Опери и балети за деца на "възрастна" сцена
Представяме ви кратък преглед на оперите и балетите, които тази есен можете да гледате с ученик на истинска сцена за „възрастни“.
"Приказката за цар Салтан"
Историческата сценана Мариинския театър сама по себе си предизвиква усещането за приказка. Но истинската приказка ще започне, когато завесата се вдигне. Тук са и кулите, и кокошниците, и куполите на фантастичен град на остров Леденец, и, разбира се, музиката на N.A. Римски-Корсаков - най-"приказният" български композитор. За най-неспокойните зрители операта може би ще изглежда малко дълга - четири действия с пролог.
Златен петел
Отново Пушкин, Римски-Корсаков, Мариинският театър, но този път Новата сцена. Атмосферата на съвременния театър диктува своите характеристики на постановката. Ако в „Приказката за цар Салтан“ можете да видите операта такава, каквато са я виждали нашите майки и баби, то „Петелът“ е съвсем скорошен спектакъл. Това е поглед към приказното царство на Додон от нашето време, история с неонови светлини в шатрата на кралицата на Шамахан и огромни куполи на главите на солистите ... Децата най-вероятно ще харесат свободата на интерпретацията на режисьора.
Любов към три портокала
Ярката, забавна, весела опера на Сергей Прокофиев в текущата постановка на Мариинския театър, напротив, е лишена от декори, претоварени с подробности. Колкото по-забавно е да мислите за тези подробности сами. В продукцията, която сега е модерна "интерактивна" - в пролога, ексцентрици, трагици и комедианти, героите на операта, се скитат точно сред публиката, смеят се, тормозят, забавляват се, обръщайки се към публиката. Това е точно случаят, когато съвременната интерпретация изобщо не противоречи на оригинала. Прокофиев, новатор и малко "хулиган от музиката" - със сигурност би харесал такива "Три портокала"!
Гърбушки кон
Ранният балет на Родион Шчедрин на Новата сцена на Мариинския театър също беше поставен с минимални декорации. Възрастните ще открият в сценографията алюзии към изкуството на българския авангард от началото на 20 век - кубове и квадрати, геометрични костюми на селяни, ясно пренесени на театралната сцена от платната на Малевич. Изобщо не е необходимо да обяснявате на децата сложни художествени изкушения, детското въображение лесно може да допълни липсващите приказни детайли. Спектакълът е лек, весел, динамичен. Тук има къде да се посмеете от сърце, има къде да замръзнете от възхищение. Въпреки че сцената на Подводното царство може малко да изплаши най-малките зрители. Сюжетът се „чете“ лесно, така че почти няма нужда да казвате на ухо кой епизод от приказката е имал предвид композиторът и режисьорът, както често се случва в детските балети.
***"Пепеляшка" (който пее)
Операта "Пепеляшка" на Борис Асафиев не се поставя много често. Да стигнеш до шоуто е голяма работа. Младшата училищна възраст е времето да се запознаете с героинята на любимата си приказка в оперната версия! В Санкт Петербург Пепеляшка може да се види само на сцената на Михайловския театър.
Пепеляшка (която танцува)
Същият сюжет, но в различен жанр – в жанра балет може да видите и на сцената на Мюзикхол. Сергей Прокофиев облече Пепеляшка от кристални чехли в сребърни пантофки. На мнозина изглежда, че музикалният език на Прокофиев (и на композиторите от 20 век като цяло) е твърде сложен за децата. Но опитът показва, че именно детската публика най-лесно възприема необичайните хармонии и новите оркестрови багри. Освен това "Пепеляшка" на Прокофиев отдавна се е превърнала в класика. Само една сцена от удара на часовника ще накара и най-неспокойния слушател да замръзне. Балетът "Пепеляшка" в Мюзикхол е изнесен от трупатаСанкт Петербургската консерватория, която поради ремонта на помещенията остана без собствена сцена. Постановката е необикновено красива, защото новаторската хореография на известния хореограф Олег Виноградов (именно с „Пепеляшка“ през 1964 г. започва творческата му кариера) е допълнена с нови цветни костюми на талантливия театрален художник Вячеслав Окунев.
Чиполино
Отивайки с деца в театъра за „възрастни“, ние избираме опери и балети, написани на приказен сюжет, най-достъпен за тяхната възраст. Но винаги трябва да се има предвид, че самите композитори - нито Чайковски, нито Прокофиев, нито Римски-Корсаков - изобщо не са разчитали на детска публика. Но балетът на Карен Хачатурян по приказката на Г. Родари "Чиполино" е написан специално за деца! Ярка природа, лека, запомняща се музика, характерни танци на зеленчуци и плодове, които са оживели - всичко това ще добави нови цветове към познатата от детството „лукова история“!
В джунглата. "Бамби"
Вълшебна флейта
Традиционно много деца посещават операта „Вълшебната флейта“ в Концертната зала на Мариинския театър. Те особено обичат да седят на седалките точно на сцената. Трябва да кажа, че тези места имат както плюсове, така и минуси. От една страна можете да видите всеки лък върху роклята на Тамина и наистина да влезете в операта отвътре! От друга страна, певците стоят предимно с лице към публиката, обръщайки се към основната публика. Но за публиката на сцената те стоят с гръб. Освен това, когато купувате билети за допълнителни места точно под носа на изпълнителите, трябва да сте 100% сигурни в поведението на детето - тук не можете да шумолете опаковки от бонбони или да изясните неразбираем детайл с „театрален шепот“! Лека, омайваща музика на Моцарт, много забавни сценични идеи, прекрасногласовете на певците от Мариинския театър, забавния птицеловец Папагено... Вълшебната флейта наистина ще остави вълшебно впечатление!
Лешникотрошачката
Това е най-популярният балет на Пьотр Илич Чайковски. Тази есен Голямата сцена на Мариинския театър е домакин на най-класическата постановка, същата „Лешникотрошачката“, която всички сме гледали и слушали като ученици! Отивайки на балет с дете в начална училищна възраст, трябва да имате предвид: според традицията на 19 век почти целият сюжет на приказката е „преразказан“ в първото действие. Още преди антракта злият Крал на мишката ще бъде победен, а грозният Лешникотрошачката ще се превърне в красив принц. Второ действие е сюита от характерни танци. Тук почти няма сюжет, но има най-известните музикални номера, тези, по които обикновено разпознаваме Лешникотрошачката на Чайковски.
Великанът и котката....