танц като компонент на хип-хоп културата - Култура и изкуство
По дисциплина: културология
По темата: уличният танц като компонент на хип-хоп културата.
Глава 1. История на хип-хоп културата и основни понятия……………………………. 4
Глава 3. Историята на хип-хопа в България и развитието на културата в град Перм……………………………………………………………………………………….13
Списък на използваните източници…………………………………………………..17
Хип-хоп културата все повече си проправя път през музикалната джунгла. Тя не позволява на хората да минават по улиците, радвайки окото с графити, битките все по-често се провеждат в клубовете, вече не е странно да срещнете "широки щанници", танцуващи на улицата. Хип-хоп културата - родена по прашните улици на големите градове, сред високи сгради, многобройни фабрики от работни квартали, шумни магистрали и други пейзажи на съвременния град. Искам да говоря за историята на хип-хопа и развитието на компонентите на тази култура. Ще обърна специално внимание на уличните танци. Тъй като уличните танци са много популярни сред младите хора, сега всички танцуват. И разбира се това е личен интерес, аз танцувам хип-хоп и хаус и улични танци, и като цяло цялата хип-хоп култура, всичко това стана част от живота ми! И така, имам какво да ви кажа по тази тема. Не можете да говорите за хип-хопа като музикален стил или стил на обличане или танц, хип-хопът е начин на живот! Това е начинът на живот на хиляди млади хора от новото поколение, хора, които слушат рап и танцуват улични танци, носят широки панталони по всяко време на годината, рисуват графити и се мотаят в нощни клубове, карат на агресивни ролки и сноуборд.
Обектът на тази работа е хип-хоп културата. Предмет на резюмето са основните характеристики, функциониране и история на хип-хоп културата и нейните специфични особености.
основна целТова есе е преглед на основните компоненти на хип-хоп културата, където специално внимание се обръща на танцовата посока. За постигането на тази цел е необходимо да се решат следните задачи:
- разговор за историята на хип-хоп културата;
- характеризират съставните елементи на хип-хопа;
- характеризират танца като един от елементите на хип-хоп културата.
За решаването на тези проблеми ще се използват различни източници на информация като интернет и периодични издания.
История на хип-хоп културата и основни понятия.
Условията на живот в големия град създават предпоставки за сплотяване на младите хора
различни групи, движения, които са обединяващ фактор, формиране на колективно съзнание в тези групи, колективна отговорност и общ
Всичко това породи появата на нови музикални направления, в които всеки
може да изрази себе си, да се самоактуализира. Тази тенденция в музиката е
хип хоп. Всъщност хип-хопът не е просто музика, той е цяла култура.
включително: рап (самата музика), графити, танци (хип-хоп, брейкденс, хаусденс), баскетбол, DJ или MCing.
Хип-хоп ветеран и водещ b-boy от 70-те години на ХХ век - Ричард Колон, по прякор "Crazy Legs". Неговата брейк денс група "Rock Steady Crew" е една от най-шумните, двигателят, който извади новата хип-хоп култура от мрака на началото на 80-те. Брейк и рап са станали синоними на хип-хопа, което също включва графитите като един от факторите, допринесли за популяризирането на хип-хопа. Отначало уличните художници рисуваха стените на сградите, вагоните на метрото със спрейове. Постепенно най-интересните картини мигрираха в художествените галерии. След като стана модерен, хип-хопът излезе извън границите на Съединените щати и за известно време покри част от белиямладост. Интересът на белите младежи към хип-хопа, както в Америка, така и в други страни, най-вероятно започва с брейкданс, където не е необходимо познаване на езика, тъй като езикът на движенията е универсален. И този необикновен начин на придвижване предизвика огромен интерес в средата на 80-те години, след излизането на два филма "Breakin" и "Beat Street". Белите млади хора се пропити с идеите за брейк и рап.
По-голямата част от уличните танцьори наблягат на оригиналността и индивидуалността, не се притесняват свободно да интерпретират съществуващи движения и често създават нови, за да формират свой собствен стил. Това отличава уличните танцьори от представителите на много други танцови стилове. Импровизацията им е в кръвта. Дори хореографията е повече смесена с импровизация или използвана в предварително уговорени изпълнения. Уличният танц обикновено се основава на уникален стил или чувство, изразено чрез танц, обикновено свързано със специфичен стил музика. Появата на нови движения е пряко свързана с усещането. Промяната в усещането води до появата на ново движение и в резултат на това непрекъснатото развитие на танца. Промените в чувствата могат да създадат изцяло нова форма на танц. Ще ви разкажа на примера на известен танцьор, основателят на къщата - CALEAF (DANCEFUSION, САЩ).
Защо един от прякорите ви е loose leg?<2][4>
Ние всички, които бяхме на купона, всички направихме това движение, разменихме се - всеки по своя начин. Всички ние, танцьори, се срещахме и танцувахме по партита, танцувахме, показвахме кой на какво може, разменяхме танцови движения. Но свободният крак е единственото движение, което е станало част от стила ми и еволюира с мен през годините. И това е важен момент при изучаването на основата. Отначало беше без пета,след това с добавяне на пета-пръсти, след това беше добавен скок. И в течение на няколко години започнах да добавям тяло. Така това движение стана част от мен - но все още се нарича Loose Leg.
И също така бих искал да отбележа, че сега това движение е основно при изучаване на хаус.
Битката на годината(BOTY) е най-популярният и престижен шампионат по брейкданс. Първият BOTY се проведе през 1990 г. От 2000 г. се провежда в Брауншвайг (Германия). През 2008 г. победител в този шампионат е българският брек-отбор ТОП9 (Санкт Петербург.)
Същият хибриден стил, създаден чрез смесване, е House dance. Възникнал през 80-те години на миналия век, в Европа хаус танците започват да набират популярност през 21 век, като се изравняват с хип-хопа. Хаус танците привличат със своето положително усещане (чувства), специален маниер и динамика, базирани на музикални вкусове и способността да се разбира и интерпретира хаус музиката. Хаус музиката води началото си от фънк музиката и произхожда от Чикаго, докато Хаус денсът е продукт на ъндърграунд хаус клубовете в Ню Йорк, където танцьорите се преместиха след закриването на хип-хоп партитата поради разпространението на насилието. Следователно хаус денсът се ражда на базата на олдскул хип-хоп и много взаимопроникващи елементи от такива стилове като брейкденс, рага, латина, степ, степ, изпълнявани от многонационална публика в da House. В хаус танците има различни разновидности: Хаус жакинг (работа с тяло), Хаус крак (работа с крака) и Хаус лофтинг (партерна работа). Хаус културата също включва области като Waacking и Vogue.
Историята на хип-хоп културата в България и развитието на културата в град Перм.
В България всичко започна, както обикновено, с 10-15 години закъснение. Тогава бешепросто начин да се откроите от тълпата и да се покажете пред съученици и съученици. По това време удоволствието да се потопите в хип-хопа не беше евтино. Трябваше да ходя в чужбина и за парцали, и за касети, които бяха единствената издръжка за брейкданс. Децата, които се интересуваха сериозно, израснаха в големи майстори. Нестабилната, мудна хоп култура набираше скорост, докато през 1997-98 г. имаше бум в Москва и Санкт Петербург. Бяха открити многобройни училища за b-boys (брейк танцьори), хип-хоп фестивали се провеждаха в огромен брой и младите хора бяха все повече привлечени от света на хип-хопа. В България рапът стана най-разпространеният стил. Основата на всички основи. Хип-хоп културата в България не се различава от американската. Но основният проблем остава в качеството на изпълнение, музика и текст. Сред българските рап музиканти особено се откроиха няколко групи като "Bad Balance", "Legal Business", "Tree of Life", "Big Black Boots", "White Hot Ice", "Master Spensor", "Kasta", Decl и още няколко отбора от Москва и Санкт Петербург. Разпространението на хип-хоп културата бавно, но сигурно започва да обхваща територията на нашата огромна страна. Може би най-успешно се развива брейк денсът в България. Това се доказва от факта, че отборът от топ 9 на Санкт Петербург стана световен шампион, след като спечели най-престижния шампионат за почивка -Битката на годината.[3] В момента можете да срещнете b-boys на всеки хип-хоп фестивал, в почти всеки клуб, а през лятото просто танцувате на улицата. И не само b-boys, има много хора, обсебени от уличните танци и броят им нараства всяка година. Във всяко кътче на България ще срещнете десетки хора, танцуващи хип-хоп. Почти всеки град е домакин на хип-хоп фестивали всяка година. Например годишниятфестивал на хип-хоп културата "Manifestation" в Уфа, United Dance Open в Санкт Петербург, "Hip-Hop Fight" в Екатеринбург, ENERGY в Челябинск, "BEAT STREET" в Белгород. Индикатор за доста добре развита хип-хоп култура са графитите. ГРАФИТИ е художествена композиция, рисунка или просто надпис, незаконно нанесен върху повърхността на стена, сграда или друг обект, който обикновено е в очите на обществеността. Точно графитите в България започват да придобиват цивилизован вид. Откриват се училища за графити, графити артистите получават отделни места и зони, където могат да рисуват, а във всеки хип-хоп фестивал се включва номинация за графити. Сега е модерно и много стени, стаи са изрисувани с тези рисунки. Днес в България вече има голям брой графити екипи, които рисуват великолепни, красиви и качествени творби.
През 2009 г. е открит първият екстремен парк в България. Там ще бъде открита скулптурата "Тронът". Тази скулптура трябва да символизира първенството на Перм в историята на развитието на екстремните спортове в България, защото именно тук е построен първият истински парк за скейтборд у нас. Пермският парк обещава да се превърне в център за развитие на екстремните спортове в България. В него ще се провеждат български и международни спортни състезания по агресивни и фитнес ролери, скейтборд и велосипеден мотокрос. [5]
В тази статия разгледахме историята на хип-хоп културата и нейната същност. Хип-хоп културата се състои от отделни елементи като рап, танци, графити и диджеи, баскетбол или други спортове като скейтборд, сноуборд, ролери. Всеки от които е напълно различен от другия. Прави хип-хопбогата и колоритна култура. Нашата планета се върти в ритъма на хип-хопа. Съвсем различни хора танцуват в ритмите на хип-хопа, но всички са едно цяло. В крайна сметка танцът, както и музиката, е универсален език за общуване. Танцът помага да се живее! уличните танци ни предпазват от лоши навици и лоша компания. Танцувайки, ние не само получаваме голямо удоволствие, но и се научаваме да изразяваме себе си, намираме нови познати и приятели и се научаваме да работим в екип.
Развитието на хип-хопа не стои неподвижно. Преди 30 години всичко започна с малки ъндърграунд партита, които прераснаха в цяла култура, която продължава да обхваща всички краища на земното кълбо. И всяка година се появява и появява нещо ново, нови рап групи, танцови екипи, графити артисти, скейтбордисти, които внасят нови рими, музика, идеи, техники за изпълнение, трикове в хип-хопа. Всичко това е толкова интересно, че съветвам всички да се потопят в тази атмосфера на хип-хоп.
Списък на използваните източници:
1) Анна Баталова "Стъпка към танца" Младежки онлайн вестник "говорещ за птици")
2) „Фитнес. Танцуване. Положително "// Списание "Формула на красотата" 2008. № 20
3) хип-хоп танц // Енциклопедия на танца, 2007.