Методическа разработка по темата Училище за специални знания - quot; Развитие на личностните черти на детето
| razvitie_svoystv_lichnosti.docx | 24,36 KB |
"Развитие на личностните черти на детето"
Понастоящем започването на творчество, свързано с традициите на изкуствата и занаятите, е от голямо значение в живота на съвременния човек. Днешните деца вече са трудни за изненада и интерес към нещо. Следователно темите за изпълнение на първо място трябва да стимулират умствената дейност на детето и следователно да съответстват на неговите интереси, да завладяват въображението му, да представляват нещо вълнуващо, неочаквано, ново.
В моята родна страна
черешов цвят
И трева в нивите!
Има период в човешкия живот, когато водата е по-влажна, тревата е по-зелена, а захарта е по-сладка. Това време се нарича детство.
И ако не ви е дадена ябълка, вие не знаете нейния вкус.
Ако произнесете думата "халва" 1000 пъти, стана ли ви по-сладко в устата?
Или се научихте да плувате седнал на брега, да бягате със стремена на краката си? Опитвали ли сте да рецитирате стихове със забрана за отваряне на устата си? Може би историята познава случаи на раждане на музикален гений, който не познава инструмента или художник, който не държи четка в ръцете си?
Но винаги можеш да отхапеш ябълка, да оближеш халвата, да влезеш във водата "с дръжки", да разплетеш стремената и да направиш от тях ласо и да изкрещиш всичко, което те завладява с цяло гърло.
Ако докоснеш струните, музиката ще тече. И ако не пипаш...
Детето е струните. А възрастен е само този, който ги докосва, оставяйки го да отхапе ябълка, да оближе халва, да влезе с него във водата „с дръжки“, да завърти с него ласо, да постави пръстите си върху клавишите, внимателнослушайте го и се опитайте да направите картината му уважително приета, дори ако нищо не е разбрано в нея. Тогава, след като стане възрастен, водата ще остане по-влажна, а захарта ще бъде по-сладка, а зелената трева ще бъде такава наслада, че ще се появят сълзи.
В една детска песен има добри думи: ". - вярно е,
Но какво има за криене?
- обичам да рисувам
- на хартия, на асфалт, на стената и в трамвая на прозореца. "
На училище идват 6-7 годишни деца. Много нови впечатления, опит. Уроци, промени, нови лица: приятели, учители. Повечето първокласници често изразяват отношението си към всичко, което се случва, мисли, чувства с помощта на рисунка, чрез нея. На тази възраст децата обичат да рисуват. Те рисуват по всяко време и навсякъде! Тяхната работа е истински шедьовър. Времето минава и на 11-12 години много деца рисуват не със същата страст, както преди, понякога изглежда, че вършат работата по принуда. Какво става? Защо предишното любимо занимание за някои се превръща в болезнено забавление. Просто пораствайки, спираме да вярваме в чудеса и приказки. Ние сме въвлечени в рутината и погълнати от прогреса. В ежедневните си дейности забравяме, че:
„Без изкуството и естетическото чувство, което то развива, свързано с културата на въображението, няма да има ракета,
не е човек, способен да лети на него.
Често чувате такива думи от родители или учители: „Е, защо си губи времето да пише поезия - той няма никакъв поетичен дар! Защо рисува - все пак художник няма да излезе от него! И защо се опитва да композира някаква музика - все пак това не е музика, но се получават някакви глупости. "
Колко грешат!
При дете е наложителнода подкрепя всеки негов стремеж към творчество, колкото и наивни и несъвършени да са резултатите от тези стремежи.
Защо питаш? Да, защото днес той пише несвързани мелодии, без да може да ги акомпанира дори с най-прост акомпанимент; съчинява стихотворения, в които неумелите рими съответстват на неумелите ритми и метър; рисува картини, изобразяващи фантастични същества без ръце и с един крак ...
Със сигурност много от тях няма да станат нито художник, нито музикант, нито поет, но може би ще станат отлични учени, лекари, учители или работници ...
И някой ден творческите хобита на децата ще се почувстват, ще оставят добър отпечатък върху творческото въображение и желанието да се създаде нещо ново, свое, най-доброто. Кой знае, може би това ще помогне за напредъка на каузата, на която ще посветят живота си?
"Изкуството винаги е въвлечено в битката на своята епоха" Р. Ролан.
Размишлявайки върху твърдението на Р. Ролан, възниква въпросът: "Какво изкуство е необходимо на съвременния човек?" Истинското изкуство е безсмъртно – то е извор на общочовешка духовност.
„Спри учудено преди
Красотата ще цъфти и в твоето сърце"
И кое е вярно
Слана върху тънките клони на бреза, мразовити шарки по стъклото, странни облаци, плаващи по небето, ярки цветове на залеза, незабележимо на пръв поглед полско цвете. Можете да изброявате безкрайно.
Но не всеки може да види тази красота. Гледането и виждането са две различни неща.
Мисля, че задачата на всеки учител, възпитател (възрастен) е да научи децата да виждат красивия свят наоколо, да ценят тази красота.
А светът на малкото дете е крехък съд, който от ранна детска възраст трябва да бъде изпълнен с красота.
Среща спрекрасно - винаги празник. И, разбира се, трябва да се подготвите за всеки празник. Това е задачата на учителите - да заинтересуват и увлекат детето. Как да се заинтересуваме?
Както каза един учител: "За да научите дете за стотинка, вие сами трябва да знаете за една рубла."
Смятам, че самият учител трябва да е високо образован човек, да знае и да може да разказва така, че да проявява интерес към децата. Мисля, че всичко зависи от учителя.
Всички деца имат някакви способности, талант, дарба. Нашата задача е да им дадем възможност да доразвият своя духовен свят. Когато използвате средствата на изкуството, можете да разберете какво има в душата на детето или какво го тревожи, за това можете да му дадете чист лист албум, цветни моливи или бои. Достатъчно е да видите в какви цветове и какъв сюжет е изобразен. Ако работата на детето е ярка и весела, тогава детето се справя добре и ако всичко е изобразено в тъмни цветове, тогава нещо го тревожи. Музиката има голямо влияние върху духовното развитие на детето. Тя е фантастична!
Тази сила ни кара да плачем и да се смеем, да мислим и да се тревожим. Музиката звучи във всеки човек и няма значение дали е просто пеене или високохудожествен шедьовър!
Спомням си думите на Н. Заболотски за красотата, какво е това: „съд, в който има празнота, или огън, трептящ в съд?“ Задачата на учителя е да напълни „съда” на детската душа с красота...
Според отговорите на учениците по техните емоции може да се съди за духовния свят на детето. Изкуството ви позволява да развиете въображаемото мислене, фантазията и въображението на детето, неговата емоционалност и чувство за красота. Тези качества имат положителен ефект върху решаването на когнитивни проблеми. Неслучайно изкуството заема важно място в живота на велики учени от различни времена. Например: Айнщайн стимулира неговиятворческа дейност в областта на музиката, а Каперник сериозно се занимава с рисуване. Нерядко изкуството се нарича "гимнастика" на ума. Занятията по изкуство повишават емоционалния тонус на децата, намаляват тревожността и умората при децата, активират интелектуалната дейност на децата, повишават цялостната креативност на човека; премахнете, но не увеличавайте претоварванията. За да помогнете на детето да се обогати духовно, можете да измислите интересна дейност с него: направете нещо, измислете необичайни начини за рисуване, съставете стихотворение и т.н. Много начини.
Запознаването с изкуството учи децата да изразяват своите мисли, впечатления в творческа дейност. Изкуството и творчеството възпитава такива човешки качества като доброта, съчувствие, съпричастност, справедливост; учи да изгражда отношения с хората на емоционално положителна основа.
Според I.A. Илин, възпитанието на човек започва с неговите инстинктивни корени. Основата му не е в запълването на паметта и не в формирането на "интелект", а в разпалването на сърцето!
Всички деца са талантливи. А задачата на учителя е да види таланта във всяко дете и да го развие. Ако попитате дете защо е необходим учител, той ще отговори: „Дайте оценки“. Когато синът се върне от училище, майка му първо пита каква оценка е получил днес. Каква важна роля играят оценките в училищния живот! Колко сълзи се проливат заради тях, колко обиди и наслада, измами и унижения се раждат. Разбира се, ние разбираме, че оценката не е цифра в полетата на тетрадка, а не оценка в дневник. Оценката е това, което ценим в едно дете, в работата му, в живота, това, което то цени в себе си и в нас.
И как да оценим художественото развитие на детето, неговата креативност? Как да разберем неговия духовен свят? Творчеството е нещо, което се ражда свободно, по вътрешно убеждение, от дълбинитедуши. Учителят може само да гадае в каква посока ще се движи по-младият му колега, да оценява (не с точки, разбира се) доколко детето е успяло да реализира творческата си идея.
Творческите способности на детето могат да бъдат разбрани и оценени, но не могат да бъдат измерени с точки. С течение на времето разбирате, че трябва да оценявате креативността по-тактично, като използвате други критерии. В резултат на това децата стават по-независими и уверени в себе си, вече не се страхуват от лоша оценка.
Разбирането на вътрешния свят на детето не е лесно. Биолозите казват, че детето е уникален експеримент на природата, то е уникално. Със своята индивидуална идентичност детето е като неотворена книга. Любопитството - жажда за новости, интелектуална стимулация, дефинирана в психологията, е характерна за всяко здраво дете. Учителят трябва да разбира и обогатява духовния свят на детето със средствата на изкуството. На първо място, струва ми се, трябва да създадете положителен емоционален фон за учене. В своите уроци (класове) учителят (възпитател, психолог) помага на децата да видят и разберат красотата на света около тях. Класовете трябва да се изграждат на принципите на помощ и сътрудничество с децата. Общуването с децата винаги е взаимно. На всеки урок не само давам на децата нещо ново, но и самата аз научавам от тях това, което ние, възрастните, понякога прибираме в далечния ъгъл на душите си. И разбира се, необходимо е да се намерят достъпни форми на работа, насочени към самоизразяването на децата и идентифицирането на техните естествени наклонности и способности. Съвременните деца се запознават със света предимно по телевизията, чрез интернет. Следователно задачата на учителя чрез собствения си пример (да види, чуе, научи) е да даде на детето количеството знания, което да го накара да се заинтересува от това, което учи. Тогава ще има интерес към знанието, към собственото обогатяване на духовния свят.
Л.Н. Толстой смята, че "основният признак на изкуството е заразността, същността на която е, че човек, след като прочете книга, чуе мелодия, види картина, изпитва състояние на ума, което го свързва с художника и другите хора, които възприемат изкуството."
Можеш да обогатиш духовния свят на детето със слово....
Значението на думата е дадено в Евангелието и ни представя божествената цел на думата.
Словото е основният елемент на литературата, връзката между материалното и духовното. Думата се възприема като сбор от значенията, придадени й от културата. Чрез словото се осъществява преносът на значения (да се чете: информация) в световната култура. Визуалната култура е тази, която може да се възприеме визуално. Вербалната култура отговаря повече на нуждите на човека: словото, работата на мисълта, формирането на личността. Художественото слово въздейства на човека по същия начин, както музиката, живописта. Фигуративността се предава в художествената литература с помощта на думите. Думата е музикална (особено в поезията). Художественото слово е основният принцип на театралното изкуство.
Детето е привлечено от красивото, красивото. И какво друго освен изкуството (музика, живопис, литература, архитектура) може да помогне това творение да стане по-добро и съвършено. Учителят трябва от първия „контакт“ с детето да „подбере“ необходимия материал (от „великото изкуство“) и да го „поднесе“ така, че детето да се заинтересува. И тогава – детето се „ВЪВЛИЧАВА“ в този „процес“ и вече не може да живее без да слуша музика, без да посети изложба или концерт. И тогава самият той става ТВОРЕЦ на красотата – рисува, композира, измисля. Кой знае, може би по-късно, някой ден и той ще стане ВЕЛИК и ИЗВЕСТЕН, като много велики и известни поети, художници, композитори?! И му помогнаняма как да станем такива не ние, а красиви и красиво "ГОЛЯМО ИЗКУСТВО".