Музикални инструменти, Millilik
Историята на културата на туркменския народ познава 72 музикални инструмента, които в различни времена са се радвали на широка популярност. Някои от тях са оцелели и до днес, други постепенно са излезли от употреба.
Дутар е най-известният и популярен национален инструмент на туркмените. Дутар в превод от фарси означава две струни. Туркмените с дутар изпълняват бахши, които, придружени от музикален съпровод, разказват епоси, романи и легенди. По темата за туркменския дутар са заснети филми като Шукур-бахши, в който той освобождава брат си, побеждавайки Ирас хан в съперничество с придворния бахши.
Гиджак е лъков инструмент, който често акомпанира на дутара или в комбинация с други инструменти. Gidjak има смазващо душата и фино звучене, което преминава през цялата композиция в тънка, елегантна линия.
Основните инструменти на \"веселите\" редици били \"туйдук\" (вид флейта) и \"депрек\" (тамбура). Звуците им бяха толкова пронизителни и мощни, че потискаха духа на враговете и плашеха кавалерията им. \"Психологическият\" принос на \"забавлението\" за победата често беше значителен. Военното музикално наследство на предците е важна част от културата на туркменския народ, се отбелязва в статията.
За факта, че чен е национален музикален инструмент на туркмените, четем в епоса „Герогли“, както и в произведенията на класиците на туркменската литература, великите Сейди и Магтумгули. Когато Туркменският държавен оркестър за народни инструменти е създаден през 1941 г., Чен е член на неговия инструментален ансамбъл. Но след известно време, поради липса на изпълнители, той беше изгонен.
Канун е древен музикален инструмент, широко използван сред източните народи. В старите времена навечерието е повечеизползван от арабите и турците, но постепенно научава за него в Иран, Афганистан, Кавказ, а също и в Централна Азия. Започвайки от 9-10 век и до 18 век, навечерието се използва по време на празненства в туркменската земя. В научни източници има информация, че виртуоз на играта в навечерието е бил нашият сънародник Мухамет Фараби. Срещаме споменаването на инструмента в произведенията на класическия поет Андалиб.В момента вечерта отново се е завърнала на нашата земя. Почти нито едно представление не е пълно без него.
Турският музиколог Газилшал в книгата си „Икидили сред азиатските и анадолските туркмени” (1958 г.) отбелязва, че на този инструмент, както и на гиджака, се свири с лък, че понякога се нарича „окли гопуз” по тези места. В книгата „Музиката на народите на Азия и Африка“, издадена в Москва през 1973 г., се казва, че музикалният инструмент на анадолските туркмени, икидили, и инструментът икили на тюркските народи от Алтайския край са много сходни. Горните аргументи ни дават основание да твърдим, че в историята на туркменския народ е имало музикален инструмент икидили, който приличал на ранните образци на гиджака, като в същото време бил образец на лъковия гопуз.
Турският музиколог Темел Гарахан, издал в Истанбул книгата „Турски баглама” през 1999 г., цитира следната информация: „Баглама, саз, тамбура, икидили, бозук – тези музикални инструменти произлизат от гопуза. » В книгата се казва още, че бозукът е музикален инструмент на туркмените, на който се свири с помощта на киришкакар и че името му идва от туркменските думи „боз-ок”.
Те се заинтересуваха от съдбата на този музикален инструмент и ето какво успяхме да разберем: сега турците, гърците, българите, както и евреите използват този музикален инструмент под това име. Труденда разкаже как е изглеждал първоначално бозукът. В течение на много векове тя е била развивана и усъвършенствана от различни народи. Но както и да е, чувството за законна гордост е причинено от факта, че историята на този инструмент се корени в туркменската земя.
Според определението на музиколозите дили туйдук се смята за прародител на всички духови музикални инструменти. Предлага се в почти всички нации под различни имена. Известен като овчарски рог.Той е познат на туркмените от много древни времена, като е не само радост за овчарите в пясъците, но и украса на туркменските играчки. Сред изпълнителите имаше истински виртуози. Дили туйдук е бил широко използван сред хората в изпълненията на фолклорни групи. Един от екземплярите на дили туйдук, който е на повече от сто години, в момента се съхранява в Централния музей на музикалната култура. М. Глинка в Москва.
Гоша дили туйдук
Сред музикалните инструменти на туркменския народ са известни и сдвоени модели на дили туйдук. Много по-трудно е да се играе на него, отколкото на обикновен дили пич. Онези, които са видели и чули gosha dilly tuyduk, свидетелстват: това беше игра на виртуози, които можеха да издухват звуци от двете тръби едновременно, след това превключиха към звуците на всяка тръба поотделно, след което отново сляха звуците заедно, издавайки уникална двугласна мелодия. Неограничените звукови възможности на gosha dilly tuyduk го поставят в редица много специални музикални инструменти.
Външно баламанският гамиш прилича на дили туйдук. Всъщност това е по-усъвършенстван модел. Ето защо те са били използвани от хората като самостоятелни музикални инструменти. Ако дили туйдукът беше кух отвътре от началото до края, то в гамиша на баламана върхът на гъдулката на мястото, където музикантът свиреше, оставаше затворен. Това го направи по-лесноизвличане на звуци от тръба. В сравнение с дили туйдук, баламанът гамиш има повече дупки за праговете, което значително разширява и обогатява изпълнителските възможности на инструмента. Хамиш баламан е бил най-разпространен в околностите на Каракал, преди 50-60 години се е свирел на празненства.
Агач баламан е по-съвършен модел на баламан гамиш. Издълбана е от черничеви или кайсиеви дървета, украсени с резби. Баламан агачът има осем отвора за праг, седем от които са на предната страна на тръбата и един на гърба. В отвора за вятър на баламана агач се вкарва тръстиков мундщук.
Досега баламанът агач се смята за изчезнал музикален инструмент. Но, за щастие, две копия на агач баламан бяха запазени в Санкт Петербургския институт за музика, театър и кинематография.
Гарги туйдук е бил известен много преди нашата ера. Като широко разпространен сред източните народи, гарги туйдук от незапомнени времена е достигнал до наши дни в оригиналния си вид. Гарги туйдук се изрязва от тръстика. Има 5-6 дупки за праговете. Това е духов инструмент. Не всички екземпляри са с еднакъв размер. Някои се използват само за соло свирене, други за акомпанимент. Размерите им зависят от гласовите характеристики на багшията.
Най се появи в резултат на развитието и усъвършенстването на гарга туйдука. Най се изрязва от кайсиеви или орехови дървета. При ная, за разлика от гарга туйдук, единият край е затворен, но върху него се правят разрези. Тази иновация значително разшири възможностите на инструмента.
Този музикален инструмент се споменава в Трактата за музиката на нашия сънародник Мухамет Фараби, както и в произведенията на класиците на туркменската литература Джалалетдин Руми, Магтумгули Фраги, Кетиби и други поети. Когато през 1941гТуркменският държавен оркестър за народни инструменти е създаден през 1999 г. и най е въведен в него като национален инструмент. Но по-късно е изключен от оркестъра. Някои учени смятат, че този музикален инструмент, който произхожда от туйдука гарга и е широко известен сред източните народи още от Средновековието, от своя страна е поставил основата на европейската флейта.
Доведен до съвършенство от много поколения музиканти, този прекрасен инструмент е широко разпространен сред всички народи на Изтока и Кавказ. Сърнай (зурна) се издълбавал предимно от твърда дървесина, като орех, кайсия. Неговата особеност е наличието на елегантен връх за издухване на звуци. Има мнение, че европейските духови инструменти произхождат от сурная.
Ето как историкът на духовите инструменти на народите по света С. Левин пише за това: „Европейските духови музикални инструменти от типа обой произхождат от източния сурнай“. Сурнай често се споменава в стиховете на туркменските поети Кетиби, Моланепес, Сейди и др. Припомнете си, че наскоро по време на археологически разкопки близо до Байрамали беше намерен образец от сурная, чиято възраст се предполага, че е 100-150 години. И което е най-изненадващо: инструментът, който толкова дълго е лежал под земята, практически не се е разложил и сега, след реставрация, може да се свири.
Всеки, който е чел епоса "Горкут Ата", си спомня колко често има такъв ред в него: "Дедем Горкут дойде, изигра шатлик." Няколко образци от този древен инструмент, които са на повече от сто години, са намерени в различни части на страната. Сред хората инструментът е известен като "shatlyk", "shadyyan". Шатлик е направен от черници, кайсии, орехи, издълбани дървени пръти отвътре и на повърхността на инструментаиздълбан. В горната му страна има пет дупки за праговете. Едната е по-долу. Върхът на шатлика, в който се духа, е направен под формата на мундщук, като дили туйдука. Защо звуците на този музикален инструмент донякъде напомнят звука на дили туйдук. Само за разлика от dilly tuyduk, резонансът на shatlyk е много по-широк. Шатлик се играе главно от народите на хазарския регион по време на състезанията, за да им се придаде голяма тържественост, както и на сватби и други значими събития.
Бори е древен туркменски музикален духов инструмент, изработен от бронз под формата на извит рог. По времето на Горкут Ата той е бил използван за военни цели: звукът му е означавал призив за битка. Той беше и вестителят на победата. Някои учени смятат, че думата бори идва от бори - вълк, тъй като този инструмент, ако е необходимо, може да произведе страховити виещи звуци, които могат да изплашат вражеските коне. Някои изследователи смятат, че борите са поставили началото на европейския рог. За съжаление днес този древен музикален инструмент не е намерен. В хода на изследването разбрахме, че индийците са запазили музикалния инструмент бери, външно много напомнящ на туркменския.
В миналото туркмените са имали много детски духови музикални инструменти, изработени от керамика под формата на всякакви животни и други фигури. И въпреки че не са запазени в ежедневието, техните проби са открити по време на археологически разкопки. Някои от тези находки се съхраняват в археологическия музей на Института по история към кабинета на министрите на Туркменистан, в училищни музеи и в частни колекции. Някои от тези свирки имат дупки, други не. Всички те имат еднакво меки отворени звуци. Тестовете показват, че тези тръби са способни да произвеждат както най-простите мелодии, така иимитират сложни трели на птици. Тези музикални инструменти се смятаха за детски играчки. Въпреки това е известно, че децата също са изпълнявали различни мелодии върху тях. Така че джул-джул трябва да се признае за истински музикален инструмент. Има примери, когато в световната музикална култура такива детски свирки са били усъвършенствани и използвани в големи оркестри.
От древни времена, много популярен музикален инструмент сред туркменските жени. Традицията на туркменските жени да се събират, да свирят на гопуз и да пеят "Лале" е описана в древната легенда "Узуклар". Въпреки факта, че гопузът отдавна е направен от метал, най-старите екземпляри са направени от дърво и дори кост. Нашите умели изпълнители на гопуз, използвайки ритмични промени в обема на 5-6 гласа, успяха да създадат няколко народни мелодии за този инструмент.
Смята се, че този древен музикален инструмент, често споменаван в туркменския епос "Герогли", както и в народните дестани, е оцелял до днес в оригиналния си вид. Дължината на ядрото достига почти два метра. Изработена е под формата на тръба от желязо или бронз и все още съществува в тази форма сред много централноазиатски и източни народи. Кернай не беше използван за независима игра. По принцип той придружаваше военни кампании, предупреждаваше за предстоящата атака, със звуците си известяваше победа, радостни събития. Този музикален инструмент се споменава в стиховете на поета Катиби.
Древните проби от тебил бяха медна или бронзова купа, върху която беше опъната вълча кожа. Тебил е бил използван на сватби и тържества в ансамбъл с гопуз, сурнай, шатлик, уд, еве, давал е ритъм на танцови мелодии. Този музикален инструмент е взет със себе си по време на военни кампании,използвани за лов. Тебилът бил прикрепен към седлото на коня и непрекъснато удрян по него. Мощни звуци изплашиха животните, предизвикаха ги в паника. Със звуците на тебила беше припомнена и ловната птица.Въпреки че тебилът беше практически изгубен, напоследък той отново се появи на нашата сцена. Този музикален инструмент започва нов живот в изкуството на нашия народ.