Мизансценът като режисьорско изразно средство

Mise-en-scene е пластичен и звуков образ, в центъра на който е жив действащ човек. Цветът, светлината, шумовете и музиката се допълват, а думите и движението са основните органични елементи на мизансцена. Изкуството на мизансцена се крие в специалната способност на режисьора да мисли в пластични образи, когато той вижда всички действия на пиесата и ги изразява пластично чрез актьорите.

Mise-en-scene не е просто подреждане на актьори на сцената, а художествен образ, който изразява идеята за представление. Поставени в пространството и действайки по определен начин, героите от пиесата могат да създадат мизансцен, който усилва силата на думите десетократно, придавайки им нов смисъл.

Всеки добре проектиран мизансцен трябва да отговаря на следните изисквания:

1. Трябва да бъде средство за най-яркото и пълно пластично изразяване на основното съдържание на епизода, фиксиране и консолидиране на основното действие на изпълнителя, намерено в предишния етап на работа върху пиесата.

2. Трябва правилно да идентифицира взаимоотношенията на героите, борбата, която се води в пиесата, както и вътрешния живот на всеки герой в даден момент от неговия сценичен живот.

3. Бъдете искрени, естествени, реалистични и изразителни на сцената.

Изкуството за изграждане на ярки, изразителни, правдиви мизансцени също зависи от общото културно ниво на режисьора. От артистичния му вкус, от познаването на живота, от разбирането му за великите произведения на живописта и скулптурата. Те могат да служат като примери за мизансцени, тъй като се основават на ясна мисъл за органично действие.

Щом езикът на мизансцените се превръща в израз на вътрешния живот на героите, свръхзадачата на пиесата иизпълнение, то придобива своето богатство и разнообразие. На тази основа се формира лексиката на режисьорския език. Познаваме следните видове мизансцени:

- мизансцени, построени хоризонтално

- мизансцен симетричен и асиметричен

И така, фигуративно-пластичното решение на театралното представление е една от най-важните задачи на режисурата, а мизансценът е едно от най-мощните изразителни средства на режисурата.

6. атмосфера. Техники за създаване на атмосфера.

Сценичната атмосфера е продукт на житейски факт, тоест събитието на "въздуха на времето и мястото, в което хората живеят, заобиколени от цял ​​свят от звуци и всякакви неща"

На сцената атмосферата се създава с волята на много съмишленици, които работят по представлението - от режисьора до гардероба.

„Всеки случай, място и време има своя собствена атмосфера, свързана с този конкретен случай, място и време.“ Тоест сценичната атмосфера е продукт на смислена форма, която е изградена от метафори, хиперболи, контрасти и сравнения... Така става очевидно, че атмосферата – това, което човек диша и където живее, се създава от жизнен фактор, който често наричаме събитие, и е напълно обусловено от него.

А. Д. Попов пише, че „сценичната атмосфера винаги се генерира от основните събития, тя е взаимосвързана с насрещното действие на пиесата, тя е едновременно следствие и причина за тези събития, често ново събитие в живота на героите оживява нова атмосфера“

„Атмосферата е въздухът на времето и мястото, в което хората живеят, заобиколени от цял ​​свят от звуци и всякакви неща“

(Попов A.D. Художествена цялост на представлението)

Сценичната атмосфера се създава от:

Първо.Правилното вътрешно настроение на изпълнителите.

Второ. Външна настройка на сцената.

Ражда се вътрешното настроение на изпълнителя:

1) В резултат на неговото целенасочено, целенасочено действие при предложените обстоятелства.

2) Страстта му към изпълнения номер.

3) Доверителна, вярна комуникация с публиката.

4) Общата атмосфера на празника, която заразява както зрители, така и изпълнители - едни - с чувство на радост от творчеството, други - с съпричастност към творчеството.

Външната сценична атмосфера се създава и изразява от: