Наталия Сумская и нейният театър за двама
Наталия Сумская стана актриса на годината според театралната награда Киев Пекторал. Артистката на Народния театър "Иван Франко" получи най-високото професионално отличие за ролята на Хортензия в пиесата "Гъркът Зорба", където съпругът й Анатолий Хостикоев играе главната роля. Той също получи награда за работата си в това представление.\r\nКак е поставен Гъркът Зорба, за ролята на Анатолий Хостикоев в живота й и как съпрузите играят на сцената със сина си Вячеслав, каза Наталия на кореспондента на Известия в Украйна.
Партньор в живота и сцената
Известия: Многократно сте казвали, че Киевската пекторална награда се присъжда несправедливо. Променихте ли решението си сега?
Наталия Сумская: Имах предвид, че "Киевският пекторал" трябва да стане национална награда. Столицата трябва да бъде по-жертвена по отношение на всички театри в държавата, защото нямаме общоукраинска театрална награда. Още повече, че пекторалът е скитска украса по произход! Ако наградата е всеукраинска, тя ще придобие съвсем друг смисъл. И името на бижуто е луксозно и е намерено в Източна Украйна! Експедицията на акад. Мозолевски намери този пекторал за всички нас.
И аз също исках животът на театъра да кипи, така че нашите колеги да дойдат в столицата, които са оценени и наградени в регионите, но тези актьори са малко известни в Киев.
и: Но има регионални награди.
Сумская: Те са по-скоро местни - "Мелпомена от Таврия", "Златен лъв". Но това не е достатъчно, защото страната ни е огромна. А признанието е много важно за един артист. Броят на "Киевските пекторали", които се събраха в нашата къща, ни дава не само радост, но и отговорност за нови произведения. В крайна сметка всеки нов"Пекторал" е стъпало нагоре, под което не можете да слезете. Така работим аз и Анатолий Хостикоев, защото цялата ми съзнателна работа е свързана с този невероятен човек и художник. И отчитам кариерата си от нашата среща.
Работим заедно, аз съм основният му партньор и в живота, и в театъра. В киното Хостикоев има други партньори, там той е различен.
Аз съм като Санчо Панса, но обичам тази мисия. И когато решаваме репертоара, търсим драматургия за себе си, това е истинско мъчение - артисти на такова ниво и възраст е много трудно да намерят нещо адекватно за себе си за ново произведение. Ето защо Анатолий изгребва огромно количество материал, през цялото време се измъчва: не, това не е! Но когато намери работа за себе си, той й се отдава изцяло. И много ме зарадваха думите на режисьора на „Зорба Гъркът“, нашия голям приятел Виталий Малахов, който призна, че всъщност той е поставил пиесата заедно с Анатолий Георгиевич. Хостикоев е наистина ангажиран не само в ролята си. Все пак и аз си мислех какво означава една моя роля за представлението? Основното е как ще звучи цялото представление, как ще въздейства на зрителя. Когато спектакълът получи главните награди и нашата мъжка и женска роля станаха най-добри, това е признание, че постановката почива на Алексис Зорба и трогателната, неразбираема млада дама Хортензия. Това е история за нашия странен живот, много различен за всеки. Хубаво е, че можем да говорим за това. Радвам се, че за 20 години живот в независима държава стигнахме до такова ниво на драматургия и такива роли, че можем да говорим за различни човешки страсти и различни възгледи за живота. Спектакълът се оказа просто очарователен благодарение на таланта на Хостикоев, който постоянно търси нещо ново, което обогатява образа. И публиката винаги го очакванего. Те не работят заедно с Виталий Малахов не за първи път, така че режисьорът чувства актьора добре. Хубаво е, че представленията ни продължават 10-15 години.
и :Когато получихте наградата за Анатолий Георгиевич, те казаха, че наградата ще му помогне да се възстанови по-бързо.
Сумская: Да, сцената има благотворен ефект върху състоянието на артиста, но е безсилна, ако попаднете в лоши ръце: няма да избягате от неприятности. И на нас ни се случи такова нещо.
и:Какво все пак се случи?
Сумская: Анатолий Георгиевич сега не е на служба. Но ние не сме актьорската двойка, която популяризира някой от нашите жестове за PR. Свикнали сме да работим за публиката само на сцената и всичко, което не е свързано с нашата работа, го „пускаме в кошницата“. Много се надявам, че всички проблеми със здравето на Анатолий Георгиевич са временни, ще ги преодолеем. Лекарите никога няма да признаят вината си, те също ще отвърнат. Но има конкретни виновници за това, че сега Анатолий Георгиевич не може да ходи. Но да се оплаквам и оплаквам, пак нищо няма да докажа. Не съм първият, не съм последният в тази ситуация. Вярвам обаче, че днешните аплодисменти на публиката ще помогнат на Хостикоев да преодолее болестта си.
и:Какво прави сега, докато не може да ходи?
Сумская: Ангажирана с медицински процедури за бързо възстановяване. Това отнема много време. И разбира се, мисли, търси. В края на краищата, преди да намери Зорба Гърка, той прегледа много пиеси. Той общува с много хора, които могат да го посъветват нещо. След това препрочита всичко, отново го търси сам. Това е огромна работа, защото актьорът веднага разбира какво може да се направи с ролята, как да достигне до зрителя. А с възрастта все по-трудно се намира роля.
Театърът е условно изкуство
и:Ролите намаляват ли с възрастта?
Сумская: Разбира се, не можеш да играеш Жулиета! Но в Кина IV моят герой казва: Искам да се явя на прослушване за ролята на Жулиета! И зрителят прави отстъпка от това. Вижда как играем и прощава разликата във възрастта. Ние обаче искахме да заснемем представлението, но колегите ни спряха: не карайте конете, ще дойде време, всичко ще си отиде от само себе си. Досега хората харесват това шоу. Просто Анатолий има твърд самоконтрол. Все пак много български колеги отдавна минаха възрастовата граница, но играят млади. И публиката ги аплодира, без да мисли колко адекватен е актьорът на героя на годините. Театърът е условно изкуство.
и:Повтаряте: Анатолий Георгиевич. Не сте ли отишли твърде далеч в сянката му, защото отдавна сте смятана за най-добрата театрална актриса в Украйна?
Сумская: Радвам се, че получих признание. Но дължа на случайността, че срещнах такъв човек в живота си. Не знам дали щях да достигна такова ниво без него, защото създадох всичко най-добро в съюз с Хостикоев. Започна преди 20 години, когато заедно се качихме на сцената в пиесата „Бяла врана”. След това Хол плака с нас. Това изпълнение е измислено от Анатолий. И всички последващи изпълнения, които създадохме, той ги направи, няма какво да се криви. Имам отделна роля от него - Кайдашиха в пиесата "Кайдашева фамилия". Но моят Анатолий също го възприема много внимателно. Понякога пита: като играеш, ще дойда да видя. И когато се подготвяше премиерата, той беше много притеснен. По това време Анатолий участва в телевизионния сериал "Не можеш да командваш сърцето си". Той дойде на премиерата на "Кайдашева фамилия" заедно с Ляля Руснак, която играе съпругата му в сериала. Те седяха в залата - толкова модерни, популярни, а аз се появих на сцената в селски тоалет. А Анатолий отдалеч ми показа с жест: отлично! Задавих се от щастие.Оценката му е много важна за мен.
и:Взехте ли вече решение за бъдещето на вашия син Вячеслав?
Сумская: Не, той е още ученик. Но дебютът му на сцената беше прекрасен. Сега много хора ме питат за деца и аз отговарям, че Славик дебютира на сцената много по-успешно от мен. Все пак първата ми поява на сцената беше в ролята на гид по украинската класика. Трябваше да свиря с баща ми, който свиреше на Кобзаря. И когато залепиха очите му за общото бягане, повярвах, че не вижда, и избухна в сълзи. Актьорите се втурнаха да ме утешават, притеснени дали ще изиграя ролята. В крайна сметка водачът е момче, което трябва да се отнася към всичко безпристрастно. И синът ми на петгодишна възраст играеше отлично, той абсолютно съответстваше на героя - Чарлз Кийн: той се претърколи, направи мост, муха. По това време той се занимава с акробатика, за което сме много благодарни на неговия треньор Переломов. Хубаво фамилно име! И сега имаме петото поколение на Чарлз в пиесата. Момчетата растат в тази роля - хубаво е да дебютирате в такива продукции!
и:Доколко времето у дома зависи от представянето ви на сцената?
Сумская: Винаги разчитаме на успех, въпреки че постоянно изпитваме мъките на творчеството. Но е по-добре да страдате по време на репетиционния период, предвиждайки трудностите на постановката, отколкото да не завършите представлението. Така че театърът е изтъкан. Дори ако нещо не се случи в първите изпълнения, можете да наваксате по-късно. В началото на творбата пиесата обикновено е много по-дълга, след това се изрязва и редактира. Анатолий прекрасно усеща тези моменти. Театърът е добър за това - всичко може да се оправи. Обикновено постановката се поставя след 5-то или 6-то представление пред публика. И особено значимо е, когато публиката като деца започне да подсказва какво да правят героите. Тревожат се за героите ни, плачат и това е най-висшетопостижение за артистите.
и: У дома също ли продължавате да спорите за представянето?
Сумская: Разбира се! Можем да обсъждаме работата до късно през нощта, след което ставаме и отново говорим за представянето. Това е безкрайно варене. Актьорът Николай Рушковски каза добре на церемонията по награждаването на Киевския пекторал: животът на актьора изисква пълно отдаване, без остатък.
Интервю взе Лиляна Фесенко