Московският художествен театър през 30-те години преди началото на войната
В Москва най-зрялото дете на Художествения театър е театърът "Вахтангов", възникнал преди повече от 40 години, главно от 3-то студио на Московския художествен театър.
Първото студио на Московския художествен театър по едно време беше преобразувано в независим театър, известен като 2-ри Московски художествен театър. Работил е на площад Свердлов, в сградата, където сега се намира Централният детски театър. 2-ри Московски художествен театър стигна до своя естествен край, тъй като не успя да последва новите идейни и художествени задачи, които животът постави пред изкуството.
2-ро студио на Московския художествен театър се присъединява към трупата на театъра през 1924 г.
4-то студио на Московския художествен театър, по-известен като Реалистичен театър, работи под ръководството на Н. П. Охлопков до 1939 г., когато без сериозни творчески основания се слива с Камерния театър.
Чрез такъв изключителен режисьор, ученик и страстен пропагандатор на творческите принципи на Московския художествен театър като А. Д. Попов, влиянието на Художествения театър се разпространява и укрепва в театъра на Вахтангов, в Театъра на революцията (сега Театър на Маяковски) и в Централния театър на Съветската армия. Във всички тези три най-големи театъра в Москва А. Д. Попов работи последователно, ръководейки творческия им живот.
Детето на К. С. Станиславски и В. И. Немирсвич-Данченко е Московският музикален театър. И двамата в годините на своята творческа зрялост работят усилено върху това как да приложат принципите на високата художествена истина към особеностите на музикалната сцена. От двете оперни и музикални студия, създадени от основателите на Московския художествен театър, по-късно израства обединеният Музикален театър на името на Станиславски и Немирович-Данченко, разположен на улица Пушкинская в Москва.
До известна степен Драматичният театър на името наМосковският градски съвет, израснал от студио, създадено от ученик на Московския художествен театър К. А. Завадски.
От други студия и театрални групи, които се развиват под ръководството на майсторите на Московския художествен театър Н. П. Хмелев и М. Н. Кедров, възникват Московският драматичен театър на името на Ермолова и Московският драматичен театър на името на Станиславски. Последният се ръководи дълги години от един от видните актьори и режисьори на Художествения театър - М. М. Яншин.
Под прякото влияние на Художествения театър например се развиват най-големите драматични театри в Белобългария. Майсторите на латвийския театър научиха много от Стапиславски и Немирович-Данченко. Като цяло е трудно да се назоват младите театри на братските съветски републики, които в една или друга степен не биха се докоснали до извора на естетическите и етични принципи на Художествения театър. Не случайно в неговата трупа има много артисти и режисьори, които имат почетни титли на братски съюз и автономни републики. Това е знак на уважение и благодарност за творческата помощ, оказана от работниците на Художествения театър на съветското многонационално сценично изкуство.
Мощните корени на дървото Мхатов дадоха началото на много нови издънки и клони. Това определя почетната позиция на Московския художествен театър и в същото време високата степен на отговорност към театралната култура на нашата страна.
През 30-те години имаше онова „преодоляване“ на учителите от учениците, за което Станиславски говори навремето. Студиата, създадени от Станиславски и неговите верни ученици, често „преодоляваха“ учителя, опитвайки се да прекрачат достигнатите граници, понякога се отклоняваха встрани, опитвайки нови възможности на реалистичния театър.
Мъдростта на Станиславски му позволи да види в "преодоляването" не съперници, а другари по оръжие. Човек, който успя, както никой друг, да се събере в едновсички открития, целия път на сценичните изкуства, той прекрасно разбираше, че дори един гений не е в състояние сам да опита всичко, да провери, да реши.