Преглед на филма Dogville, Kinotom Филмов блог с характер
Преглед на филми
Заех се с писането на тази рецензия до голяма степен поради двусмислената личност на режисьораЛарс фон Триер. Този човек от много години прави шедьоври за себе си, филми, които отразяват неговия личен мироглед. За него няма значение дали това се харесва на по-голямата част от публиката или не. Трябва да кажа, че възгледите на Триер са доста твърди, но въпреки това филмовите му творби намират своята публика и се превръщат в призната класика. Може би смелостта на твореца, неговата иновативност и разпознаваем стил са тайната на успеха. Оригиналността на филма"Догвил" се забелязва от първите кадри. От колко време сте гледали лента с почти пълна липса на декори? Всички граници на помещенията, растенията и пътищата тук са условни и са маркирани с линии с боя върху пода на малък хангар или павилион, който всъщност играе ролята на град Догвил. Тази техника фокусира зрителя върху възприемането на същността. Разбираме, че няма да има грандиозни специални ефекти, спиращи дъха пейзажи и мащабни битки или преследвания. Гол сценарий и натуралистична картина - нищо повече. Стилът на снимане също е необичаен. Камерата е постоянно в движение, рязко се редуват близки и далечни кадри. Не мога да кажа, че недвусмислено приписвам всичко по-горе на плюсовете на картината, по-скоро това са нейните акценти. И наистина, думата "двусмисленост" (която вече беше спомената по-горе) може да се приложи към всеки аспект на този филм.
Сега ще обясня присъствието на още една дума в моето ревю. Защо думата "притча" е в заглавието? Да, защото възприемам тази лента именно като алегория, като история, изпълнена с много символи и образи. Вземете 15 души от всеки град, било то огромен метрополис или малко село, и ще ги разпознаете като 15жители на Догвил. И кой ще гарантира, че те няма да се държат по същия начин в предложената ситуация?
А ситуацията е следната: годините на Голямата депресия в САЩ са на двора. Младото момиче Грейс (Никол Кидман ), бягайки от гангстерите, се озовава в град Догвил. Местният моралист Томас Едисън младши (Пол Бетани ) просто търси добър пример за експеримент с жителите: дали те, свикнали с премерения ритъм на живот и ежедневието, ще могат да приемат с благодарност подаръка на съдбата. Такъв подарък, според Том, е появата на Грейс. Томас убеждава жителите на града да приютят избягало момиче, като й дава пробен период от 2 седмици. През цялото това време Грейс съвестно изпълнява инструкциите на жителите, като получава някакво плащане за това. Но тогава изискванията на жителите на града постепенно нарастват и животът на Грейс в Догвил става непоносим.
Това е моралът на притчата на Ларс фон Триер, предлагам да не го приемаме толкова лесно за истина. В крайна сметка моралът не е как нещата наистина стоят, а как всичко трябва да се случи в идеалния случай, към какво трябва да се стремим. Обществото според Триер бавно, но сигурно върви към демонстриране на истинската си животинска природа. Хората от Догвил се оказват неподготвени да приемат новодошъл в своята лава. Добротата и невинността на Грейс разкриват противоположни качества в самите Догвили – гняв, похот, завист. Сега единственият въпрос е дали самата Грейс ще успее да запази милостта в душата си докрай или Догвил вече е пуснал корени там. И така, разбираме, че името на самия град не идва от Мойсей, единственото куче в Догвил, а от истинската същност на самите жители.
Можете да говорите за проблемите на филма с часове, но нека преминем към по-обикновени неща. Актьорският състав не е толкова известен, но многохармонично и, така да се каже, подходящо.Никол Кидман иПол Бетани играят едни от най-добрите роли в кариерата си. Отново заради неяснотата на героите. И една от причините, поради които този филм си заслужава да се гледа в оригинал, е хипнотизиращият глас зад кадър наДжон Хърт. Работата на режисьорите и оператора вече беше спомената. Музикалният съпровод също е брилянтно подбран: мистериозната музика на Вивалди, внимателната и сложна тема на Албинони и жизнеутвърждаващата песенDavid Bowie (за разлика от депресиращите кадри, на които звучи). И доста внушителната продължителност на лентата (почти 3 часа) тук е напълно оправдана, защото всеки детайл е важен в тази история, за да може зрителят да се наслади на неочаквания край.
Като цяло филмът е много многостранен и (добре, отново!) двусмислен. Тук и неравнопоставената конфронтация между индивида и обществото (или по-скоро общността), и правилното възпитание в семейството, и принципната връзка между бащите и децата, проблемът за любовта и секса, прелюбодеянието, дълга и отговорността, природата на човешкия страх ... Освен това Ларс го прави така, че ние самите да осъзнаем справедливостта и оправданието на действията му като сценарист. Според мен притчата в девет глави заслужава високопоставеното заглавие „шедьовър“. Но разбирам и онези хора, които намират филма за твърде груб, натуралистичен и провлачен. Но самият Триер не даваше и пет пари за нашите мнения и разсъждения. Той е зает със снимките на друга ябълка на раздора за критиците и публиката.