Обработка на портрет в картинен стил, Fotoaz - школа по фотография в
С тази статия започваме поредица от статии, в които искаме леко да отворим завесата на обработката на снимки във Photoshop. Да започнем с моя портрет, който е направен като част от фотопроект, организиран от фотошкола-фотостудио FotoAZ.
Много ми харесва как се получи моделът тук, с такава загадъчна полуусмивка и в същото време с такова спокойно и отпуснато изражение на лицето. Обработката е направена така, че да съответства на картината и точно този стил ще анализираме сега.
И така, имаме източник, от който искаме да вземем такава снимка (всички снимки можете да видите в по-голям размер, като кликнете върху тях)
1) Първият етап, от който започваме (ще пропуснем обработката в RAW конвертора за целите на урока) е ретуширането. Първо работя с обикновена лечебна четка (Healing brush), за да премахна големи несъвършенства по кожата. В този случай практически ги няма или са много малко и това също е заслугата на добрия грим (между другото, добър гримьор = по-малко работа във Photoshop, но повече за това в отделна статия). След това правя ретуш по така наречения "бърз начин" - както аз наричам честотна декомпозиция за мързеливите:
- Създавам 2 копия на слоя - първото копие на размазването (Gaussian Blur) с размазване от 10 пиксела и в черна маска с бяла четка търкам кожата на правилните места (цялата кожа, с изключение на очите, веждите, устните, крилата на носа и други граници на лицето). Този слой изравнява и изглажда кожата за нас - поставих второто копие в режим на линейна светлина. Към маската на този слой прилагам Apply image (External channel) с настройки - умножение (умножение), промяна от Merged (United) на Background (фон). Към самия слой прилагам High Pass филтър (Цветов контраст) с радиус 3-5 пиксела (в зависимост от първоначалната тежест на текстурата на кожата). Този слойвръща текстурата на кожата. - Комбинирам двата слоя в група и прилагам маската от първото копие (с размазване) към цялата група.
Прозрачността на двата слоя за различни снимки може да бъде различна, трябва да изглеждате така, че да няма прекомерно замъгляване и обратното, "предозиране" на яснота и детайлност. Ето, бързият ретуш е готов
2) След това работя със светлина и сенки (Dodge & Burn): изравнявам цвета на кожата, потъмнявам светлите петна и изсветлявам тъмните, рисувам и подрязвам светлините и сенките като цяло на снимката, където трябва да бъдат, подравнявам и правя "триъгълника на Рембранд" по-отчетлив, правя косата по-блестяща, ирисите на очите по-светли, рисувам текстурата на тъканта върху пуловера - всичко това с бяла мека четка с прозрачност 5-7% черна маска върху тези слоеве:
- 1 слой светлина - коригиращ слой Hue / Saturation (Коригиращ слой Hue / Saturation) - в режим на смесване Screen (Screen) - върху него начертайте светли области - 2 слой сянка - коригиращ слой Hue / Saturation (Коригиращ слой Hue / Saturation) - в режим на смесване Умножение (Умножение) - върху него нарисувайте сенки
За да виждам по-добре тези много светлини и сенки, създавам допълнителен BW коригиращ слой (Adj. Layer White & Black) с режим на син филтър с висок контраст (син филтър с висок контраст), който след приключване на работата с dodge & Просто изтривам записа. Ето как изглежда:
След работа със светлина и сянка картината изглежда така.
3) След това, като част от ретуширането, работя с очите - избирам ирисите с размазване от 2-3 пиксела и повишавам яркостта и контраста (степента не е за всеки, но така че очите да не станат стъклени)
4) Следващият етап от работата с пластмаса (Liquify) е най-важният инструмент при ретуширане на портрети. Добавяне на обемприческа, спускаща раменете, което прави стойката по-грациозна, правейки врата и раменете малко по-тънки. Ако чертите на лицето имат очевидни ъгли (квадратно лице, остра брадичка), тогава аз също не се колебая да дам по-меки очертания на овала на лицето (на тази снимка моделът има прекрасна форма на лицето, така че на практика не го докосвам).
Често, като част от пластиката на лицето, все още работя с носа: ако ми се струва, че е твърде голям, го намалявам малко с инструмента Filter-Distort-Spherize (Filter-Distort-Spherize), след като избера желаната част с поле и замъгляване на селекцията от 20 пиксела. Ако моделът има малки очи, ги уголемявам малко по същия начин (харесвам очите на модела на тази снимка и в оригинал).
Когато работите с пластична хирургия, трябва да почувствате мярката, за да не „прекалявате“ с идеалните черти на лицето. Освен това трябва да разберете, че най-малката намеса в чертите на лицето вече променя човека, така че правя такива манипулации само върху снимки за моето портфолио, където искам моделът да изглежда точно както искам, без да се опитвам да запазя 100% реални черти. И все пак, разбира се, моделът все още остава разпознаваем, защото. интервенциите са много малки. За рекламни снимки, където моделът може да устои на намаления си нос или уголемени очи, все още не препоръчвам да правите това (въпреки че понякога самите те искат да ги направят перфектни).
5) Добавете малка тъмна винетка около краищата на рамката: изберете овал с радиус на замъгляване от 250 пиксела, обърнете селекцията (Cntrl + Shift + I), потъмнете краищата на снимката, като леко намалите кривата в слоя за настройка Curves (Curves):
6) И накрая, нека да преминем към най-интересното - корекция на цветовете и работа с текстури. За корекция на цвета можете да използвате напълно различниИнструменти на Photoshop (Криви, Цветов баланс, Селективен цвят, Смесител на канали, Градиент, Градиентна карта. ) На тази снимка правя коректор на цветовете с "едно щракване", като го запълвам с кафявия цвят, от който се нуждая (Слой за корекция на плътен цвят)
7) След това добавям текстура. Между другото, всеки фотограф трябва да има голям набор от текстури, за да избере точно това, което ви харесва на конкретна снимка. Следователно няма смисъл да давам тази текстура, която използвах - интернет гъмжи от такива файлове, изберете по ваш вкус и цвят.
Плъзгам текстурата върху снимката и правя 2 слоя с различни режими на смесване и непрозрачност. Режимите на смесване и прозрачността на слоя могат да бъдат много различни - експериментирайте със снимките си! По принцип това е екран, умножение, мека светлина, линейна светлина, осветяване, потъмняване, нормално. В този случай използвах режимите Soft Light и Lighten (поради основния тъмен фон). В маската избърсвам малко кожата на модела, намалявайки прозрачността на текстурата (а понякога напълно я изтривам). След прилагане на текстурата добавям малко контраст с Curves (леко извивам кривата в S-образна форма).
8) Добавям повече яснота и детайлност върху очите и устните с помощта на High pass филтър (Цветов контраст) - върху копие на снимката в режим на смесване Мека светлина (Мека светлина) с радиус 3 пиксела. В маската избърсваме само необходимите зони - очи, устни.
9) Последният щрих е добавянето на текстура на платно. Можете да добавите своя собствена текстура на платното, можете да използвате филтъра на Photoshop от Filter Gallery, което правя в този пример - Filter - Filter Gallery - Texturizer - Canvas (Canvas). Задаваме настройките на вкус. Също така често използвам филтъра Shell в същия Texturizer (Sandstone).
Аз съм с маскаЛеко изтривам ефекта от насложената текстура от лицето, ръцете, шията, така че кожата да не изглежда мръсна, но това трябва да се гледа на всяка отделна снимка.
Voila, снимката е готова! Остава правилно да се компресира под WEB и да се разпространи в портфолиото.
Засега работим само като част от редовното обучение в Киев, но в бъдеще ще провеждаме уебинари за обработка на снимки, както и индивидуални уроци по Skype от нашите учители.