Предстоящи семинари Медитативен пейзаж
Медитативният пейзаж е включен в посоката на живописта, основана от А. И. Куинджи, която се различава от академичната по това, че художникът, който създава картината, не изхожда от природата, а от въображението. Художникът става създател на свой собствен уникален свят, в известен смисъл съревноваващ се с природата, в създаването на красота и природа. Естественото развитие на медитативния пейзаж е символичен пейзаж (Рьорих и неговите ученици), както и фантастичен пейзаж, който може да съществува самостоятелно или да бъде основа за произведения в стила на сюрреализма, фантазията, а също и фантастичния реализъм.
Въпреки че този метод изобщо не изключва изучаването на природата, което, наред с естествените скици, предполага по-задълбочено изследване на формата. (За постигането на тези цели служи и конструктивната рисунка, която органично допълва рисунката от природата).
Медитативният пейзаж включва използването на сдържани тонове, меки тонални съотношения, сдържано оцветяване и приглушени контрасти. Един от ключовете за създаване на медитативен пейзаж е техниката "разтягане", която ви позволява да постигнете меко, плавно преливане на един цвят в друг. За морския пейзаж често се използва техниката на "хоризонтално течно пълнене", според легендата, изобретена по едно време от самия Айвазовски.
Необходими материали
За техниката "стречинг" е полезна широка плоска четка (размер 10 или 12), може и изкуствена, но достатъчно мека. Също така кръгли четки с малки размери: 1 и 2. За средно моделиране са необходими колони 4, 6 или 8.
По-тънка тениска, дамарен лак. Бои: титаново бяло, марсово черно, ултрамарин, тъмен краплак, изумрудено зелено, кадмиево жълт лимон, а може иизползва цялата обичайна палитра за всички.